1. 后现代摄影家们常用的手法有
抽象摄影故名思义就是利用摄影的某些技术手段和方法去改变原图片的视觉构成，产生某种超自然的视觉效果的一种摄影门派。它与绘画中的抻象表现手法娄似，可以在保留画面主要元素同时抽离或改变原画面的几何形态，光线，色块，大小，模糊，线条，重心，排列，旋转，制造出抽象影像。
2. 后现代主义摄影代表人物
以平凡的题材表现形式美，以朴实的摄影手法。产生强烈的视觉冲击力。
新即物主义摄影又称“支配摄影”、“现实主义摄影”。该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求每。用近摄、特写等手法。把被摄对象从整体中分离出来，突出地表现对象的某一细部，精确如实的刻画它的表面结构，从而达到眩人耳目的视觉效果
3. 后现代摄影的特点
现代世界著名摄影师有哪些?他们的名字是什么?
1.美国著名女摄影师Annie Leibovitz(安妮·莱伯维茨)
当女人从来就不容易，要在一个向来由男人主导的摄影世界闯一番天下更难上加难，但Annie Leibovitz却担上了大旗。2005年的《美国摄影》杂志封她为“至今仍在进行拍摄工作的唯一的最具有影响力的摄影师”，她也曾经三度入围《美国摄影》“100位在摄影领域有重要影响的人”，足见其在当今美国摄影史上的重要地位。她是当今最重要的女性影像艺术家，也是世界上报酬最高的摄影师之一。
2.Mario Testino 马里奥·特斯蒂诺
马里奥·特斯蒂诺(Mario Testino) 是时尚圈最炙手可热的大摄影师。他的时尚摄影作品具有高度的艺术性。马里奥·特斯蒂诺(Mario Testino) 为《Vogue》、《Vanity Fair》、《The Face》等大量一流时尚杂志拍摄时装大片，并为GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍摄年度商业广告。
3.史蒂文·梅塞(Steven Meisel)
Steven Meisel是当今美国最著名的时尚摄影大师之一，他为美国版、意大利版《VOGUE》拍摄的大片广受欢迎，他为Madonna（麦当娜）在1992年拍摄的写真集《Sex》更是轰动一时。
4.法国时尚摄影师帕特里克·德马舍利耶 (Patrick Demarchelier)
Patrick Demarchelier，1943年出生于法国勒阿佛尔，是这个时代为数不多的顶级摄影师之一。Demarchelier在生活中也像他的作品一样：干练而且专注，他能让你在几分钟之内就放松下来，感到随意。他在视觉呈现上有着独特的想象力和判断力，同时也是一个很好的团队协作者。受古典绘画和经典摄影作品的影响，Patrick Demarchelier 善于控制光线，把握人体的线条和结构，不管是漂亮的时装，还是非洲大草原上的一头大象，都能在他的镜头下发掘出惊人的美。“美无处不在，你只需要睁大眼睛去发现。”Patrick Demarchelier 如是说。他的作品在全球各地展出。
4. 后现代摄影师
有前途的，
学习摄影有很好的用处，前途也广阔。
一是紧跟时代潮流，由于信息科技的不断进步，数码摄影也在不断的发展和进步中，你无形中关注摄影，使用相机、手机创作摄影作品，就要求你必须紧跟着数码科技的发展，也就成为时代的弄潮儿。
二是学习了前期拍摄，你就必须了解你拍摄题材的历史和文化意义，查阅资料、增进知识；同时你就必须学习后期暗房处理，这样无论是胶片暗房的物理化学知识还是数码时代的计算机应用甚至最新的手机后期处理，你都必须学习、跟进，理解、熟悉。例如什么样子的电脑配置适合后期处理、什么样子的显示器性价比最高，哪一款手机的技术含量最棒等，你都必须去了解、掌握。
三是做一名出色的图片编辑，发布自己的摄影作品，无形中也成为一门最新的职业技能，新媒体的生命力当前正在发展期，需要精耕细作，这就又要求你掌握图片编辑和报道摄影的知识，去传播自己的摄影作品。
四是锻炼了身体，外出创作采风，没有一个良好的、棒棒的身体是无法支撑大消耗的拍摄活动的，必须锻炼好身段，才能创作出好的摄影作品。
5. 后现代摄影家们常用的手法有哪些
手动对焦需要熟练的技巧和经验。以下是一些技巧，可以帮助您更好地进行手动对焦。
1. 使用放大功能：许多相机都有放大功能，可以将图像放大到更大的尺寸，以便更清晰地观察焦点。通过放大功能，您可以更好地调整对焦环。
2. 使用对比度：在开启放大模式后，您可以观察焦点周围的对比度来调整对焦。如果图像的对比度更高，就表明该部分已经对焦。
3. 使用焦距尺/深度尺：许多镜头都有焦距或深度尺，可以帮助您快速对焦。使用这些尺可以根据场景的实际情况，来快速找到正确的对焦距离。
4. 使用三角对焦法：这是一种广泛使用的手动对焦技巧，它使用两个叠加的三角形，将相机对准一个明显的垂直边缘，然后轻轻调整对焦环，直到两个三角重合，表明已经对焦到了最佳位置。
5. 将相机放在稳定的支架上：当您手持相机时，可能会因为手颤抖而无法精确定位对焦，这时可以使用支架来固定相机，以达到更稳定的对焦效果。
以上是一些常用的手动对焦技巧，需要根据实际情况和个人经验进行调整。
6. 后现代摄影家们常用的手法有什么
拍摄手法有：
1、跟镜头
跟镜头也称为跟拍，在拍摄过程中找到兴趣点，然后跟随目标进行拍摄。比如在一个酒店，开始拍摄的只是整个酒店中的大场面，然后跟随一个服务员从一个位置跟随拍摄，在房间之间走来走去的镜头。
跟镜头一般要表现的对象在画面中的位置保持不变，只是跟随它所走过的画面而有所变化，就如一个人跟着另一个人穿过大街小巷一样，周围的事物在变化，而本身的跟随方式是没有变化的。
2、旋转镜头
旋转镜头是指被拍摄对象呈旋转效果的画面，镜头沿镜头光轴或接近镜头光轴的角度旋转拍摄，摄像机快速做超过360度的旋转拍摄。
这种拍摄手法多表现人物的眩晕感觉，是影视拍摄中常用的一种拍摄手法，如《泰坦尼克号》里的跳舞镜头。
3、甩镜头
甩镜头是快速地将镜头摇动，极快地转移到另一个景物，从而将画面切换到另一个内容，而中间的过程则产生模糊一片的效果，这种拍摄可以表现一种内容的突然过渡。
4、晃镜头
晃镜头的应用相对于前面的几种方式应用要少一些，它主要应用在特定的环境中，让画面产生上下、左右或前后等的摇摆效果。
主要用于表现精神恍惚、头晕目眩、乘车船等摇晃效果，比如表现地震场景，还有爆炸场景等。
5、拉镜头
拉镜头与推镜头正好相反，它主要是利用摄像机后移或变焦来完成，逐渐远离要表现的主体对象，使人感觉正一步一步远离要观察的事物，远距离观看某个事物的整体效果，它可以表现同一个对象从近到远的变化。
也可以表现一个对象到另一个对象的变化，这种镜头的应用，主要突出要拍摄对象与整体的效果，把握全局，比如常见影视中的峡谷内部拍摄到整个外部拍摄，应用的就是拉镜头；还有一些特效场景运用的也是这样的镜头。
7. 后现代摄影名词解释
根据财政部、国家税务总局关于印发《营业税改征增值税试点方案》的通知规定，营业税改增值税除交通运输业外，在研发和技术服务、信息技术、文化创意、物流辅助、鉴证咨询服务等六大现代服务业中实行营业税改增值税，很明显，摄影扩印服务行业应该不属于通知规定营业税改增值税的行业。
8. 后现代摄影的美学原则
中国自20世纪80年代开始城市化进程后，随之而来的各种社会问题与矛盾日益尖锐、突出。摄影在这一过程中，对暴露的各种社会现实问题进行了及时的回应。本文结合美学理论中的审美现代性，从摄影艺术家的关注角度和呈现方式对中国都市摄影进行解读。
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