1. 摄影静物作品
一、入门
与普遍的看法相反，不需要照相馆或地点即可开始拍摄静物。你可以通过在家中简单地利用空间，窗户灯和简单的背景来帮助你。
拍摄静物时，与使用风景或拍摄模型时相比，创建框架所需的细节要少得多。当你准备拍摄并考虑将来的摄影师，可以更好地控制拍摄对象的位置。
二、对象选择
拍摄的照片完全取决于你。如果环顾四周，你会发现许多值得一试的有趣且迷人的事物。不要遵循定型观念，也不要只拍摄花朵和水果，还有更多可能的拍摄对象。即使在最标准的类型中，也欢迎开箱即用的思维。
注意周围的事物，尝试在日常琐事中寻找静物的图像和主题。从不同的角度和不同的角度看待这个或那个潜在的主题。拍摄时，请尽量避免使用玻璃和金属之类的反射表面，这些表面会扭曲光线并损坏画面。
三、灯光
如果负担不起购买演播室照明设备的费用，那么可以使用简易设备。请记住，你可以完全控制拍摄，因此，如果想找到一个可以完全消除百叶窗或窗帘的自然光的空间，则可以使用自行设置的人造光创建原始素材。如果没有选择，请使用自然光创建引人注目的照片。
如果你知道如何使用标准灯，那么使用标准灯会非常有效率。确保尝试从不同的角度照亮对象，使用直接照明的选项并非总是成功，有时只是无聊。如果你的窗户有明亮漂亮的光源，请尝试与它们合照。有时必须使用反射镜，尤其是在自然光下拍摄时。如果没有反射器，也可以自己制作一个反射器，例如，用箔纸和纸板制成。
四、三脚架和拍摄角度
根据照明情况，你可能需要使用三脚架。使用三脚架对静物摄影有好处，可以用它观察场景。另外，它将帮助使用长时间曝光并仍然可以拍摄出漂亮的照片。
尝试使它成为三脚架限制您的位置。更改角度和视角，不要懒惰地重新布置相机，或者重新配置相机并将其以新方式安装在三脚架上。否则，你将获得相同类型的整个系列，甚至无聊的图幅变化很小的帧。
2. 摄影静物作品图片
以下是十七中方法：紧凑式构图，留白手法构图，中心式构图，圆形构图，斜线构图，透视牵引线构图，水平线构图，散点式构图，三角形构图，曲线构图，框式构图，黄金分割法构图法，L形构图，垂直线构图，对称式构图，对角线构图，辐射式构图。这样才更有表现力和艺术感染力，更充分更完美地展示内容。
3. 摄影静物作品说明
1.三分构图法
三分构图法在摄影中是最基础也是最为安全的一种构图方式。将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等分分割线相交成四个点，这四个点被称之为趣味中心点，是安排作品的最佳位置。
摄影中常用到三分法构图。
2.散点构图
对于拍摄非单一物体来说，散点构图是静物摄影中最常用的构图方式。散点构图是把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。
3.对角线构图
4. 静物摄影作品集
你可以考虑使用佳能的S80，微距摄影摄影能力说实话不太清楚，但是照模型又不是昆虫，各种小的DC都够用了。
S80有28广角，而且成像很棒。或者在A系列中选一款IS光学防抖得，手感好，有手动功能，室内可以防抖，翻转液晶屏取景方便，价格又不贵。 要是上数字单反，那你一定需要微距镜头。
nikon 60mm微距很好但很贵，而且是伺服马达的,D40以下用不了。上单反，还要考虑灯光系统的问题，这样就更昂贵了。当然三角架是必须的。 其实要出好片子，关键的你是否用心勤奋。
小DC自然光，只要努力，一样拍得好。
5. 摄影静物作品名师
《完美教学》不错，讲解到位，范画也很好，不过是初学者的话先练习石膏几何和静物，这些书不是很讲究，随便买几本练练手，关键是头像，头像建议先买本李靖的素描临摹 《名师面对面――李靖》来着，基本功扎实了可以学学朱传奇的素描 至于石膏头的话，还是《完美教学》比较好。 《完美教学A1――素描头像》，《完美教学B1――素描半身像》，《完美教学C1――素描长期 几何形体 静物 石膏像》，《完美教学――C2素描长期 头像 半身像 全身像》，《完美教学B3――速写》（速写练习对素描也是很重要的，可以提高你的形体塑造能力），《名师面对面-李靖》。《绘画入门正规训练.素描静物》这本书也不错 。由教学对话编辑出版的几何体书，书名是《教学对话-几何体专题》，作者是匡鹏智
6. 摄影静物作品艺术
，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
简介
静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。
步骤方法
入门
和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。
静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。
选择主题
拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。
当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家(但是不能是去偷)，或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十分难控制。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。
光线
不一定要使用非常昂贵的光线器材，我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光，所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。
如果能够有效的使用一般的灯光，也能够达到很好的效果。请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置，侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感。否则，你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间，把这个作为有利条件。日然光从一个角度照射物体，你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光。
三脚架和角度
取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。我建议使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚化，假如你需要的话。
但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造性，一旦用了三角架，比较容易忘记由于位置固定，所有的照片都是由一个角度拍摄的。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度。否则，在你知道并且做出调整前，你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。角度和高度可以同时调整。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象，从上往下的拍摄，但是要小心一点，在移动的过程中不要将阴影投射在物体上。
正确使用背景
选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。
需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物，你是想要中性的背景呢，还是需要和实物相匹配色调的背景。对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。 [1]
拍摄元素间的组合
各种创作元素间的组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。
尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄。你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗，有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题，最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分，还是作为单独的一个主体存在?
长时间反复拍摄
我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作)，我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。
和景物摄影不同，光线不会很快的变化;和人物拍摄也不同，你的拍摄对象不会越来越无聊，它一直是这个样子的不会有任何变化。这些都是静物摄影的优势，你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好，拍一些照片，然后改变它们，继续进行拍摄。假如你自我感觉不是很好，你可以走开一会，喝杯咖啡再回来继续拍摄。
静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来，因为你有足够的时间来调整光线和焦距。如果你手头有个微距镜头，那再好不过，如果没有，试试选择你的相机的微距模式，这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节。
通过名作激发灵感
如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。
研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。
还原物体本身的颜色，通过创意的图片让人们的目光在图片上停留5秒钟以上就是一个成功的静物创意摄影。
一
7. 摄影静物作品简单
拍静物很多相机都可以，其实和相机关系不大，主要和镜头、灯光、环境以及拍摄技术有关。
1、当然首选是单反相机，原因很简单，成像优秀，而且每个牌子的单反都有强大的镜头群可选择；
2、其次推荐微单，微单的成像也不错，可以推荐富士X－A2、奥林巴斯E-PL5 。
3、如果是小卡片的话，花点心思也可以拍出不错的照片，毕竟技术也很重要。
以下相片是用佳能550D单反相机拍的静物。
大光圈效果：
学会构图很重要：
黑白的效果也很不错：
微距效果：
8. 摄影静物作品简介
胜利之吻也称作胜利日之吻、世纪之吻，是指在当地时间1945年8月14日（北京时间8月15日）发生在纽约时代广场的一幕亲吻。时值日本宣布无条件投降，纽约民众纷纷走上街头庆祝胜利。一位水兵在时代广场的欢庆活动中亲吻了身旁的一位女护士，这一瞬间被《生活》 杂志的摄影师阿尔弗雷德·艾森施泰特抓拍下来，成为传世的经典历史画面。从此以后，每年8月14日都有数百对男女在时代广场重现“胜利日之吻”，以纪念二战结束。
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