一、转贴:如何客观评价一幅摄影作品?
如何欣赏评论摄影作品摘录一: 许多优秀正直的照片评论员花费大量的时间和努力试图通过分享自己曾经有过的经验来帮助其他的摄影师。很多人文采飞扬能够让他们的评论非常的贴切流畅。可是实际上作评论不一定非要有文学学位才能对提高别人的照片水平给与帮助。关键是要诚实的评价一幅作品。需要知道的是:当你评论一幅作品时,你是在花时间帮助另外一个摄影师。你的意见不是废话。你到这里来是指出该作品的优点和缺点的。一幅完美的作品属于凤毛麟角。但这并不意味着不存在优秀的作品。完美远远超越优秀。完美意味着不论你再怎样努力,都不能让这幅作品更好了。 看到一幅作品的第一眼时,注意体会一下你的注意力落到画面的那个角落。这需要一些训练。非常值得训练训练。同时问自己几个问题: 重要的是要注意评论的策略,不要冒犯作者。原因非常简单:你是在对别人的时间,花费的精力和努力以及所要表达的内容作评论。因此,作评论的法则是:不要因为发泄自己的情绪而淡化了你的意见和建议。你的意见和建议同样是你自己的时间,精力和努力达成的。与摄影师所付出那部分没有差别。如果摄影师是到这里来学习提高的,他不会把你的意见和建议当作是对他个人的攻击,相反,他们会把你的意见和建议当作是经验的学习,是用来提高自己新作水平的经验摘录二: 经常看到网上对一幅摄影作品的成败得失争论不休,有时候就连所谓的“高手”们的观点也大相径庭,使初学摄影者莫衷于是。所以,一直想写一篇关于如何评价别人摄影作品的文章。翻阅了大量摄影书籍,但这方面可资参考的文章简直太少了。在网上搜索了半天依然如此。自己虽初学摄影,但职业的关系,经常写一些文艺评论,也在省市获过一些奖,总感觉凡艺术作品,不管是书法、绘画、摄影,其审美的宗旨总是相通的,于是斗胆谈谈个人的看法。 一、大众的审美观就是评价标准 ——兼谈艺术作品鉴赏的主观性与客观性 我国明清之际的著名思想家王夫之说过:“作者用一致之思,读者各以其情而自得”。这讲的就是艺术创作和艺术鉴赏的主观性与客观性。客观性指作者表达的思想是唯一的,主观性指人们在鉴赏中可以充分发挥自己的主动性,以自己的思想见解、情绪感情来评价和充实鉴赏的对象。同一作品,在不同的读者中,可能产生不甚相同、甚至很不相同的感受和反响;而同一读者(观众),随着主观条件的变化,即使面对同一作品,他的感受、体验也会有很大的差异。所以,鉴赏的主观性,既表现在不同的读者(观众)之间,也表现在同一读者(观众)思想感情、生活经历的发展,以及心境情绪的变化上。 艺术作品鉴赏中客观存在的差异性,使某些追求个人风格的作者,或者有一定造诣的艺术家做出了“其曲弥高,其和弥寡”的结论。他们认为,高级的艺术品,只能为少数人所欣赏,而广大劳动群众只会欣赏低级的、粗劣的东西。这一思想倾向也时不时表现在摄影作品的评价上:一方面是读者(观众)的不接受、不认可,甚至认为“连起码的对焦都不实”、“曝光不足”或者“色彩怪异”以及“看不懂要表现什么”,另一方面是作者不依不饶地“我就是要的这个效果”、“你们不懂艺术”和“我就是追求这种风格”。 笔者认为,在社会成员接受文化艺术教育程度差异较大的旧时代,“曲高和寡”的现象是客观存在的。但随着受教育程度的逐步缩小,作品的美与它的群众性日益趋同。某些朴素、自然、清新的作品,如“清水出芙蓉,天然去雕饰”,就很容易得到大家的喜爱,雅俗共赏。高尔基说:“真正的美,正如真正的智慧一样,是非常朴素的,并且是人人理解的。”“曲高和寡”的作品,往往在形式、技巧上脱离了群众,过于艰深、晦涩,而非艺术性太高,恰恰是由于艺术上还有欠缺!大凡世界艺术精品,没有一个是大众欣赏不了的,正因为基于大众的认可、大众的欣赏,才成为传世佳作! 结论: 艺术作品鉴赏的主观性与客观性,决定了艺术作品历来没有完全同一的评判标准,所以导致文艺评论和文艺创作上的百家争鸣,在争鸣中艺术作品百花齐放,但同时,人们的评判标准会逐步趋于一致——那就是以大多数人的观点为标准!在各类艺术作品的评比中,评委往往是在艺术造诣上受到大众认可的专家,尽管他们有自己的风格和流派,但对艺术作品审美的价值取向上,往往代表着大众的审美观点,否则,在多元标准下,评比是无法进行的!附: 1.善意的批评,对摄影人会有很大的帮助。 2.评论片子的时候不要提到人 对别人的尊敬也是对自己的尊敬。 3.片子的好坏是品评一名摄影师技术的最低标准,素质是衡量一个人的价值,一个好的摄影师是从内心到技术达到合一的最高境界。 4.单纯的技术只是技术.德才兼备才是。。。。。。。 5.如果看到不足之处,直接指出来就可以了,没有必要恶语伤人。 6.你对别人的作品不睬不理高高在上,又想别人对你的作品关注——这是傲慢!
二、如何鉴赏和评价一幅摄影作品
可以从多方面啊...构图,主题明不明显,什么是主体,布光等,都可以啊
三、如何分析一张摄影作品?
分析摄影作品,就必须充分尊重摄影的本体语言,以及各种可能出现的不同的个人化的表述方式,不能照搬美术作品与文学作品的分析手法来进行。更何况,并不是所有的摄影作品都是艺术作品,许多优秀的而非艺术的摄影作品,是断不能用所谓的艺术标准来衡量的。对摄影来说,最重要的还不是艺术,其中尚有比艺术更重要的事。下面简单介绍一下分析作品的步骤和方法:
思想方面:
看立意——渎懂画面的含义
看表达——分析画面内外的各种表现技巧
在摄影作品之间进行比较与分析
从摄影创作风格的演变(创新程度) 来比较分析
从摄影师自身的创作中寻找可比较因素
摄影作品的立意——摄影师真实的拍摄意图
表意的范围、角度、深度
手法方面:
摄影作品的构思——摄影师选择适合自己又适宜于被摄对象的具体表现方法
拍摄角度
构图方案的选择
光线处理
色彩处理
总之,对于一副好的摄影作品,可以分析和深究的东西很多,根据个人的角度也都可以分析很多东西,但一般我们平时对作品的鉴赏主要从主题,构图,色彩,线条,曝光,清晰度,色彩对比等这几个方面快速进行分析。
查看更多关于【长白山】的文章