1. 戏曲摄影师
王动英文名wanimal,是颇有争议的人体摄影师。王动毕业于中央戏剧学院舞台设计专业,曾在国内教书。王动曾透露其父母都从事艺术工作,家里挂有很多其父亲画的裸女油画,耳濡目染,长大后觉得人体好看,就开始拍摄人体艺术照。
2. 戏曲艺术摄影
戏曲这门古老艺术,载歌载舞,博大精深,常使人迷恋得意醉神迷。作为一个戏曲摄影发烧友,具备基本的戏曲常识、扎实的摄影基本功和坚持不懈的精神是拍好戏曲图片的基础。一组好的作品,也涵盖了摄影者对戏曲作品的理解、表达和升华……
若要表现动感,使被摄主体出现一定的模糊程度时,可以将快门速度适当放慢,以取得虚化的画面效果。这种因运动而产生的主体模糊。如拍摄舞龙,用1/60秒可拍到影像略虚的龙体,而用1/15秒,则龙体虚成一片,获得动感强烈的画面效果。拍摄旋转的舞蹈动作,如需表现清楚时,应采用1/250秒以上的快门速度,稍慢一点的舞蹈转速,或头顶不动身体旋转时,可用1/125秒或1/60秒的快门速度,使转动的裙摆略虚,产生动感,若取1/30秒或以下的快门速度,则动感会更强烈。
每一次拍摄之前,应先了解剧情,掌握情节变化,对于演出过程中的高潮,需要重点拍摄的人物、场面以及武打、舞蹈动作等等要有初步概念,比如武戏中扎靠武生、武旦的旋转动作极为精彩,其一般都在出场时或一番打斗后才开始的,而且在旋转之前,演员会有一个稍稍的停顿调整过程,这时候就给了摄影师一个充足构图准备的时机,如果有条件,最好是在拍摄前能看一遍演出。做到了这些,可以确保把演出过程中的精彩场面不失时机拍摄下来。
其次就是一定要选择好拍摄点,一般选择稍微侧面的位置最为理想。离舞台的距离,在第五至六排的位置上拍摄,因为这个视角正好与舞台台面保持平衡,不会使拍出来的照片视角过仰。
在艺术表现上,剧以传统京剧的“唱念做打舞”为立足点,广泛融合话剧、歌剧、诗剧、舞剧等多重艺术元素,其大气凝练的舞美设计和如梦似幻的灯光运用是该剧的两大亮点。剧中大量观众耳熟能详的辛词的成功运用、写实与写意相结合的舞台美术、京剧音乐与交响音乐的完美交融,虚实结合的灯光设计和时空转换以及靓丽多姿的舞蹈表演,无不是对传统京剧的一种创新,具有浓郁的人文情怀,展现了济南独特的风土人情,带给观众强烈的视听冲击。
3. 戏曲摄影师秦
《京剧守望者》主要选取近数十年来中国优秀纪实摄影家专题作品,以开放、包容的方式,能为研究和观察中国社会翻天覆地的变化提供真实、完整、直观、系列的视觉文献材料。 20世纪,特别是70年代末以来,中国社会经历了巨大的变化,纪实摄影以其渗透社会各个阶层的活动和作品,广阔而深入地展示了这种震撼世界的变化,甚至直接成为了推动社会发展的一种重要力量。一批摄影家怀着强烈的时代认同感,用自己的作品对行进于巨变历程中的中国人精神和生活状态进行了深度的视觉记录。他们的作品不仅呈示了难以取代的价值,而且始终给我们以超越时空的感动与沉思。
4. 戏曲摄影哪家好
前门饭店梨园剧场,每天晚上19:00——20:40上演两出,一文一武,不错,标价也不贵,几十元一张票,而且还可以拍化妆,挺有意思的,我拍过几次,可以参见http://blog.sina.com.cn/u/1639105904。
还有就是湖广会馆等也有演出。
5. 戏曲摄影作品
在青园街-东风路口 有一家从业十年的【今世诺】戏曲摄影
这是他们的简介:
[今世诺经典摄影]开业于1999年,是河北省一家以戏曲为特色的最专业的摄影名店。国家高级摄影师郭海茹女士担任主拍,国家高级化妆师,化妆讲师海燕女士担任造型设计,河北省京剧院著名演员协助指导。让专业演员,戏剧票友,戏曲爱好者,戏迷观众尽情体验国粹艺术的魅力,留下最精彩的瞬间。粉墨登场……
6. 戏曲摄影图片
前门路口附近,叫“大北”照相馆,是老字号了,虽然装修并不是那么豪华前卫,但是照相技术是没的说的,你要是照京剧艺术照,去那儿就没错了。很多老外都会去那里照的,呵呵,我记得我高中去大北照相的时候,还有外国友人在照,很有意思!如果有机会,你去照吧,留的珍藏。。。真的值得珍藏~~~
查看更多关于【单反相机入门教程】的文章