1. 摄影方向是影视摄影方向
影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。
该专业参照美国电影教育体系，结合本院的教学特点，采用“影视摄影与制作专业”--Film Production的概念，将摄影、导演、录音和剪辑形成一个总体的教学体系对学生进行专业教育。前两年以专业平台通识教育为主，后两年进行有专业方向的特殊精识教育，有助于学生全面了解影视专业，力求培养出实践创作能力优化的专业化人才。2. 摄影的方向有哪些
从光源方向来说可以分为四种:顺光、45度侧光、90度测光、逆光。
1·顺光--指光源在被摄体正面
在顺光环境下拍摄，不论是人物还是风光景物，画面中呈现得颜色都非常饱满，但它的缺点是主体没有明显的明暗变化，缺乏层次感、立体感，画面略显平淡。
❶自然光:自然光顾名思义就是太阳的光。日出日落时的光色温很低，光线温暖柔和，因为光线强度低，所以是拍摄太阳最好的时刻。
❷场景光:在室内的光线基本上都是属于场景光。包括窗口的阳光、室内的灯光、以及一些发光物体发散出的光等。场景光的特点:光源复杂、强度不强。
❸人造光:人造光摄影师为了达到创作意图而设置的人造光源。人造光的光源主要有两种，一种是持续光源是一直可见的、一种是闪光灯是短暂存在需要预见的。
不同的光线有着不同的强度、不同的方向、不同的色温。对于摄影来说，光线的作用是非常大的，改变摄影的照明，可以把被摄物体变得使人不能辨认。当我们明白了基本的用光原理以后，我们就可以用不同的方法来控制拍摄时的光线，使照片达到我们满意的效果。所以在应对这些光线的时候就要用不同的方法。
3. 影视摄影与制作方向的认识
可以挣钱，但不是每个人都能赚钱，就像读书不是每个人都能读到大学。
4. 摄影方向是影视摄影方向吗
抖音手机拍摄肯定比剪辑好，因为手机拍摄可以完成任务，完成任务可以得现金，同时可以涨粉，剪辑视频是可以涨粉丝，然后在变现.
5. 摄影发展方向
报美术设计类的专业，例如工业设计、广告等最合适，因为摄影需要更多的是美感和画面设计，动手能力等都非常有必要！而摄影……国内没有任何一家大学具有完整的摄影教学专业，对于广告需求的商业摄影课程完完全全空白……一些基本的摄影知识都无法教授……黑白摄影、透视对齐、技术相机使用，光影软硬、高端电箱器材和飞思数码后背中画幅相机等实践应用等等基本没有……建议到日本或美国再进修摄影研究生等课程，那边有完整摄影专业学习体系。
6. 摄影的方向是什么
成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。 然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如？
下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？
1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天
对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？
2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处
对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。
3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们
摄影在不断变化，不会停止，你也得是。
4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板
杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。
5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片
所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同
6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力
编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。
7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑
版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。）
8.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别
作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率
9.能够制作图片专辑
把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师
10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书
这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情
11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机
作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境
12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作
摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网
13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令
作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄
14.知道如何处理合作与竞争
摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执
15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪
一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。
作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。常有顾客说：“我不上相”。其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。
一、沟通技巧
要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。记住，让顾客相信你是他真挚朋友。如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心：
1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。
2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。
3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。
二、拍前准备
1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。
2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹
3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格
三、拍摄引导
好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。为什麽？
1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。
2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。
傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。
拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。这样他们进入状态后就更容易与你配合。专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报
7. 摄影有哪些方向
手机拍照方向没有设置，想拍哪里，把镜头对准哪里。
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