摄影用光的六大基本因素是光度、光位、光质、光型、光比和光色。
1、光度
光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称(光源发光强度和照射距离影响照度;照度大小和物体表面色泽影响亮度)。在摄影中,光度与曝光直接相关。从构图上来说,曝光与影调或色彩的再现效果密切相关。
丰富的影调和准确的色彩再现是以准确曝光为前提的。有意识的曝光过度与不足也需以准确曝光为基础。所以,掌握光度与准确曝光的基本功,才能主动地控制被摄体的影调、色彩以及反差效果。
2、光位
光位是指光源相对于被摄体的位置,即光线的方向与角度。同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化,但是,归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。
3、光质
光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向,产生的阴影明晰而浓重;散光的特点是来自若干方向,产生的阴影柔和而不明晰,光的软硬程度取决于若干因素,光束狭窄的比光束宽广的通常要硬些。
4、光型
光型指各种光线在拍摄时的作用。
5、光比
光比指被摄体主要部位的亮部与暗部的受光量差别,通常指主光与辅光的差别。光比大,反差就大,有利于表现“硬”的效果;光比小,反差就小,有利于表现“柔”的效果。
6、光色
光色指“光的颜色”或者说“色光成分”。通常把光色称为“色温”。光色无论在表达上还是在技术上都是重要的,光色决定了光的冷暖感,这方面能引起许多感情上的联想。光色对构图的意义主要表现在彩色摄影中。
扩展资料
用光法则
1、光线的方向
假如把光源摆放在与相机相同的方向,将会得到一个白色的圆形平面,而没有立体感。而当把光源偏离相机的主轴,物体便马上变得有立体感。当光源偏离相机的主轴,五样东西会出现,包括Incident Hightlight(直射高光)、Highlight(高光)、Core(过渡)、Shadow(阴影)和Cast Shadow(投影)。
Highlight是亮部,Incident Angle是光源照射的角度,Core是亮部与暗部的过渡,Shadow是过渡完毕后的暗部,Cast Shadow则是投影下来的阴影。布光时,这五样东西一定会出现,能做的就是控制这五个东西,摆放在有利的位置。善用这些光影时,就能营造出物体的立体感。
2、光线的质感
光源的大小控制了光线的质感(Quality of Light),上述例子是个点光源,因此就会得出一个硬光(Hard Light)。但当光源面积扩大,如使用柔光箱,就会获得一个柔光(Softlight)。当使用柔光时,之前所说的五个元素依然存在,只是亮部与暗部之间的过渡变得平缓。
而当光源越大,光线变越柔和,这过渡也会变得更加柔和。不同的情况下需要不同的光线质感,而作为摄影师,应该因地制宜,根据想要交代的信息而选择相应的光线质感。
参考资料来源:
百度百科――摄影用光
摄影用光的六大基本因素是光度、光位、光质、光型、光比和光色。
1、光度
光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称,这个听起来真费劲,其实很简单,2个要素,一个是光的强度,比如太阳光肯定比手电筒更强,50W的灯比30W的灯强度更强一些。
另一个是物体吸收光的程度,比如镜子可以反射光,水面的反射光效果也比较好,而石头就比水面承受的亮度低很多。
2、光位
光位是指光源相对于被摄体的位置,即光线的方向与角度。同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化,但是,归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。
3、光质
光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向,产生的阴影明晰而浓重,红外线就是聚光的特点;散光的特点是来自若干方向,产生的阴影柔和而不明晰,比如家庭里的灯光就属于散光。
4、光型
指各种光线在拍摄时的作用。如主光:又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。辅光:又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度,揭示阴影部细节,减小影像反差。
5、光比
光比是摄影上重要的参数之一,指照明环境下被摄物暗面与亮面的受光比例。光比对照片的反差控制有着重要意义。摄影师为更好的控制画面反差,引入了光比的概念。暗面和亮面的受光比例即是光比。如画面照明平均,则光比为1比1;如亮面受光是暗面的两倍,光比为1比4;以此类推。
6、光色
光色是指“光源的颜色”,或者数种光源综合形成的被摄环境的“光色成分”。在摄影领域,人们常把某一环境下的光色成分的变化,用“色温”来表示。光色决定照片总的色调倾向,对表现主题帮助较大。如红色表现热烈,黄色表示高贵,白色表示纯洁等。
复色光分解为单色光而形成光谱的现象叫做光的色散。色散可以利用棱镜或光栅等作为“色散系统”的仪器来实现。
扩展资料:
拍摄好的摄影作品需要掌握以下几个技巧:
一、使用三角架
拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体,并且注意不要引入不必要的阴影。
二、调焦轨
虽然它不是拍摄时的必备品,但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动,能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。
三、使用快门线
即使你已经将相机安装到了三角支架上,但是如果你在按快门的时候不小心,仍然有可能使相机产生晃动,所以为了避免这种情况的发生,我建议你最好还是使用快门线。
四、使用黑色或有色背景
在拍摄时,当被摄物体的背景为黑色,那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景,特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。
五、在必要的时候使用反光卡
使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上,将光线反射在被摄物体上,以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。
六、一定要有耐性
有时候,即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候,你就一定要有耐性了,最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的,在户外拍摄时,当天上的云将太阳遮住了,最好是等到太阳出来后再拍摄,这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。
七、运用好构图
奥地利摄影家伊涅斯特・哈斯对于构图,他已达到手中无剑,剑在心中的境界,他认为:“构图在于平衡,每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时,已没有招式名称,只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为:“你越能忘记你的器材,越能集中你的题材和构图,那么相机只是你眼睛的延续,再没有其他意义。”
参考资料来源:百度百科-摄影
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