1. 一段镜头一个故事
不知道大家有没有注意到过，在《大鱼海棠》的故事当中最后一幕，鲲终于还是变成了人类的样子，当他重新随着海飘摇到岸边的时候，从他的嘴里吐出了一个金色的小鱼。当然故事不会无缘无故这么安排的，这就暗指了鲲、湫的结局。
2. 一段镜头一个故事的作文
照片里的故事作文
第一篇：照片里的故事
一张照片，记载着一个故事；一张照片，讲述了一段经历；一张照片，勾起了一份回忆；一张照片，饱含了一份情感。就是这样一张体形小而意义深远的照片，普通而又不寻常的照片，是多么值得我去收藏。
我最喜欢的照片，是二零零一年正月初一时，在我的新家三楼客厅拍下的。照片上清晰地看见，我和堂哥、堂姐、爷爷奶奶这祖孙五人坐在沙发上的合照，我的手里还拿着一个从面前桌上的盘子里挑出的大苹果。每逢从相册里翻出这张照片时，照片背后的故事，我到现在还记忆犹新。
那是我两岁时的正月初一，爷爷奶奶带着堂哥、堂姐、叔叔、婶婶到我家作客。在闲聊的过程中，爸爸让我和爷爷奶奶、堂哥堂姐祖孙五人合影留念。知道了我坐的位置后，我急忙找理由，让爸爸先和我上四楼。
上到四楼，爸爸问我要干什么。我把心里话说岀来：“为什么我不是坐中间？”“因为堂姐是你们三个小朋友中最大的，而且你和堂哥都是爷爷奶奶的孙子，当然要在爷爷奶奶旁边。”爸爸答道。“可是奶奶已经这么老了，要是让别人看到会不会笑话我的？”“你这样想就错了，”爸爸接着又语重心长地教导我，“别人怎么会笑话你呢？奶奶虽然年纪大了，但是她为了我们这个家，经历了几十年的艰辛，才有今天的幸福。我们作为晚辈的应当孝敬和爱戴她才对。没有奶奶，就没有爸爸，没有爸爸，就没有你呀！”我恍然大悟，认识到刚才自己出现的错误。如果让别人在照片中看到我坐在奶奶旁边，不但不会取笑我，反而会认为我是一个孝敬长辈、富有爱心的好孩子呢！
我高兴地回到三楼客厅，轻快地走到我拍照所坐的位置上，满怀敬意地拿了一个大苹果，递给奶奶。奶奶微微一笑，把苹果递还给我，慈祥地说：“奶奶年迈了，牙齿不中用了，乖孙的心意奶奶心领了，还是你吃吧！”这时爸爸喊道：“大家看我这里来！”我手里拿着奶奶留给我的苹果，凝望着镜头。只听得“咔嚓”的一声，这一美好的瞬间永远地留在了照相机里。晒出相片后，我又拿去过塑，收藏在相册里。
一张照片，里面有着一个这样的故事；一张照片，令我的思绪飞回到十年前；一张照片，给我一次爱的教育。就是这样的一张既平凡又不平凡的照片，它教会了我要学会尊敬和爱戴长辈。这样，才会让我们的生活变得更美好，让我们的家庭更幸福，让我们的社会更和谐。
第二篇：照片里的故事
时间就像流水，日夜不停悄悄流过。我也从一个爱哭鼻子的小女生，长成了一个懂得把眼泪珍藏在记事本里的小姑娘。
放下那本尘封已久的相册，我的思绪开始滚动起来。我抚摸着每一张照片，每一张照片都讲述着一件往事，关于我，还有我的童年。我的目光忽然停留在一张边缘有些发黄的照片上，我开心的笑了起来。
在这张照片里。有一个穿着连衣裙，扎着羊角辫的小女孩，她在仰天痛哭，这就是我；还有一个一边吃着棒棒糖一边坏笑的大男孩，那就是我的哥哥。
我记得那是一个秋天，妈妈从商店里面给我买了一块很大很漂亮的棒棒糖。我哥哥也想吃，但是我就是不给他，他就给我动了坏脑经。
他骗我说妈妈的车筐里能找到一块更大更漂亮的棒棒糖，谁拿到是谁的。我好想要，就要过去拿。那时候我的个子很矮，够不着车筐，就让我的哥哥帮我拿着棒棒糖，我搬凳子去翻妈妈的车筐。
我没有在车筐里找到棒棒糖，正要问哥哥，回头一看，他正抱着我的棒棒糖啃呢！我想他要，他始终不给，我就坐在地上大哭起来。正巧被刚买了照相机的姑姑给拍了下来。
这件事情已经过去了七八年，现在想想。那时候的我还真是挺可爱的呢。这件事情就是发生在我照片里的故事。
第三篇：照片里的故事
今天，我又拿出了我最喜欢的照片，你知道我最喜欢的照片是什么吗？就是我和幼儿园小朋友照的学前班留念合影，因为我马上就要离开幼儿园做一名真正的小学生了。
每天早上都是爸爸妈妈和爷爷奶奶把我们送到幼儿园，我们在幼儿园里一起学习、吃饭、睡午觉。想到马上就要离开幼儿园了离开同学们了，心里既高兴有舍不得，因为我们在一起生活那么久，很不想分开。看到照片上46个熟悉的面孔，我想，20年后我们有的上了大学，有的也参加了工作。我想再过40年后我们会是什么样的呢？啊，我知道了，我们一定会变成满头白发，像老爷爷、老奶奶一样。
我一定要珍藏好这张照片，让它一直陪我到老。
第四篇：照片里的故事
十二个春秋，不知几百张照片，照片见证了我的成长。
打开相册，一页一页，一张一张地欣赏，小时候的照片，好可爱。我经常会看着照片感叹道：“我居然已经这么大了！”
看这张照片，我满面笑容，双手打开，两脚交叉，我在干嘛呢？对了，那天，家里来客人了，我正兴奋地介绍我自己的房间呢！
每次说起自己的房间，自豪感便油然而生。看到那张大床了吗？房间里的一套家具是我自己攒钱买的。记得爷爷说他帮我买，但我执意要自己买。妈妈担心说：“恐怕你的钱还不够吧，要不，买便宜点的吧！”“不，要买就买好的！”后来我决定向妈妈借了钱，买了家具，可妈妈总说别还了。我呢，一定要还，还正正经经地写下借条，准备分期付款。
对于很少做家务的我，这次狠下心要勤快一点，做一件家务，妈妈就去掉一点“欠款”，……
早上，我早早起床，开始准备早餐，一开始虽然经常出错：奶黄包没蒸熟、果酱涂得太多……慢慢地准备早餐也得心应手了；晚上呢便到阳台：收好衣服、折好、放进衣橱……
就这样，几个月过去了，妈妈过意不去，就说：“算了，别干了，别还了！”可我还是坚持自己当初的决定，依然快乐地做着家务。当妈妈告诉我已还清了“欠款”时，我高兴地跳了起来。那时，我真的体会到付出后得到收获的喜悦……
记得那时候买家具是五年级，而这张照片是六年级拍的，到现在已是七年级了，过了这么久，我还是以此为荣。不过，现在想想，当时买家具向妈妈借了好多钱，每次劳动五元劳务费，这么短时间就还清了，肯定是妈妈在帮我。所以呢，现在有空就多做家务，虽然是想帮帮妈妈，可在心里，这个原因也是主要的！
每次看到这张照片，我都会跑到房间，看上几眼，然后情不自禁地笑了！
一张照片，一个故事，这是我攒钱买家具的故事；一张照片，一个收获，这是我人生中不可淡忘的收获！
3. 镜头里说故事
1.
首先我们进入剪映点击界面,点击选择原声视频。
2.
其次我们将滑块滑动到要区分原声的位置,点击下方的分割。
3.
接着分割完成后选择要保留原声以外的片段,点击音量。
4.
最后将该片段的音量设置为0,点击右下的勾,那么剩下片段就保留了原声。
4. 镜头里的故事什么意思
1、写实主义手法
严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。风格平实，作者将自己的意图隐藏于作品之中。电影拍摄上摄影机运用相对保守，长镜头是常用手法。
2、麦格芬手法
它表示某人或物并不存在，但它却是故事发展的重要线索，是希区柯克最常用的一种电影表现手法。比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。
3、交叉蒙太奇
交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种剪辑方法，是把同一时间，在不同空间发生的两种动作交叉剪接，构成紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。作用是引起悬念，制造紧张气氛，加强矛盾冲突的尖锐性。
4、平行蒙太奇
平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节。
5、象征手法
根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以将某些比较抽象的精神品质化为具体的可以感知的形象。
5. 一个镜头讲一个故事
电影《忠犬八公的故事》改编自1935年发生在日本的真实故事，1987年拍成日本电影，由仲代达矢主演，该片当年曾在日本引起轰动。2009年12月，该片的美国版本上映，由导演莱塞·霍尔斯道姆执导，最终围了奥斯卡。本片通过讲述一个真实感人的故事，向观众诠释了一条狗的忠诚，其中忠犬小八一幕幕感人的行为让人记忆深刻，赚足了观众大把大把的眼泪。本片情节动人，人物形象鲜明，视听语言丰富，音乐唯美动人，是故事片中一部不可多得的佳作。
《忠犬八公的故事》讲述了一个简单的故事：八公是一条谜一样的犬，因为没有人知道它从哪里来。教授帕克在小镇的火车站拣到一只走失的小狗，冥冥中似乎注定小狗和帕克教授有着某种缘分，帕克一抱起这只小狗就再也放不下来，最终，帕克对小狗八公的疼爱感化了起初极力反对养狗的妻子卡特。八公在帕克的呵护下慢慢长大，帕克上班时八公会一直把他送到车站，下班时八公也会早早便爬在车站等候，八公的忠诚让小镇的人家对它更加疼爱。有一天，八公在帕克要上班时表现异常，居然玩起了以往从来不会的捡球游戏，八公的表现让帕克非常满意，可是就是在那天，帕克因病去世。帕克的妻子、女儿安迪及女婿迈克尔怀着无比沉痛的心情埋葬了帕克，可是不明就里的八公却依然每天傍晚五点准时守候在小站的门前，等待着主人归来……本片的故事虽然简单，但却通过八公的种种行为，向观众诠释了忠诚的真正含义，发人深省。
正如本片的片名《忠犬八公的故事》一样，片中的小八是一只忠诚的秋田犬。影片的前半部分，通过一位日本人对秋田犬的介绍，观众知道了秋田犬其实是一种非常忠诚的犬类，这位接下来故事的发展买小了伏笔。当教授病倒在大学教室中以后，导演拍摄了八公在车站等待教授出站的场景。这个镜头意味深长。画面的左半部分是一个很大的钟表，这象征着时间的流逝。出站口的行人好似就在一瞬间全部消失，只留下小八孤独等待的身影。这不由得让观众产生了一丝怜悯之心。
当教授去世以后，小八依然选择每天都在出站口等待教授的回归，一等就是十年，可他眼神中溢出的却是满满的失望，这个情节最能体现小八的忠诚。影片的最后，导演选择应用大段的笔墨进行抒情。通过火车站的装饰，观众可以看出当天是圣诞节，天空下起了茫茫大雪，可笑八却依然还在出站口徘徊。在这里导演运用大特写拍摄小八等待时的脸部表情。虽然小八不能像人一样将喜怒哀乐展现在脸上，可透过它黝黑的瞳孔，观众可以体会到它心如刀绞的失落与疼痛。紧接着，导演又重新将教授拉回到现实，展现在观众面前的是一个个当年教授与小八快乐玩耍的场景，这是影片达到了前所未有的高潮，直接反映出了本片的主题：“他们教会了我忠诚的含义，以及我们永远不该遗忘我们爱的人”。如人饮水，冷暖自知。
生与死的距离，对于一条狗来说，它无法参透，它只相信，他的主人会回来。 它的生命如一注流水，一点一点在车站的青石台上年复一年地流逝。作为一只狗，它有它的原则，不离不弃，不论生老病死。它卧在那里，十年，透彻成一种风景。电影《忠犬八公的故事》情节感人至深，音乐唯美动人，故事中的主人公小八更是为观众诠释了忠诚的含义，所以，《忠犬八公的故事》是一部故事片中不可多得的佳作。
6. 一段镜头一个故事怎么写
抖音上介绍自己的亲身经历的故事方法:
1、首先打开手机，在手机上点击抖音软件。
2、其次在软件中点击直播。
3、最后在直播中讲述自己的经历即可。
7. 一个镜头讲述一件事情
叶卡捷琳娜第一季有不少镜头，该电视剧一共目前可以分为三季，第一季主要讲述的是叶卡捷琳娜一世为了立下沙俄的王储，所以在欧洲进行了选妃活动，这时他看中了来自于德国没落贵族的一个王妃，所以她被招进到了俄罗斯的宫殿之中结果她备受叶卡捷琳娜女王的喜爱。
8. 用镜头讲述故事
一般用叙事镜头交代情节讲故事。
叙事镜头基本模式有三种：1、前进式（顺序式），即叙述由远到近，镜头景别由大到小的叙事方式；
2、后退式（悬念式），即叙述由近到远，镜头景别由小到大的叙事方式；
3、断组合式（省略式），将一个完整运动过程中的几个主要片断组接在一起的叙述方式
9. 十个镜头讲一个故事分镜头
电影剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，写成分镜头剧本。
编写电影分镜头剧本，是将文学形象变为银幕形象的重要环节。分镜头剧本主要包括：镜号、场景、景别、特技、镜头内容、音乐、音响等。这样不仅把文学形象变为银幕形象，而且赋予影片独特的艺术风格。
另外，还有—种镜头纪录本，又叫做“完成台本”。它与分镜头剧本很相似，但性质却不同，它主要是供给进行电影宣传、评沦和研究工作人员参考，以及放映单位查对、修剪影片时使用。
电影镜头
这里所讲的电影镜头，主要是指镜头运动的方式，拍摄的不同角度和不同内容而言。
电影镜头是多种多样的，根据电影内容和表现人物性格的需要而使用不同的镜头。电影摄影机从开拍起到停止拍摄，这—段电影胶片叫做一个镜头。从第二次开拍到再停止就算第二个镜头。一般地来说，电影镜头有下列几种：
(一)拉镜头：它的作用是为了让观众在看清楚某一重点的基础上，由点到面，认识人物和环境，局部和整体的关系。拉镜头使人产生宽广舒展的感觉。例如，故事片《苦菜花》中的第一个镜头，首先出现的是一朵盛开的苦菜花的特写镜头，然后又出现一只小手伸入画面采摘，但观众却看不到人物，也不知道是准的手，这是镜头拉开了，观众才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。这种拍摄方法，就叫做拉镜头。
(二)眼镜头：顾名思义，就是镜头始终是跟随一个在行动中的表现对象进行拍摄，以便连续而详细地表现他的活动情形，或在进行中的动作和表情。
(三)摇镜头：这是指摄影机放在固定位置，向左右环顾，摇摄全景，或者跟着拍摄对象的移动进行摇摄。它常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。
(四)推镜头：是指被摄人位置不动，只移动摄影机推成近景或特写镜头。同一个镜头内容，缓慢地推近，给人以从容，舒展和细微的感受。快推则产生紧张，急促、慌乱的效果。推拍，可以引导观众更深刻地感受人物的内心活动，加强气氛的烘托。
(五)主观镜头：是将电影的镜头当做剧中人物的眼睛来观察和表达客观事物的，它可以模拟感觉、渲染气氛。主观镜头比较普遍的是用来表现人物在特殊情况下的精神状态，也常用来反映人物的幻觉，想象，这在电影中是经常出现的。同时，对于刻划人物性格也有突出的作用。例如，故事片《小花》的开头，有一段小花寻找哥哥的回忆镜头，它先用奔跑的镜头，引出当年的小花，又用喊哥哥的声音回到了现实，处理得自然流畅，产生较强的艺术效果。
(六)空镜头：这种镜头，以具体的视觉形象(即画面)表明一定的时间、地点、没有人物，没有语言，只丧现具有一定寓意的自然景物和气氛的场面。如山、水、海、青松、花草、白云、月亮、飞鸟等。它是使电影富有诗情画意的重要手段，从而造成宽广，深邃的意境。
(七)俯仰镜头：俯仰镜头可分为俯镜头和仰镜头。俯镜头除鸟瞰全景之外，还可以表现阴郁、压抑的感情，一般起贬意的作用。仰镜头为瞻仰景，在感情上起着褒意的作用。
(八)升降镜头：升降镜头一般用于大场面的拍摄，它能够改变镜头视角和画面空间，有助于戏剧气氛和效果的渲染。例如，故事片《天山的红花》中，当奥依古丽下了吉普车，走进群众欢迎她的场面，就是摄影师在直升飞机上高俯拍摄的。这种拍摄方法渲染了气氛，展示了广阔的空间。
(九)综合性镜头：综合性镜头，指镜头的运动方式是多种多样的。有时为了使电影更充分、更突出地表现某一情节，往往在一个电影镜头里，将推、拉、升、降、摇、移等镜头结合在一起使用。它为画面造成正、侧、仰、俯、平等各种不同的镜头角度，既能表现环境的全貌，又能表现某个特定人物的近景，以及人物与人物之间的关系，使电影更加富有表现力。所以，电影镜头既可以单独使用，又可以结合、交织在一起使用。这种镜头也称为长镜头。
(十)变焦距镜头：它是指摄影机的位置不变，通过安装在影机内的变焦距镜头的焦距变化，使拍摄对象在不改变与摄影机的距离的条例下，加速或匀速的拉远或推近，造成一定的节奏
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。
这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1、把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2、不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在号升降台，用盘纳为升70型相机，(6)60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦……如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，(B)BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，(S)SALLY问BILL几点了，(B)BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白。
下面是具体的写作格式：场景说明要具体，时间地点要具体，居左场景中出现的音效要具体标出第一次出现的人物名要具体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要具体标出。
分镜头脚本的写作
1、什么是分镜头脚本？
分镜头脚本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。
2、分镜头脚本有什么作用？
分镜头脚本的作用主要表现在：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。
分镜理论方面
一，( ) 分镜头剧本（story board）绘制要求:
1，( ) 充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。
2，( ) 分镜头运用必须流畅自然。
3，( ) 画面形象须简捷易懂。（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。
4，( ) 分镜头间的连接须明确。（一般不表明分镜头的连接，只有分镜头序号变化的，其连接都为切换，如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。）
5，( ) 对话，音效等标识需明确。（对话和音效必须明确标识，而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。）
关于镜头方面的问题
镜距:远景 作用主要强调场面的深远。
全景 作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见）
中景 作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）
近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）
特写 作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）
镜头角度:
平视 特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。（该角度给人平实和自然的感觉）
俯视 特点是画面在人物头部或主体的顶部以上，层次和运动比较清晰，但表情不容易被看清。
仰视 特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大，但也会产生主体形象变形的特点。
混合运用 通过平视，俯视，仰视的组合来达到希望的效果。
动画镜头的运动:
纵深运动 包括拉镜头，推镜头，跟镜头。
平行运动 摇镜头。
动画镜头的基本叙事方法:
顺叙，按事情发生的时间顺序来讲故事。
插叙，在中间插叙。
倒叙，先有一个悬念，在进行叙述。
4，案例
《小鸡快跑》
镜头1:全景，月亮在天空，（镜头下摇，忽然）出现铁丝网
镜头2:（叠化）大全景，俯，全部的鸡舍的鸟瞰，（镜头下摇到地面，停）画面右面，有看守打扮的人牵着狗迎面走来。
镜头3:近，在前进的狗，它露着凶光。（运动用画右到画左）
镜头4:特写，一个锁在手电筒的光照射下，看守的手去握握，人出画。
镜头5:特写，脚走过的画面，（镜头变焦，变成全景）
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