1. 单反晚会拍摄技巧
调高ISO至噪点你能接受的最大值，WB自动，R档光圈先决，光圈开到最大或是缩小一档，其他的交给相机自动吧，既然楼主没有接触过单反，再把防抖打开应该就可以。
2. 单反相机晚会拍摄技巧
对单反不了解的话用全自动模式---就是一个绿方框的那个档位。。。会用的话，用AV或M，光圈、快门设定好，ISO自动。因为是晚会，快门慢点、光圈稍微大点（看情况而定）。。。。如有帮助，望采纳。
3. 单反拍晚会用什么模式
用佳能拍摄舞台式,自动对焦,白平衡自动,这样便于抓拍舞台演出场面。镜头焦距按能离舞台的远近确定,一般不是记者,拍摄时不能靠近,因此建议用带长焦的变焦镜头,70——200的一般可以了。
首先设置相机，把ISO调到能忍受的最高值，然后最好能按坐板登的副版说的做，最好用M档，尽量提高快门速度，白平衡如果自己不好把握，就设成自动的，并且最好是RAW+JPG出片，以利后期补救。
用大光圈和高感光加上合适的快门，其实晚会这种场合用17-50/2.8的镜头是很好的配合。
4. 单反晚会拍摄参数
ISO2000左右~ 使用A档，使用最大光圈，镜头有防抖开防抖~ 或者用M档，使用最大光圈，快门不低于1/60。
5. 晚会单反参数设置
1.首先不是相机拍摄参数的调整，而是相机镜头的选择。在光线相对较弱的室内演出环境下拍摄，同时又要保证一定的快门速度，最好是选用一支大光圈的镜头，最大光圈在f/2.8或以上为佳。
对于镜头焦距的选择，则要看你拍摄的任务是什么？如果只是想自己拍摄一些作品，以选用中长焦镜头为佳，可以是85mm，105mm或更长焦距的定焦，或者变焦，总之要能够拍摄到演员的近身特写为宜。如果是为单位拍摄，需要把照片作为单位的档案资料留存，则采用24-70mm f/2.8的变焦镜头较为合适，因为作为单位的资料，更多的是需要节目的全景，完整的造型等等，广角是必须的，变焦镜头更适合取景抓拍。当然有条件的话可以配备2台相机，镜头涵盖广角到长焦。（24-70mm f/2.8镜头适合拍摄中景全景）
2.要提前熟知晚会节目的情况，在彩排的时候就参与进来，一方面熟悉灯光、场地大小等情况，对曝光参数大致有数；
另一方面熟悉节目情况，特别是舞蹈、曲艺类节目，记住每个节目在什么时间点、有什么样的造型需要拍摄，从哪个角度拍摄，做到心中有数。
如果有带妆彩排，就要像对待正式演出一样拍摄，万一正式演出时有哪个镜头拍摄的不理想或没抓着，还可以用彩排时的照片来“顶替”。（1/30秒的快门可以拍出动感画面）
3.关于相机参数设置，主要是相机测光和曝光。相机测光，对于拍摄中景、全景采用评价测光即可，对于演员近景，特写拍摄，可以采用中央重点测光，或点测联动测光，必要时配合曝光补偿。
相机曝光可以采用M手动加ISO自动的模式。光圈的设置，大场景或中景，可以设置f5.6或f8，保证一定的景深，演员特写可采用镜头最大光圈或收缩一档，以获得虚化的背景，突出主体；快门依据镜头焦距和演员动作幅度的大小，以及自己手持相机拍摄的经验，一般以保证获得清晰的照片为前提，可能需要1/125S或更快，但有时候可以尝试用1/30S左右慢门来表现如舞蹈等动态的效果。
如果想偷懒一点，也可以用光圈优先配合ISO自动确保安全快门的曝光方式。
6. 单反相机拍晚会用什么模式
从这个问题大概能推断出题主用的自动测光，并且是全局测光或者矩阵这类的测光模式，建议题主下次拍这种光比大的题材时，使用点测光，测光以人物为准！
7. 单反相机拍晚会相机怎么调?
拍摄舞台摄影是一件有趣的事情。他与其他摄影具有特殊要求。
首先，它的照明靠的是舞台灯光，而舞台灯光五光十色变化多端。亮度时明时暗。对摄影师的技术要求较高。准确控制曝光量、采取合理的拍摄手段从而达到摄影创作的目的尤为重要。
其次是对摄影器材的要求。机身要求有较高感光度的机身。因为，现场照明不足需要提高感光度才能满足快门速度的要求。机身最高感光度越高，相对提高一些感光度所产生的噪点越少。
请看这款相机机身的最好感光度是12800。实践证明，将感光度越高到1600～3200时，拍出来的噪点可以接受。
如果你用的是最好感光度只有1600时，你将高感设置在400以上所产生噪点就惨不忍睹了。根本无法满足画面质量要求。
再次就是镜头焦距的要求。最好是恒定光圈的变焦镜头。如24～70或70～200。因为摄影师不可能到台子上面拍照，多数情况下都是在观众席，距离演员较远。没有长焦镜头根本没有办法拍人物的特写。除了要拍单个人物，有时候还要拍整个舞台场景，所以，还需要广角镜头。所以，变焦镜头是最佳选择。
上图是舞台全景照片，可以提现舞台整体的气氛。
上图是人物特写，表现人物的表演特征。刻画人物形象。
再次就是利用快门速度的快慢，有意识的艺术化表演。
利用高速快门定格画面。表现舞蹈的瞬间美。
上图是利用慢门速度表现舞者的动态美。利用动静对比使画面更有表现力。
如果有条件在演出前，进入后台，拍拍演员化妆时的情景也是不错的选择。
仅仅掌握了上述所说的内容，要拍好舞台摄影还远远不够的。还要掌握以下拍摄技巧才能拍好舞台摄影，不错过任何精彩瞬间。
1、把相机的ISO上限设置到3200。这样才能提高快门速度，不至于把照片拍糊。
2、相机拍照模式选择P档。这个档位可以快速调整快门速度或光圈值的大小。当你选择了光圈值或速度值后，相机程序就会自动根据相机的自动测光系统所测得光线值，相机程序就会自动配置相应光圈或速度，并选择合适的ISO值来满足曝光的需要。
3、利用三脚架稳定相机。前面我们讨论过，有时候要用慢门来体现动感，稳定的相机才能保证照片不被拍糊。
4、了解晚会或歌舞演唱会的节目单，好对下一个节目有个预判，可以预测拍摄重点和场景，甚至预测演员的动作转换。
5、相机选好位置后，眼睛始终从取景器中看演出，不错过任何一个精彩瞬间。这时你还要做一个小动作，就是在舞台转换灯光时，你先拍一张闲片，看看曝光组合是否合适，如果不合适你就可以及时调整。免得当精彩瞬间出现时你按下快门后，因为曝光组合不合适成为废片。
6、善于利用变焦镜头的优势，当演员的姿态较好的时候就拍姿态；当演员表情较好的时候就拍特写。把感人的画面保留下来。
总之，以上所说的你都能熟练掌握了，就能拍好舞台演出照片，满足你创作的需要。
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