光是摄影的灵魂。没有光一切无从谈起，有了光就有了多姿多彩的世界。也就是说，有了光如何反映挖掘表现纷云复杂多变社会的美，人物心灵的美。如何用光反映表现大千世界，大自然无限风光天地之大美。
1、首先要了解理解摄影的光线。摄影的用光不论户外摄影，也就是大自然摄影，以及室内摄影，可分为:顺光摄影，侧光摄影，逆光摄影;侧光摄影分为:前侧光和后侧光。
2、在摄影棚里，用灯光摄影可分为:主光(也就是造型光)，附光，背景光，轮廓光，修饰光，发光，顶光，底光。这些光线各有各的用途，每个光线的布局都有它的辩证关系。包括它们的每个光线的高低，每个光线的输出功率它们之间的关系都是有要求的，都是相互配后的，只有这样才能做到光多不乱，配合默契。
3、关键的是在摄影棚里拍摄，在众多的光线中，要坚持一个“太阳”的原则，这个“太阳”就是我们说的主光，这是一个很重要的造型灯光，其它光线都是配合主光的，这是在摄影棚拍摄很重要的一个环节，也是在摄影棚创作的一个原则。
4，不论在户外拍摄，还是在摄影棚拍摄，特别在拍人像的时候，要多采用“轮布郎光”，角度是45度光，也就是主光线与照相机的轴线成45度角。拍出的人像具有立体感，层次分明，质感强烈，纹理细腻，色彩鲜艳。
5，在拍摄人物时，摄影师要具备眼睛的思维，与被摄人物相互碰撞和沟通，用光影表现和刻划人物的内心世界。世界摄影大师优素福-卡什，就是运用光影拍摄人类灵魂的摄影大师，他的代表作《丘吉尔》等。
6、用逆光和侧逆光，拍摄壮丽的自然风光。逆光和侧逆光表现拍摄风光，立体感强，具有强烈的空间感，纵深感，拍摄风光大气壮观，特别是拍摄大气透视，也就是空间透视的摄影作品非常气势磅礴。这就是用光布局的重要性。
赵许生原创 感谢关注
摄影是光和影的艺术。只要有光，就会有影。作为摄影人，不能识别光，不善于用光，那他的专业技能就会大打折扣。可以说：“光是摄影人的终身情人，光是摄影人的创作源泉，光是摄影人的秘密武器”。
光可分为自然光和人造光两大类。光的照射角度也可分为顺光，侧光，逆光，顶光，脚光。光线也有强硬和柔和之分（如夏日正午的骄阳与金秋清晨的朝阳，光线是有非常明显的区别），还有许多时候是自然光与人造光的相辅相成，如用逆光拍人像加闪光灯丶LED灯，反光板等；影视剧中的许多场景的用光也是如此。
摄影者应该怎样表现光的魅力，完全可以叙述千言万语，这样的专业书籍也非常多，感兴趣者可以挑选些来认真学习领悟。
在摄影创作和优秀的摄影作品中，采用侧光和逆光是最多最常见的（当然这中间有左，右，前，后不同角度的侧光和有变换角度的逆光）。摄影爱好者可以多实践多探索，从掌握光线的特色和质感后，再根据拍摄的主题来选择好光线，照片就一定会更加的出彩。大家最常见最欣赏的比如：逆光的优美轮廓线条；侧光的立体质感；顺光的清爽细腻等。光，千变万化，用最好的光影去捕捉影像，去凝固精彩瞬间，正是摄影艺术的魅力所在。
光的亮度，光的质感，光的位置，光的造型，光的色温，都是对摄影人的检验和诱惑。不同题材，不同摄影人，不同季节，不同场所，对光的追求也会有所不同。传递信息，抒发情感，表达立场，展现事物，当我们按下照相机和手机的快门时，光影的摄影艺术也融入到我们的思想和心灵之中了。
光影无限，摄影无价……
（照发为笔者所拍）
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