1. 复杂运动镜头
运动摄影 指在拍摄一个镜头时，摄影机的持续性运动。
既在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、推摄 推镜头是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。推镜头具有以下一些特征： 1 、推镜头的画面特征： 第一、推镜头形成视觉前移效果 第二、推镜头具有明确的主体目标 第三、推镜头使被摄主体由小变大，周围环境由大变小。 2 、推镜头的功能和表现力 第一、突出主体人物，突出重点形象 第二、突出细节，突出重要的情节因素 第三、在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系。 第四、推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用 第五、推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量 第六、推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表达特定的主题和涵义 第七、推镜头可以加强或减弱运动主体的动感 3 、推镜头的拍摄及应注意的问题 第一、推镜头形成的镜头向前运动是对观众视觉空间的一种改变和调整，景别由大到小对观众的视觉空间既是一种改变也是一种引导。推镜头应有其明确的表现意义，在起幅、推进、落幅三个部分中，落幅画面是造型表现上的重点。 第二、推镜头的起幅和落幅都是静态结构，因而画面构图要规范、严谨、完整。 第三、推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持主体在画面结构中心的位置。 第四、推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致。 第五、在移动机位的推镜头中，画面焦点要随着机位与被摄主体之间距离的变化而变化。 二、拉摄 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大 2 、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般要求。不同的是，推镜头要以落幅为重点，拉镜头应以起幅为核心。 三、摇摄 遥摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。用遥摄的方式拍摄的电视画面叫遥镜头。 1 、遥镜头的画面特点 第一、摇镜头犹如人们转动头部环顾四周或将视线由一点移向另一点的视觉效果。 第二、一个完整的摇镜头包括：起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。 第三、一个摇镜头从起幅到落幅的运动过程，迫使观众不断调整自己的视觉注意力。 2 、摇镜头的功能和表现力 第一、展示空间，扩大视野 第二、有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息 第三、能够介绍、交待同一场景中两个主体的内在联系 第四、利用性质、意义相反或相近的两个主体，通过摇镜头把它们连接起来表示某种暗喻、对比、并列、因果关系 第五、在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时，镜头摇过时或作减速、或作停顿，以构成一种间歇摇 第六、在一个稳定的起幅画面后利用极快的摇速使画面中的形象全部虚化，以形成具有特殊表现力的甩镜头 第七、便于表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹 第八、对一组相同或相似的画面主体用摇的方式让它们逐个出现，可形成一种积累的效果 第九、可以用摇镜头摇出意外之象，制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力的起伏 第十、利用摇镜头表现一种主观性镜头 第十一、利用非水平的倾斜摇、旋转摇表现一种特定的情绪和气氛 第十二、摇镜头也是画面转场的有效手法之一 3 、摇镜头的拍摄要求 第一、摇镜头必须有明确的目的性 第二、摇摄速度会引起观众视觉感受上的微妙变化 第三、摇镜头要讲求整个摇动过程的完整与和谐 四、移摄 移摄是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄。用移动摄像的方法拍摄的电视画面称为移动镜头，简称移镜头。 1 、移动镜头的画面特征 第一、摄像机的运动使得画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。 第二、摄像机的运动，直接调动了观众生活中运动的视觉感受，唤起了人们在各种交通工具上及行走时的视觉体验，使观众产生一种身临其境之感。 第三、移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的，摄像机不停地运动，每时每刻都在改变观众的视点，在一个镜头中构成一种多景别多构图的造型效果，这就起着一种与蒙太奇相似的作用，最后使镜头有了它自身的节奏。 2 、移动镜头的作用和表现力 第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。 第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。 第三、移动摄像可以表现某种主观倾向，通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。 第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点，可以表现出各种运动条件下的视觉效果。3 、移动镜头的拍摄要点 移动摄像主要分两种拍摄方式，一种是摄像机安放在各种活动的物体上；一种是摄像者肩扛摄像机，通过人体的运动进行拍摄。这两种拍摄形式都应力求画面平稳、保持画面的水平。在实际拍摄时尽量利用摄像机的变焦镜头中视角最广的那一端镜头。因为镜头视角越广，它的特点体现的越明显，画面也容易保持稳定。 五、跟摄 跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄。用这种方式拍摄的电视画面称跟镜头。 1 、跟镜头的特点 第一、画面始终跟随一个运动的主体 第二、被摄对象在画框中的位置相对稳定 第三、跟镜头不同于摄像机位置向前推进的推镜头，也不同于摄像机位置向前运动的前移动镜头 2 、跟镜头的作用 第一、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体，它既能突出主体，又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系 第二、跟镜头跟随被摄对象一起运动，形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果，有利于通过人物引出环境 第三、从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点的同一，可以表现出一种主观性镜头 第四、跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式，在纪实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义 3 、跟镜头拍摄时应注意的问题 第一、跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄基本的要求 第二、跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化，拍摄角度的变化，光线入射角的变化，也是跟镜头拍摄时应考虑和注意的问题。 六、升降拍摄 摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式叫升降拍摄。用这种方法拍摄到的画面叫升降镜头 1 、升降镜头的画面造型特点 第一、升降镜头的升降运动带来了画面视域的扩展和收缩 第二、升降镜头视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果 2 、升降镜头的功能和表现力 第一、升降镜头有利于表现高大物体的各个局部 第二、升降镜头有利于表现纵深空间中的点面关系 第三、升降镜头常用以展示事件或场面的规模、气势和氛围 第四、利用镜头的升降可以实现一个镜头内的内容转换与调度 第五、升降镜头的升降运动可以表现出画面内容中感情状态的变化 七、综合运动摄像 综合运动摄像是指摄像机在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动摄像方式，不同程度地、有机地结合起来的拍摄。用这种方式拍到的电视画面叫综合运动镜头。 1 、综合运动摄像的特点 第一、综合运动镜头的镜头综合运动产生了更为复杂多变的画面造型效果 第二、由镜头的综合运动所形成的电视画面，其运动轨迹是多方向、多方式运动合一后的结果 2 、综合运动镜头的作用和表现力 第一、综合运动镜头有利于在一个镜头中记录和表现一个场景中一段相对完整的情节 第二、综合运动镜头是形成电视画面造型形式美的有力手段 第三、综合运动镜头的连续动态有利于再现现实生活的流程 第四、综合运动镜头有利于通过画面结构的多元性形成表意方面的多义性 第五、综合运动镜头在较长的连续画面中可以与音乐的旋律变化相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化的节奏感 3 、综合运动镜头的拍摄 第一、除特殊情绪对画面的特殊要求外，镜头的运动应力求保持平稳 第二、镜头运动的每次转换应力求与人物动作和方向转换一致，与情节中心和情绪发展的转换相一致，形成画面外部的变化与画面内部的变化完美结合 第三、机位运动时注意焦点的变化，始终将主体形态处理在景深范围之内。 第四、要求摄录人员默契配合，协调动作，步调一致。
2. 常见运动镜头
就是有两个摄像头，拍照的时候，两个摄像头一起工作，黑白记录物体轮廓，彩色摄像头负责填充色彩双镜头反光照相机在设计上十分合理目前几乎已经停止生产
3. 画面内运动镜头
运动镜头 1,是指被拍摄物体处在运动状态,摄像机跟随其作相应的运动. 2,是被拍摄物体处于静止状态,摄像机在动,比如:要表现一种宏大的场面,主角站在原地不动,摄像机在绕圈.. 呵呵,我只是按自己的理解去说的- -!
4. 一组运动镜头
推镜头
当把变焦镜头的变焦环从广角调至长焦时，形成画面框架连续向前运动的效果，我们称其为“推”镜头。其主要特点：随着画面镜头的向前运动，观众视点随之向前运动，画面景别连续由大到小，突出了重点形象或者主体人物，使原来画面中不明显的景物，在镜头的向前运动中，被逐渐的显现出来。
2、拉镜头
拉镜头有利于表现主体和主体所处的环境之间的关系。它使画面从某一被摄主体逐步拉开，展现出主体周围的环境或有代表性的环境特征，最后在一个远远大于被摄主体的空间范围内停住，也就是在一个连贯的镜头中，既在起幅画面中表明了主体形象，又在落幅画面中表明了主体所处的环境，这种从主体到环境的表现方法是一种以点到面的表现方法，它既表现了此点在此面的位置，也可以说明点与面所构成的关系。
3、摇镜头
① 展示空间、扩大视野、能够介绍或交代同一场景中两个主体的内在联系
② 利用性质、意义、相反或相近的主体，通过摇镜头把它们连接起来表示某种暗喻、对比、比例、因果关系
③ 便于表现运动主体的状态、运势、运动方向和运动轨迹，对一组相同或相似的画面主体用摇的方式让它们逐个出现，可形成一种积累的效果
④ 可以用摇镜头摇出意外之象制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力的起伏
4、移镜头
移动摄影使摄影机的拍摄方式更加灵活，摄像机可以多角度、多景别、多构图的对一个空间进行立体的多层次的表现，使观众对空间有一个完整的认识。特别是在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂的场景和画面时，移动摄影往往比其他的拍摄方式显得更加得心应手和游刃有余。
5、跟镜头
在跟镜头画面中，被摄对象的位置相对固定，观众与被摄对象之间的视点相对稳定，形成一种动态主体的静态表现方式，使动体的运动连贯而清晰，有利于展示任务在动态中的生态变化和性格特点。它能突出主体，又能交代主体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系。
6. 升降镜头
① 升降镜头有利于表现高大物体的各个局部，有利于表现纵深空间中的点面关系
② 利用镜头的升降可以实现一个镜头内的内容转换与调度，常用以展示事件或场面的规模、气势和氛围
③ 升降镜头的升降运动可以表现出画面内容中感情状态的变化
随着影片需求的不同，使用的镜头也有所不同。在使用镜头前，详细的分析每一个镜头的功能和特点，熟练掌握之后不仅可以单独的使用一种镜头，还可以将所有镜头结合起来一起使用。
5. 运动镜头案例
首先要描述清楚是拍照片还是拍视频。但无论拍照片还是视频，这个问题都不成立。如果你是想问拍照片得到横向运动中人物清晰但背景呈现径向模糊的运动效果，那么这跟长焦镜头无关，它跟快门速度和对焦跟随有关。
实现的方法是用尽量低的快门（15-30分之一秒）保持与人物水平方向同速移动，令焦点始终锁定人物，按下快门后就能得到一张背景有横向模糊轨迹而人物清晰的照片。
视频呈现缓慢移动效果的拍摄模式叫做升格拍摄，也就是常说的慢动作，这个也与是否长焦镜头无关。所以你的问题表达本身就是错的。
6. 复杂运动镜头有哪些
它的含义是：在进行机位设置和拍摄时，要遵守轴线规律，即在轴线的一侧区域内设置机位，不论拍摄多少镜头，摄像机的机位和角度如何变化，镜头运动如何复杂，从画面看，被摄主体的运动方向和位置关系总是一致的，否则，就称之为“ 越轴”或“ 跳轴”。
所谓轴线，是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条假想的直线或曲线。它们所对应的称谓分别是方向轴线、运动轴线、关系轴线。
7. 特殊的运动镜头
1、主体的运动 即画面中的人或物处于运动状态。人或大自然的物体一旦进入电视屏幕中，就会呈现新的形式感，它不再是自然的运动形态，因为它受到平面框架的制约，运动的方向、速度、轨迹都受到屏幕四边的影响，而且，主体活动形态多种多样，比如，画面内主体静止、主体在画面内运动，画面内主体出画入画，画面内主体被前景遮挡等等，这些都可能影响到对剪接点位置的判断；与此同时，画面主体运动的表现大多是被省略的动作组接，通过选择动作或运动过程不同的连接点--最恰当的点，产生动作的连贯，把握这种主体动作的连贯表现是影视剪辑的重要方面。
2、摄像机的运动 即摄像机运动造成的画面运动感。摄像机的运动速度、方向、方式、摄像运动的主观性，对观众视觉感受以及叙事表意均产生影响，而且，摄影机的运动并不与主体运动在方向或速度上相一致，这就使镜头的运动组接如何达到内在的和谐与外在的流畅，成为剪辑中时常考虑的问题。
3、镜头连接产生的运动 这种运动效果是由镜头连接方式，尤其是镜头转换频率来决定的，比如，这样三个镜头：镜头1郁郁葱葱的森林（远景）、镜头2森林局部（小全景）、镜头3森林中的小木屋（全景），这三个镜头基本处于完全静态，但是，连接在一起，使观众产生逐步接近森林的感觉，也就是向森林深处的方向运动。
从运动形态的角度，镜头被分为固定镜头和运动镜头，其中无论镜头运动与否，画面主体都可能是运动的或静止的，因此在上下镜头的连接中，动静关系就有多种组合的可能性，"动接动"、"静接静"有利于镜头连接保持视觉的和谐感，不过在一些特殊情况下，"动接静"或"静接动"也可以顺理成章地连接镜头。由于固定镜头的画面本身不运动，上下镜头衔接时主要考虑主体动作和造型因素的影响。"静接静"具有两种意思：一是静止物体间的组接，一是静止动作间（包括瞬间静止）的组接。如果固定镜头中上下镜头主体都是运动的，那么一般根据动作衔接的连续性，可以采用动作中剪，即"动接动"的方式。
如果运动镜头采用"静接静"的方式，即前一镜头在一落幅处切，后一镜头在有起幅、即将运动前用，则这样的连接比较从容、稳重。
一般情况下，运动镜头与固定镜头相接，以"静接静"的方式处理居多，因为从视觉连贯效果看，正在运动状态中的镜头是难以与静止的固定镜头连接在一起。因此，在运动镜头和固定镜头相接时，只有利用主体运动的动势以及情绪节奏的作用，"动接静"或者"静接动"才能够使镜头连接保持和谐统一。
8. 复杂运动镜头怎么用
一张好的夜景，首先，要保证画面的清晰一张模糊的照片无论如何也不能称为好照片。由于晚间的光线要比白天弱很多，为了保证有足够的光线通过CCD，达到正确的曝光。这时候如果使用P档（自动档）的话，相机会将快门速度降到很低。往往在1/10秒以下。在这种情况下手持拍摄几乎不可能保证稳定。拍摄夜景三角架就成了必备之物。利用安装角架，我们可以随意安排曝光时间，创造充满个性的画面。
任何一款数码相机都可以拍摄夜景，但是最好能具有手动对焦、曝光补偿调节以及手动快门光圈设置等等这些手动设置功能，这样能完全按照你的意愿进行拍摄。如果相机有遮光罩就更完美了，夜晚由于四周都是各种灯光，使用遮光罩可以避免其他灯光的干扰。一个稳定的脚架是必不可少的，夜景拍摄中大部分时间都需要长时间曝光，手持拍摄基本上是不可能。如果有可能最好准备快门线，这样能将相机的震动减到最小，若没有，利用相机的自拍功能也可曝光组合的选择从技术层面来讲，合适的曝光组合是照片是否成功的基础，对于夜景拍摄这个尤其重要。一般来说，我们可以选择a挡（光圈优先）或m挡（手动模式）来进行夜景拍摄。将f值设置为最大，然后再去调整快门值。至于到底选择多长曝光时间，这是个仁者见仁，智者见智的问题。同样的景色，有人认为明亮一点好，那么曝光时间可以设长一些；如果认为暗一点好，那么时间就相对短一些。最好的办法是用多种曝光组合来进行拍摄，然后后期再进行选择。1.三角架应尽量选择高大结实的，比较重的好些，因为这样的角架才能保证在拍摄时不会晃动。一般爱好者国产伟峰1.4米左右的塑料腿架子也就可以了。当然你不要指望着这样的三角架可以陪你翻山越岭。如果没有携带三角架，在迫不得已的情况下也可以用提高ISO感光值的方法提高快门速度。但一般ISO值不可调到太高，过高的感光值会使画面增加很多噪点，使画面变得粗糙。个，ISO在200的时候画面基本没问题，400的情况下在RESIZE之后也基本可以接受。不到万不得已不要使用ISO400以上，因为满屏的噪点甚至比曝光不足更难在PS中进行后期调整。：数码相机里有个词叫“宁欠勿过”，意思就是说宁可欠暴一点，也不要过暴。因为如果使用快门优先，我们可以自由控制快门速度。在拍摄夜景的时候我们完全可以将其控制在手持稳定的速度下（小编个人是1/20S），但这个时候欠暴是必然的。但欠暴在PS里比较容易调整。而如果是过度曝光的话，高光部分一片死白，那就是谁也救不了了。切记切记！2.曝光准确。抛开为了表现特殊意境而制造的特殊效果，基本上以光圈优先模式，采用平均测光即可获得正确的曝光量。如果这样无法达到我们需要的效果，也可以通过快门优先模式，或者全手动（M档）对快门速度进行控制。一般情况下，配合适当的光圈，快门速度在2－4秒之间，即可获得类似"车流"“水丝”这样的特殊效果。同时也要注意，过长的曝光时间也会增加画面噪点，尤其在没有降噪功能的机器上尤甚。这点小编就很奇怪，小编的PRO90IS有8秒曝光，而在没有降噪功能的O记2100身上却有个16秒！小编看过8秒长曝的片子，那哪里还是夜景么。到处都是“繁星点点”。3.一般情况下拍摄夜景是不需要打闪光灯的。因为闪光灯的有效距离有限，无法将所要拍摄的全景照亮。但如果是拍摄夜景人像的话，则需要打开闪光灯，并选择慢同步模式，以保证人物和背景都获得足够的曝光。除此以外，为了使拍摄的景物层次更加清晰，通常我们都使用最小光圈拍摄。对于某些相机而言，这样还可以额外获得灯光的星芒效果。注：由于相机的区别，产生的星芒强度和形状有所不同。一些相机很难产生美丽的星芒。这些只是拍摄夜景的一些基本技巧，对于具有全手动功能的相机来说，通过曝光时间的不同，可以获得各种不同的效果。
注意事项 1、防止照相机抖动拍摄夜景照片时，照相机要拧紧在三脚架上，或放在平稳牢固的地方。调节光圈，按动快门，观察景物，都不要碰动机身，特别是进行多次曝光时，更要严格要求，否则，底片会出现重影，使拍摄失败。2、光圈的运用拍摄夜景，要特别注意运用光圈。因为它影响景物的清晰度。有些夜景，由于光线十分暗淡，拍摄距离无法精确确定，因此，常常用缩小光圈、增加景深范围的办法来对付。拍摄夜景，常用的光圈为f5.6或f8。有些景物的位置比较固定，光线变化也不大，那么光圈可以适当小一些，但曝光时间要相应延长，这样，景物的清晰范围可以更大一些。进行多次曝光时，可根据现场光线的强弱，用光圈来调节感光量。3、距离的测定拍摄距离的测定要尽量准确，否则直接影响景物的清晰程度。一般地说，拍摄大场面夜景，距离可放在无限远处。拍中景，近景，就要进行对焦，把焦点对得越清楚越好。焦点应定在被摄主体或景物的主要部分的位置上，用手电打亮后再测定。也可利用被摄主体附近的光亮点来代测。距离一旦确定，在拍摄过程中就不能任意变动。4、曝光的掌握夜景摄影的曝光比较复杂，无法依靠测光表，应该从实际出发摸索规律。其曝光方法有两种：一次曝光和多次曝光。(1)一次曝光：一
9. 外部运动镜头
镜头切换技巧有以下几个方法：
1.与摄像机镜头方向相匹配：
摄像机镜头的运动相当于画面的画框相对于被摄主体的外部运动，而被摄主体在时间和空间上都是连续变化的，是内部运动。若用一个连续的长镜头拍摄，则屏幕上很容易辨清被摄主体的运动方向。但用镜头语言来描述被摄主体，总是先将一个完整动作在时空上分解，然后通过片段组合连接的方法来反映。所以在屏幕上，主体的运动在空间上会出现跳跃感。
2.与静态主体视线方向相匹配：
画面中人在静态时的视向与前后画面中人或景物画面的动向有着密切的关系，只有主体在静态和动态时都保持一种设定方向的连续性，才能保证前后画面中主体动向和视向的一致性。在静态屏幕画面中虽没有动态画面中的动作轴线，但处于静态中的人物主体之间却存在着一条假想的关系轴线摄像机只能在这条关系轴线同一侧180°的一个半圆内移动拍摄，否则，也会造成“跳轴”错误。
3.与画面中主体动作相匹配：
要达到被摄主体本身运动、摄像机的主观运动以及画面组接造成的主体运动的内在协调，关键是寻找主体动作最佳的组接点，即“接动作”。由于画面中一个完整的主体动作是被分解为一系列不同方向、不同角度、不同景别、瞬间变化的动作片段后再组成的，所以组接时为了保证主体动作的连贯，最佳组接点的选择应遵循“接动作”原则。否则，主体动作就会产生跳跃感。
4.与人们的生活逻辑相匹配：
所谓生活逻辑是指事物发展过程中在时间、空间上连续的纵向关系和事物之间各种内在的横向逻辑关系，诸如因果关系、对应关系、冲突关系、并列关系等。一是时间上要有连贯性，在表现动作或事件时，要把握其变化发展的时间进程安排有关镜头，让观众感受正确的时间概念。
5.与人们的思维逻辑相匹配：
人们观察周围的事物或是观赏艺术作品，都是使自身处于积极的思维活动中，有着特定的心理需求。通过对不同景别、不同角度、不同方向、不同长度、不同速度、不同色调等各种画面镜头的叙事和表意;使人们产生各种不同的视觉感受和连续思维。
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