1. 镜头和画面是一回事吗
前置的画面距离比较近，显得人比较大，前置拍出来的效果中的人基本占据了整个画面，觉得丑的原因可能是因为视觉的效果太饱满，正所谓距离产生美。在别人眼中的自己和前置摄像头里的是不一样的，如果按照镜头来举例的话，别人眼中看到的你就像是拿广角镜头拍照一样的感觉，画面中不只有你，有些场景下人物和背景在一起更应景会显得人物更好看，所以不用担心是否会一样，答案是肯定不一样的
2. 如何理解镜头与画面
1、主观镜头： 主观镜头指的是摄影机的视点代表剧中某一人物的视点拍摄而成的镜头。主观镜头常采用画面变形、色彩变幻、焦点变换等手段，使其主观性更为突出。主观镜头可使观众从该剧中人物的角度“目击”或“直面”其他剧中人物及场面的动作和发展，从而产生与剧中人物相似的主观感受。是导演将观众直接引入剧情的有力手段之一。
作用：主观镜头给观众以身临其境、感同身受的体验，使故事情节，人物形象更深入人心。
经常用来表现人物的主观感受、思想感情、幻觉梦境或某种特殊的精神状态。
2、客观镜头：客观镜头，又称中立镜头，是电视节目中最为常见的一种拍摄角度。它不是以“剧中人”的眼光来表现景物，而是直接模拟摄影师或观众的眼睛，从旁观者的角度纯粹客观地描述人物活动和情节发展的镜头。这种镜头视点不带有明显的导演主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看事物的视点，所以才被称之为“客观镜头”。
3. 镜头与画面
解说词就是旁白!画面内容只是参考.....
4. 镜头和画面的区别
一、单反镜头和电影镜头的最大的区别就在于电影镜头没有呼吸，单反镜头往往会有很大的呼吸效应。
什么是呼吸效应，呼吸效应，就是镜头在对焦时候，因为焦点变化引起的焦距的变化。使得图像产生变大或变小的效应。在固定图像拍摄的时候，没有人去注意这种效应，只求在焦点的图像清晰即可。而电影是一个动态的画面，画面不仅有平面的两个维度，还有一个时间的第三个维度。因此，当拍摄一个人从远处走向近处的时候，焦点需要连续的跟着这个人进行变化，当这个变化引起了构图的变化。看着就不那么令人舒服了。
二、电影镜头一般要求像场更加均匀。暗角更小。电影最后投射到的屏幕是非常巨大的，当边缘暗角过于明显，会影响观影效果。
三、边缘分辨率和中心分辨率更加一致。摄影镜头因为成本的问题，对这些考虑相对有所舍弃。很多摄影镜头中心的分辨率很高，边缘的分辨率则很低。毕竟在一个照片上，我们关心的，视觉焦点绝大部分在中间点。而电影因为需要表达故事的内容和故事需要，有时候重心点不在中间，而在边缘，慢慢移动到中间，如果，这时候边缘的人影模模糊糊，而移动到中间时候又变的无比锐利，这种效果会让电影感觉很不舒服。
四、电影镜头的光圈一般用无极光圈，这样可以通过光圈的变化，让光影产生一种流畅的渐变明暗的效果。而摄影镜头以前为了控制准确的曝光，往往，使用定位嗑蹦，锁定一定大小的光圈，使得拍照的光圈与摄影速度进行等效的匹配。而这往往影响电影效果的处理。
五、电影镜头的光圈往往采用T值，T值代表的实际通光量大小。比如同样的光圈，不同的焦段的镜头，最后曝光的速度不一样，而电影镜头的T值，基本上可以保证，不同焦段的镜头同T值曝光速度基本相同
六、摄影镜头里有自动光圈功能，而电影镜头里没有自动光圈功能。也就是，电影镜头光圈值在那里，镜头的通光就在那里。而摄影镜头平时光圈一般都停留在最大光圈的状态下，只是在一按下快门，或者按下景深预测妞后，才将光圈缩小到设定的大小。
七、其他的还有些小的并不明显的功能，比如电影镜头有后焦校准镜片。即调整后焦校准镜片，来校准镜头焦距。
由于以上的几个因素，所以形成了电影和摄影对镜头的不同的要求。所以在设计电影镜头的时候，需要根据这些要求，对摄影镜头进行电影标准的改造。
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5. 镜头和画面的关系
对于凸透镜：当物距在一倍焦距以内时，得到正立、放大的虚像，从光屏一侧才能看到虚像；物距为 一倍焦距时，不成像。
舞台上的追光灯；在一倍焦距到二倍焦距之间时得到倒立、放大的实像；物距为 二倍焦距时，成等大倒立的实像；在二倍焦距以外时，得到倒立、缩小的实像。
对于凹透镜：一倍焦距以内时，成正立、放大的虚像；一倍焦距时不成像，光线是平行的；一倍焦距到两倍焦距之间时，成倒立、放大的虚像；两倍焦距时，成与物体同样大小的虚像；两倍焦距以外时，成倒立、缩小的虚像。
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