1. 摄影中构图的概念
摄影的三要素：曝光、对焦、构图。1.曝光通过对焦和调节快门速度，控制适当的曝光度。大多数的数码相机都可通过自动对焦及调节快门速度来控制曝光度。这就是自动曝光摄影的功能(AE)。虽然叫自动曝光但是并非每一次都能调节到最适当的曝光度，有时也会出现画面过暗(曝光不足)，过亮(曝光过渡)的情况。当出现这种情况时，进行修正的功能就是曝光补正。2.对焦人眼会自动对想看的物体进行对焦，从而让我们可以清晰地看见一切。而相机的镜头会对向要拍摄的物体通过对焦拍摄得更加鲜明。对焦是通过镜头来调节的，而数码相机则具备自动调节焦距的功能。这就是自动对焦(AF)功能。虽然说可以自动对焦，但对准哪一点进行对焦则必需由拍摄者自己来决定。3.构图人眼可以连续观看上下左右。但是照片只能从长方形的范围内去观察和记录。通过取景器或液晶显示器在较大的范围内选取极小的一部分，作为拍摄的画面，这就是取景。最近，照相机逐渐向自动曝光和对焦的方向发展。但是取景是无论技术如何发展都无法成为全自动的。因此构图成为最为重要的一个因素。
2. 摄影构图的概念主要原则
1.构图的三要素：点、线、面
点：一般是指比较小的形象，可以是一朵小花、一个字、一个小色块，起到平衡、丰富、活跃版面的作用
线：往往指的是一行文文字、一条色带或一线留白，在相册版画构图小起装饰、连接、平衡及分割的作用。而以其身形态的优雅、 丰富及不同绘制工具所呈现出的不同视觉铰果而赋予版面以美感。
面：是在版面构图中有明显长度及与宽度的形象。住相册的版面中，面经常由照片构成，有时也可以是由许多文字的集合或大色块构成。而在版面中占的面积最多，视觉最强烈，是版面的主题。
2.四元素
主体：主体是指在拍摄过程中想要重点表现的对象，它是画面的兴趣中心，是画面表现内容的主要体现者，也是组织画面的主要依据。这一重要对象可以是一个单独的个体，也可以是一个或者多个群体。
陪体：陪体就是指画面中与主体构成特殊关系的人和事物，用来陪衬或辅助主体来表达画面的主题。可以说，陪体是为主体服务而存在的，是为了烘托并表现主体的外观特征和内涵。
前景：前景是指处于画面最前端的景物，前景在面中可以是主体，也可以是陪体，它决定着画面结构。在拍摄中合理地运用前景与背景搭配，可以提高作品的艺术表现力，让整个画面主体突出，增强画面的层次感与空间感。需要注意的是，要合理地安排画面，不要刻意将一些不恰当的前景安排在画面内，否则会分散吸引力，甚至产生喧宾夺主之感，使作品减分（这一点在初学者中表现突出，是一种为了前景而前景的构图方式）。
背景：背景是指处于画面最远端的景物，通常是为了强调主体所处的环境，或者是烘托画面氛围、突出画面意境所存在的。选择合理的背景，可以起到增强画面的主题，烘托画面气氛的效果。
3.五规则
重复与近似：将几张内容及外形相同的照片(如长方形)，或将一组外形处理相似的照片进行构图编排，因其形状、大小、方向、色彩的大致相同而产生稳定、整齐、规律性的美感。
对称与均衡：对称的有左右对称、上下对称及放射等几种开工。对称具有计策、整齐的特点，给人四平八稳的构图形象。均衡形式追求的是等量不同形的平衡锞，是通过美工对布局的精心构置，从而达到版面重心稳定的效果。
对比与调和： 对比是通过将各种要素进行相互比较，以取得强烈的视觉效果。调和是在各种不同的要素之间寻找相互协调的因素，使版面趋向安定、统一与和谐。在相册的版面中，可通过整体调和，局部对比的手段来营造美感氛围
分割与比例：在构图中，利用数列构成取得审美调是分割与比例的重点，如等差数列、等比数列、黄金分割等，相册中适当 的比例会适应欣赏者的视觉心理，达到秩序井然的效果；相册版面中的实体是指文字、照片，装饰物等被编排的内容，而未放置任何东西的空间就叫“留白”，也叫“虚体”。留白可以使实体和版面富有想象力，给观赏者以想象的空间。
变化与统一：变化可以造成一种视觉上的跳跃，往往成为版面中的视觉焦点：统一足指版面构图基调，可以使版面保持一致。变化需将统——作为它求得和谐的重要支柱和前提，但版面的统一也不能过分，因为过分的统一会使版面单调。
3. 摄影中构图的概念是
构图（gòu tú），根据特定主题的要求，在一定的空间，把个别或局部的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。
鲁迅《书信集·致吴渤》：“野夫的两幅都好，但我以为不如用《黎明》，因为构图活泼，光暗分明。”
洪深《戏剧导演的初步知识》下篇三：“导演者处理舞台上的线条形体，其实可算是在继续不断地构图。”
4. 摄影构图的构图形式
1.第一种方法是九宫格构图，把整幅图拆分成9个格子，右上方，右下方，三分之二处都是主景的摆放位置。
2.第二种适合手机拍照的留白式构图，可以让画面更加简洁，能留下想象空间，意境无穷的感觉，可以呼吸的酣畅感就来了。
3.第三种是平衡式构图 ，平衡式构图让看起来平衡对应，很完美很满足很公平，没有主次，一般是要展示几个形象，如月夜，水面，夜景，新闻等题材。
4.第四种是对称式构图，这种方法很简单，大家都会用也都会拍，就是画面正中垂线两侧和正中水平线上下基本对等，画面平均，布局平衡，规矩的结构，很有趣味性。
5.第五种是X形构图，X形构图透视感强烈，有利于展示一种很强的一种放射感，从中心向四周逐渐扩大，纵深感很强，雄浑之范自然流露了。
6.第六种是对角线构图法，这种方法因为构图跟对角线像而闻名。用对角线其中的一条做一条大概的导线，这条导线也不一定是直线，可以是锯齿的，曲线啊，折现啊，大概差不多就是那样排练就行了。
5. 摄影中构图的概念是什么
构图是一个造型艺术术语，即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。
构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。也就是说，摄影构图是从美术的构图转化而来，我们也可以简单的称它为取景。
6. 摄影构图的含义
构图的概念，与写文章“构思”的概念类似。
用通俗的话来讲，构图是指在一幅作品（摄影、绘画、美术设计）中的布局，选择哪些对象？将这些对象根据关系放在什么位置？获取什么样的光源？突出什么基色？等等，使作品主题突出，画面协调、美观，用无声的语言向观赏者准确传递信息。摄影作品的构图，还可以配合后期的剪裁加以完善。构图是一种审美素养，需要长期实践经验的积累。也需要作者自身的天赋。构图是一门学问，相关知识需要看书。查看更多关于【单反相机入门教程】的文章
