1. 主题摄影作品创作
作品主题：其实就是给你的摄影作品起个名字，就像写作文的命题构图和用光：是指的创作过程。比如在什么情景下所选取的什么具体影像，你把它放在了你相机画面的什么位置，又在什么时间段和光的照射角度下选择了你相机拍摄的位置，利用纳阴达到什么效果。
其实这些创作思想远远高于摄影技术本身，是利用相机这个拍照工具来表现自己的情绪和感悟。
2. 主题摄影作品创作工作内容
其实就是给你的摄影作品起个名字，就像写作文的命题
构图和用光：是指的创作过程。
比如在什么情景下所选取的什么具体影像，你把它放在了你相机画面的什么位置，又在什么时间段和光的照射角度下选择了你相机拍摄的位置，利用纳阴达到什么效果。
其实这些创作思想远远高于摄影技术本身，是利用相机这个拍照工具来表现自己的情绪和感悟。
3. 主题摄影作品创作思路
根据要表达的意境和主题来设计造型以及背景。
4. 主题摄影作品创作说明
摄影画面的主题，依靠的是摄影的画面具体语言来体现的。
摄影画面的主题，主要是依靠画面中的主体内容，画面中的明暗对比，画面中的色彩，画面中的点，线，面结构，以及画面中的光与影，来告诉观者，画面拍摄的主题内容。
比如，下面的这幅作品，摄影师拍摄的主题是春雪。用小燕子，白雪，松树枝，表现出北国风光的独特魅力。
5. 主题摄影作品创作方法
出版个人摄影集方法：
1、确定主题：
首先要根据自己的作品，确定摄影集主题，或者说先行对自己的作品做梳理，待找到合适出版社再和责编一起确定主题、挑选图片。
2、寻找出版社：
国家级专业出版社（如中国摄影出版社）对摄影师本人的名气和作品的要求较高，估计有一定难度，可以试试寻找地方出版社。
3、加工编辑：
有了意向出版社，接下来就是对摄影集的编辑、排版，专业的出版社一般在社内就能搞定，有的出版社对摄影类题材不擅长，一般会发给外面专业的工作室操作。
4、印刷：
摄影作品的印刷和其他文字性的作品不同，它图片较多，对印刷要求更高。
光是摄影作品中很重要的一个元素，在自然界中光创造了颜色，而在印刷过程中，印刷厂用油墨创造光。
如何通过另外一种介质（纸张和油墨），表现出光的细微差别是印刷摄影作品需要克服的一个难度。
这要求在下印前做好材料筛选（纸张）和颜色曲线处理的工作。
对于摄影作品，建议采用铜版纸（不同类型的铜版纸呈现的效果也不同），颜色曲线的处理翻译成大众语言就是将照片的曲线转换成印刷机能读懂的色彩曲线。
5、发售：
印制完成后，接下来的销售、发行，出版社会有专业人士进行操作，当然作为作者本人有销路或展示渠道就更好。
6. 摄影的作品主题
三幅比较下来，我更喜欢第三张；因为第一张，街道的前景太黑、面积大，没有突出你夕阳为主题的意思，第二张，街道的前景又太亮，太阳的感觉太弱，也没为把“夕阳”突出出来，而第三张刚好避开了前两张的明显的缺点，夕阳的感受也最强列，晚霞还很美。
标题建议：《小镇夕阳》、《夕阳映辉》或《晚霞》等，也可按你拍摄时的情况来定，仅供参考。
7. 主题摄影作品创作目的
构图的目的 主要是3个方面：明确主题 突出主体 简化画面。
其关系为：简洁的画面给人美感的享受同时将主体突出出来吸引读者的注意力 最后达到照片的趣味中心和主题得以表达。
8. 摄影作品主题简介和创作过程
摄影作品如何投稿？
向一个录用概率微之甚微的图片市场寄去摄影作品，这是一种自发和冒险的投稿行为，是很多摄影爱好者对自由职业的首次尝试，也是对存在的某种机会的寻找。杂志通常是向图片市场投稿的第一个目标，原因很简单，因为它对所有的摄影主题而言都有着相当大的包容性。但与此同时，许多其他的图片市场也值得一试，如挂历、明信片、旅游公告牌、本地商业、新闻、图书、照片图库和设计公司等。很显然，这种工作方式非常具有偶然性，因为你完全是在黑暗中摸索：寄出很多照片，茫然的寄希望于那些素未谋面以及那些从未听说过你的人恩能够喜欢你的摄影，并从所有的投稿稿件中挑选你的作品发表。但是这是一种有价值的学习曲线，因为每一次遭到退稿的挫折（你会发现大多数人在事业早期都是如此），都会使你更下定决心使自己下次做的更好。最终成功速率将使你达到一个经济平衡点：几乎所有的投稿都会为你带来利润回报。投稿作品成功的关键所在，是要研究你所选定的市场对商业照片的需求。你需要翻阅那些已被选用的照片，并确定你所拍摄的照片是否适合这个市场，不仅包括拍摄主题，还有图片风格和质量，你同样需要考虑何时投寄你的稿件，这样他们才会在适当的时间考虑你的作品——如果你寄照片给挂历出版商的时间，是在他们挑选完下一年挂历图片后的一个月，那这将是毫无意义的行为。最初，这些因素往往被忽略，原因很简单：你投寄第一件作品的兴奋感占了伤风。但随着时间的推移，对于合适投寄与往哪里寄，你将更加慎重。分析每一次投稿的结果也是至关重要的，这样对特定市场的照片需求会有更好的知觉。问问自己为什么有些照片被退回，同时回顾那些被出版商选用的照片，在那些被拒绝的照片之上，是你将来能获得成功的钥匙。你可能会发现某个明信片出版商偏好阳光明媚的蓝天，另一个更喜欢生动的光影；或某家杂志编辑对特定的外景很感兴趣。从根本上说，投稿是一种清楚的过程。看到成功的希望，然后清楚所有会使你投稿失败的因素。这在一开始是项艰苦的任务，但如果你下定决心、努力工作，你将能定期出售照片。你也将与这个图片市场确立一种强大的关系，通常会为你带来更大、更好的事业。 可行的图片市场中，杂志是目前最大、最易进入的市场——因为已经出版的大量杂志满足了所有的主题、兴趣和口味。举例来说，英国已经出版了数千种杂志，其中有许多缺乏向一流摄影师约稿的资金预算，他们依靠自由职业者门供稿，以满足杂志对图片的大量需求。这意味着每年每月，都有上万张的图片需求量和上百万需要支付的稿酬。还有，你无需成为一个明确的自由摄影师身份来涉足这个领域，许多杂志所选用的照片，是那些有着自己本职工作的摄影迷们在其他业余时间所拍摄的作品。摄影主题向杂志出售作品最简单的方法，就是围绕一个你感兴趣的事物确定摄影的主题目标。摄影类杂志是最显而易见的选择，就象爱好摄影一样，你的其他爱好会给你带来更多的机会。如：园艺、古典轿车、旅行、钓鱼等。无论你选择什么何种主题，你可能需要经常买这类杂志，这样你对他们需要什么类型的照片才会有一个很好的概念。不仅如此，你还要必须成为一个把摄影融入你其他爱好的摄影师，这样你才有可能拥有合适的主题照片——那些能赚钱的照片，来为现成的文字配图。在我还只有十几岁时，我就用这种防哪个法开始我的自由摄影生涯，一开始向那些我经常阅读的摄影杂志寄去我最好的作品，希望他们能作为“操作指南”中的插图，或被“读者来搞”栏目选中。得到最初的成功后，我又开始开拓其他领域的杂志，例如旅行类刊物。不出两年，我发现摄影所得收入开始大于摄影所需支出——这在当时听上去很令人吃惊，甚至当我现在已经是一个自由职业摄影师时，我仍然感到吃惊。了解市场在投稿之前，你要花一些时间分析你所选择的杂志。查一下编辑名单，看该刊物是否有专职摄影师，这种情况在摄影杂志非常少见，但如果有这种情况，将使你出售照片的可能性大大降低。然后你要查看每张照片的作者名字以分析供稿的情况——有许多不同的作者是好事。如果只有一到两位摄影师则意味着这本杂志有其主要供稿人，这并不是说你就不应该再想它投稿，杂志编辑总是在寻找优秀的供稿人，当然遇到这种情况会降低你成功的可能性。向那些不太热门的主题杂志（如艺术品与手工艺类）投稿是有个很好的机会，因为只有较少的摄影师向他们投寄稿件，旅行、登山、露营、铁路和培训类刊物都为你提供了极好的机会。然而如果你接触家居、花园、汽车、摩托车和绝大部分体育主题，你将发现大量的约稿照片，尽管投稿作品依然存在，但它的市场已经非常小了。如果你读已经购买和阅读过的刊物投稿，对于他们喜欢何种风格和哪些栏目会选用自由摄影师的作品，你应该有个很好的概念，你还应该注意这些照片是黑白还是彩色的，并翻看杂志是否有“欢迎投稿”的文章及其细则与条件。这些都将指引你走正确的方向。技术支持除非刊物有特殊声明，你在投寄彩色稿件时都要假设出版商只接受正片（或成反转片）——摄影杂志与其他印数较少的刊物能接受冲洗好的照片，但绝大多数的出版商不能接受。如果是黑白稿件，你可以拿冲洗好的照片，或者将彩色底片冲印成黑白照片再去投稿。现在越来越多的杂志开始使用数码技术，所以你可以寄去作品光盘，或者直接给杂志EMAIL扫描好的照片。在胶片尺寸上，多上杂志都乐意接受35MM胶片，但更多的图片排版，如整页、跨页图片或者主要封面图片都需要更大的胶片。为以防万一，你应该表明所有相关的技术资料。这些资料因市场而异——对户外杂志而言，详细的外景地点资料至关重要；但对摄影杂志而言，相机、镜头、胶卷、滤镜和曝光速度等更有价值。这些资料可以写在标签纸上贴在胶片袋上或照片背面。首次投稿向杂志投稿的常见方法是提供已有的作品，然后附上信件，说如果这些照片被存档保留以便日后有机会使用的话，你将非常高兴。那些使用自由职业摄影师作品的杂志编辑们，通常会把稿件按供稿者姓名或按主题或按场景等归档。当需要一篇特稿文字配图或为空白版面加图时，杂志的编辑人员会查阅已有的投稿作品并加以筛选。如果你不介意将你的照片放在杂志社6个月或者更久，这是一个行之有效的办法。这样稿件被选用的机会大大增加，一些摄影师存放在杂志社的照片有几百张之多，在每一期都能发表一些。另一种选择就是向特定的专栏或专题投寄照片，如摄影杂志的“读者来稿”栏目。这种投稿方式成功率相对较低，但是杂志社回立即退回未被选用的稿件。遇到这种情况，投稿主要考虑的问题是配合杂志社的组稿进度。对于一本月刊来说，8月的刊物可能在7月上市，而组稿工作可能在4月底5月初就已经开始了。所以如果想寄一些雪景给旅行杂志，就必须在初秋时投稿，否则就赶不上组稿期限。对所有带有季节性特征的杂志，你都要考虑他的前提时间量。你也可以根据杂志的选题投寄稿件。这是最没有把握的一种办法，如果选题不对的话，就会被退稿。因为杂志编辑总是在寻找新鲜、有趣、与众不同的选题，如果你仍用那些熟知的内容就没有理由被选用。不论你用什么方法都无法保证成功，最初可能会有一堆的退单，但如果你分析一下退稿的原因，改进确定并坚持不懈，最终将会看到你的作品成功发表——哪怕在是杂志不起眼的一页中的一张小照片。不断的成功一旦你获得了第一笔收入，你将惊讶不已的是，接下来的成功是如此简单，就好象万事顺通、茅塞顿开。你不再毫无目标，而是能有的放矢的掌握投稿时间和投稿稿件。事实上，如果某杂志的编辑人员对你的名字和作品开始有所了解，他们就会优先选用你的作品。作家、编辑、美术编辑都是大忙人，如果他们发现一个摄影稿件的资料袋中可以找到所需要的照片，他们就不会再看其他陌生的作品。这就是为什么你在一期接着一期的杂志中总能看到相同的摄影作者，这并不是因为他们拍摄的照片有多好，而是因为编辑对他们的不懈努力已经有所认同的结果。一旦你踏上这个舞台，并给人留下了一个有能力、可信赖的印象，你就可以每月致电杂志社，询问他们有无特别需要，这样可以大大提高成功率。杂志社也可能与你相约特别的摄影稿件，甚至提前几星期预约，让你为其拍摄照片。虽然你仍然无法保证你的作品将肯定被选用，但这与无法靠摄影赚钱已有了天壤之别。成功的秘诀不仅在于拍摄合适的照片，还在于及时供稿，不要为拖欠稿件找借口，也不要让人觉得讨厌。对那些每隔一两天就电话询问自己的稿件是否被采用的人，杂志编辑或作者感到厌烦。如果你能结实的提供他们所需要的稿件又不打扰他们的工作，你将会赢得很多朋友。需要记住的很重要的一点：杂志编辑的工作流动性很大，如果你已经与某些人建立了良好的工作关系，他们会在调往另一家杂志社工作后仍然选用你的作品，尽管这可能是完全不同的领域。拓展领域一旦你对某种杂志市场已经非常熟悉，那你就应该冷静的考虑一下寻找其他类型的刊物。如果你喜欢拍摄风景和有趣的外景，那么各种乡间和传统题材值得一试。如果你有可爱的孩子，你可以为他们拍照，然后寄给那些父母读物——甚至你不经常阅读这些杂志也没关系。养成良好的习惯，每周或每月定期拜访刊物经销商，并且花点时间查看杂志市场。这将使你不错过每本新杂志，它可同时使你留意以前曾忽略的选题。事实上，在每次拜访经销商时查阅杂志的不同栏目是行之有效的方法，否则你将对可能存在的机会一无所知。杂志稿酬根据杂志的不同情况，如印数和市场需求，照片稿酬的标准差距相当大，但它通常与使用照片的尺寸大小成正比。一般来讲，畅销杂志的稿酬比普通杂志高很多，封面稿酬比其他的高。
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