1. 镜头拍摄的九种运动方式
如何拍摄运动?
1.拍摄运动场景，比较考验器材。不论拍摄哪类运动题材，都要先对场地，环境有一定的了解，先准备好适合的器材。
比如是室外的汽车拉力赛，足球赛，摩托车赛等场地大，广的。要准备长焦头。能把远的场景拉过来。如果是室内的，像蓝球赛，排球赛，羽毛球，乒乓球赛等等，标头24-70，70-200就可以了。
2.拍摄参数的设置
a.快门速度:
运动场景，瞬息万变，千变万幻。只有比较快的快门速度，才能定格精彩的瞬间。建议快门速度1/800-1/1600即可。当然也可以有意识地用相对慢速来表现运动场景的动静变化。
b.感光度
如果是室外运动，就正常设置可以。为了能提升速度，且无噪点不影响画质，建议感光度在800以下。(现在相机性能优越，800的感光度，画质还是可以的。
如果是室内运动，室内的光源有限限，建议感光度不超过3200.这样快门速度可以达到1/1000以上，确保能定格精彩瞬间。且能通过后期降噪，确保画质。
这里强调一点，不建议感光度设置成全自动。因为相机为确保高速，有时感光度会达到12800以上。这样图片的噪点严重，后期很难降下来，因而影响了画质。
c，光圈。建议用大光圈的拍摄。这样聚焦拍摄主体，虚化背景，更能突出主题。
d，对焦。平时我们拍摄多采用单点单次自动对焦。在拍摄运动场景，建议用人工智起伺服自动对焦模式，同时建议选用区域自动对焦模式，加大对焦速度。尤其提醒一下，为拍摄好运动画面，可以在相机的MENu中，提高追踪灵敏度的设置。
e，驱动模式，建议在对焦清晰后，采用高速连拍的方式，总有一张能满足你的不低的愿望。
f，白平衡。室外还是常规设置。室内比赛场地一般光源稳到，建议用荧光灯。4000左右都可。
拍摄运动场景，可以用光圈优先模式，把各种参数设定后，最后通过曝光补偿来调节画面的明暗。也可以用M档，我个人比较喜欢M档，且曝光量指数+1/3-1/2级，这样画面比较明快。
3.拍摄主体。拍摄运动场景，当然聚焦点应该时时关注参赛者身上，以及裁判员身上。但也不能丢了突发事件的记录，增加运动的趣味性和画面的可看性。
4.拍摄运动场景，有时会场面激烈，激情四射，可自己拍摄出来的画面却平淡无味。这就要注意拍摄的角度。拍摄的角度十分关键，比如你不能大部分画面都是运动员的背影，而应该是运动员丰富夸张的表情。运动的激烈程度，通过虚实对比，动静对比，明暗对比等手法，这样的画面才生动，真实再现了运动的魅力。运动场景也可以试试慢门，重曝等手法，呈现与众不同的画面。
5.运动场景的拍摄，很考验一名摄影师的预判能力和抓拍能力。不能眼到手不到，完美躲过了精彩的一瞬。
希望通过勤奋的练习，早日成为一名专业的运动题材的摄影大师！
这是我拍的一组蓝球赛图片，请老师们赐教。
2. 镜头运动效果
运动镜头包括：推、拉、摇、移、跟这五种基本形式。
在这基础上还发展出一些变化形式和运用辅助机械的形式。
垂直运动的推镜头、拉镜头、跟随镜头、水平运动的摇摄镜头、移动镜头、垂直运动的升降镜头、不同角度的悬挂镜头、倾斜镜头、不同物体的主观镜头、物镜、空镜头、变焦镜头和综合镜头。
推镜头是指角色的位置固定，镜头从全景或其他场景由远及近推至被摄对象，逐渐推入角色的特写或特写镜头。它的主要功能是描述细节、突出主题、刻画人物和制造悬念等。
3. 镜头运动拍摄的方法
1、推即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
2、拉被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
3、摇指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
4、 移又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
5、跟指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。
4. 简述镜头运动在拍摄的作用
运动摄影 指在拍摄一个镜头时，摄影机的持续性运动。
既在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、推摄 推镜头是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。推镜头具有以下一些特征： 1 、推镜头的画面特征： 第一、推镜头形成视觉前移效果 第二、推镜头具有明确的主体目标 第三、推镜头使被摄主体由小变大，周围环境由大变小。 2 、推镜头的功能和表现力 第一、突出主体人物，突出重点形象 第二、突出细节，突出重要的情节因素 第三、在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系。 第四、推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用 第五、推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量 第六、推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表达特定的主题和涵义 第七、推镜头可以加强或减弱运动主体的动感 3 、推镜头的拍摄及应注意的问题 第一、推镜头形成的镜头向前运动是对观众视觉空间的一种改变和调整，景别由大到小对观众的视觉空间既是一种改变也是一种引导。推镜头应有其明确的表现意义，在起幅、推进、落幅三个部分中，落幅画面是造型表现上的重点。 第二、推镜头的起幅和落幅都是静态结构，因而画面构图要规范、严谨、完整。 第三、推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持主体在画面结构中心的位置。 第四、推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致。 第五、在移动机位的推镜头中，画面焦点要随着机位与被摄主体之间距离的变化而变化。 二、拉摄 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大 2 、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般要求。不同的是，推镜头要以落幅为重点，拉镜头应以起幅为核心。 三、摇摄 遥摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。用遥摄的方式拍摄的电视画面叫遥镜头。 1 、遥镜头的画面特点 第一、摇镜头犹如人们转动头部环顾四周或将视线由一点移向另一点的视觉效果。 第二、一个完整的摇镜头包括：起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。 第三、一个摇镜头从起幅到落幅的运动过程，迫使观众不断调整自己的视觉注意力。 2 、摇镜头的功能和表现力 第一、展示空间，扩大视野 第二、有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息 第三、能够介绍、交待同一场景中两个主体的内在联系 第四、利用性质、意义相反或相近的两个主体，通过摇镜头把它们连接起来表示某种暗喻、对比、并列、因果关系 第五、在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时，镜头摇过时或作减速、或作停顿，以构成一种间歇摇 第六、在一个稳定的起幅画面后利用极快的摇速使画面中的形象全部虚化，以形成具有特殊表现力的甩镜头 第七、便于表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹 第八、对一组相同或相似的画面主体用摇的方式让它们逐个出现，可形成一种积累的效果 第九、可以用摇镜头摇出意外之象，制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力的起伏 第十、利用摇镜头表现一种主观性镜头 第十一、利用非水平的倾斜摇、旋转摇表现一种特定的情绪和气氛 第十二、摇镜头也是画面转场的有效手法之一 3 、摇镜头的拍摄要求 第一、摇镜头必须有明确的目的性 第二、摇摄速度会引起观众视觉感受上的微妙变化 第三、摇镜头要讲求整个摇动过程的完整与和谐 四、移摄 移摄是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄。用移动摄像的方法拍摄的电视画面称为移动镜头，简称移镜头。 1 、移动镜头的画面特征 第一、摄像机的运动使得画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。 第二、摄像机的运动，直接调动了观众生活中运动的视觉感受，唤起了人们在各种交通工具上及行走时的视觉体验，使观众产生一种身临其境之感。 第三、移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的，摄像机不停地运动，每时每刻都在改变观众的视点，在一个镜头中构成一种多景别多构图的造型效果，这就起着一种与蒙太奇相似的作用，最后使镜头有了它自身的节奏。 2 、移动镜头的作用和表现力 第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。 第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。 第三、移动摄像可以表现某种主观倾向，通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。 第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点，可以表现出各种运动条件下的视觉效果。3 、移动镜头的拍摄要点 移动摄像主要分两种拍摄方式，一种是摄像机安放在各种活动的物体上；一种是摄像者肩扛摄像机，通过人体的运动进行拍摄。这两种拍摄形式都应力求画面平稳、保持画面的水平。在实际拍摄时尽量利用摄像机的变焦镜头中视角最广的那一端镜头。因为镜头视角越广，它的特点体现的越明显，画面也容易保持稳定。 五、跟摄 跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄。用这种方式拍摄的电视画面称跟镜头。 1 、跟镜头的特点 第一、画面始终跟随一个运动的主体 第二、被摄对象在画框中的位置相对稳定 第三、跟镜头不同于摄像机位置向前推进的推镜头，也不同于摄像机位置向前运动的前移动镜头 2 、跟镜头的作用 第一、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体，它既能突出主体，又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系 第二、跟镜头跟随被摄对象一起运动，形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果，有利于通过人物引出环境 第三、从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点的同一，可以表现出一种主观性镜头 第四、跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式，在纪实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义 3 、跟镜头拍摄时应注意的问题 第一、跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄基本的要求 第二、跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化，拍摄角度的变化，光线入射角的变化，也是跟镜头拍摄时应考虑和注意的问题。 六、升降拍摄 摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式叫升降拍摄。用这种方法拍摄到的画面叫升降镜头 1 、升降镜头的画面造型特点 第一、升降镜头的升降运动带来了画面视域的扩展和收缩 第二、升降镜头视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果 2 、升降镜头的功能和表现力 第一、升降镜头有利于表现高大物体的各个局部 第二、升降镜头有利于表现纵深空间中的点面关系 第三、升降镜头常用以展示事件或场面的规模、气势和氛围 第四、利用镜头的升降可以实现一个镜头内的内容转换与调度 第五、升降镜头的升降运动可以表现出画面内容中感情状态的变化 七、综合运动摄像 综合运动摄像是指摄像机在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动摄像方式，不同程度地、有机地结合起来的拍摄。用这种方式拍到的电视画面叫综合运动镜头。 1 、综合运动摄像的特点 第一、综合运动镜头的镜头综合运动产生了更为复杂多变的画面造型效果 第二、由镜头的综合运动所形成的电视画面，其运动轨迹是多方向、多方式运动合一后的结果 2 、综合运动镜头的作用和表现力 第一、综合运动镜头有利于在一个镜头中记录和表现一个场景中一段相对完整的情节 第二、综合运动镜头是形成电视画面造型形式美的有力手段 第三、综合运动镜头的连续动态有利于再现现实生活的流程 第四、综合运动镜头有利于通过画面结构的多元性形成表意方面的多义性 第五、综合运动镜头在较长的连续画面中可以与音乐的旋律变化相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化的节奏感 3 、综合运动镜头的拍摄 第一、除特殊情绪对画面的特殊要求外，镜头的运动应力求保持平稳 第二、镜头运动的每次转换应力求与人物动作和方向转换一致，与情节中心和情绪发展的转换相一致，形成画面外部的变化与画面内部的变化完美结合 第三、机位运动时注意焦点的变化，始终将主体形态处理在景深范围之内。 第四、要求摄录人员默契配合，协调动作，步调一致。5. 镜头的常见运动拍摄技巧和适宜情境
摄像通过摄像机来拍摄实物影像，是内容及各种构图因素综合变化的决定性过程。这个决定性过程涉及的物质手段包括摄影角度、镜头运动、用光控制等内容。摄像角度，从狭义上理解，指的是摄 像机的机位点，也可以理解为摄像者的现场视点。实际上，摄影角度包括三个因素，它们是:拍摄角度、拍摄距离和拍摄方向。在拍摄过程中，这三者被综合运用，不可分割。摄影角度的运用，不是纯技 术性手段，其使用控制是以拍摄内容的总体要求为依据的。
拍摄角度是指拍摄者在现场采摄画面的立足点。不同的拍摄角度，会产生不同的画面效果。可以这样讲，拍摄角度对构图有着“牵一发而动全身”的作用，对内容效果产生直接影响。
拍摄角度有哪些？可供选择的角度有:
(1)正面角度
摄像机处于被摄体的正面方向。它能表现被摄对象的正面全貌，可以充分展示被摄对象的横向线条，产生对称、均衡、稳重的效果。对于人物来说，产生正常生活的静态感受，显得自然、亲切，并 有庄重和肃穆的感觉;如果拍摄建筑物，会产生平静和谐的视觉效果。
正面角度由于是突出横向线条，这些线条与画幅边缘平行，使得画面缺少纵向的透视变化，没有构图的动势方向，因而显不出更多的空间和体积，显得有点呆板。
(2)侧面角度
摄像机处于被摄体的正侧方向，与被摄体正侧面成90度角，谓之侧面角度。这个角度主要用来表现被摄对象的侧面特征，勾画被摄对象侧面轮廓形状。当拍摄人与人之间的情感交流、表现动体的 运动方向时，用侧面角度可取得效果。
拍摄角度有哪些
(3)斜侧角度
摄像机处于被摄体的侧面方向谓之斜侧角度。这个角度使画面的横向线条发生斜侧，向画面远处延伸到会合，造成画面的深度感和立体层次感。这种线条结构，使画面有“容量”。由于线 条具有变化多端的动势，使画面有活泼生动的气氛。
(4)反拍角度
这是影视摄影角度的一种，处于前一个镜头拍摄方向的反面或反侧面角度，也称“反打”。以拍摄人物为例:前一镜头从正面拍摄，后一镜头从反面或反侧面拍摄往往将后者称为反拍或反打镜头。 侧反拍摄人物，几乎是背景，面部看见得较少。这个角度常常使人产生奇妙的感觉。反拍角度还可以使人看到环境的完整性，有利于全面介绍现场情景，有助于表现主体对象的多方面和立体形态。在一 组镜头中还可以起到对比、暗示、强调和渲染的作用。
必须注意的是，反拍角度是超过主要人物活动的中心和“轴线”来拍摄的。使用不当会导致人物关系错乱和方向不清。
(5)平角度
是指摄像机处于人眼相等的高度。平角度镜头因接近人眼的平视，人物或建筑很少变形，产生画面平稳的效果。但因画面、中的地平线横贯画面中央，易产生画面分割的感觉。这一分割现象若运 用恰当，如拍摄各种倒影，可以收到上下对称的视觉效果。
(6)俯角度
又称“俯拍”，是指摄像机视轴偏向视平线下方的拍摄方式。这个角度的特点是:第一，画内地平线明显升高，甚至落在幅外，有利于交代画内景物的层次、数量及分布情况，可以展现出完整的布 局，显得宽广，气势宏伟;第二，画面中竖向线条有向下透视集中的趋势。用广角镜头拍高大建筑物时，建筑物顶部与地面景色能够成远近景强烈的透视对比，有“配置缩小”的效果。用稍俯的角度拍摄 人物时，因线条向下透视的缘故，可以使之略显清秀一些;第三，拍摄环境与人的关系时，可以造成孤单。渺小、茫然、压抑的心理效应。
(7)仰角度
又称“仰拍”，是指摄像机视轴偏向视平线上方的拍摄方式。这个角度的特点是:第一，摄像机在被摄体的水平线以下，低于被摄对象向上拍摄，画内地平线明显下降，甚至落在幅外。这个角度使主 体鲜明突出，将次要的物体、背景降于画面下部，使画面显得洁净，富于写情意味。拍摄人物，可产生崇高伟岸感，还可使近景人物显得略为丰满振奋;拍摄建筑物则产生巍峨、雄伟的气势:第二，画面 中竖线条有向上方透视集中趋势，使人产生上升感觉。近距离拍摄，若角度过仰，易产生变形。
6. 镜头的运动方式有哪些?作用是什么?
镜头切换技巧有以下几个方法：
1.与摄像机镜头方向相匹配：
摄像机镜头的运动相当于画面的画框相对于被摄主体的外部运动，而被摄主体在时间和空间上都是连续变化的，是内部运动。若用一个连续的长镜头拍摄，则屏幕上很容易辨清被摄主体的运动方向。但用镜头语言来描述被摄主体，总是先将一个完整动作在时空上分解，然后通过片段组合连接的方法来反映。所以在屏幕上，主体的运动在空间上会出现跳跃感。
2.与静态主体视线方向相匹配：
画面中人在静态时的视向与前后画面中人或景物画面的动向有着密切的关系，只有主体在静态和动态时都保持一种设定方向的连续性，才能保证前后画面中主体动向和视向的一致性。在静态屏幕画面中虽没有动态画面中的动作轴线，但处于静态中的人物主体之间却存在着一条假想的关系轴线摄像机只能在这条关系轴线同一侧180°的一个半圆内移动拍摄，否则，也会造成“跳轴”错误。
3.与画面中主体动作相匹配：
要达到被摄主体本身运动、摄像机的主观运动以及画面组接造成的主体运动的内在协调，关键是寻找主体动作最佳的组接点，即“接动作”。由于画面中一个完整的主体动作是被分解为一系列不同方向、不同角度、不同景别、瞬间变化的动作片段后再组成的，所以组接时为了保证主体动作的连贯，最佳组接点的选择应遵循“接动作”原则。否则，主体动作就会产生跳跃感。
4.与人们的生活逻辑相匹配：
所谓生活逻辑是指事物发展过程中在时间、空间上连续的纵向关系和事物之间各种内在的横向逻辑关系，诸如因果关系、对应关系、冲突关系、并列关系等。一是时间上要有连贯性，在表现动作或事件时，要把握其变化发展的时间进程安排有关镜头，让观众感受正确的时间概念。
5.与人们的思维逻辑相匹配：
人们观察周围的事物或是观赏艺术作品，都是使自身处于积极的思维活动中，有着特定的心理需求。通过对不同景别、不同角度、不同方向、不同长度、不同速度、不同色调等各种画面镜头的叙事和表意;使人们产生各种不同的视觉感受和连续思维。
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