1. 业余摄影师拍最美建筑
很多人喜欢拍摄各种建筑，通过镜头的笔触去探索和了解不同地区、不同地域、不同年代的建筑人文特征，表达自己对建筑甚至人类文明进程的不同理解。
，下面我就给大家介绍一些拍摄建筑的常用的技巧。一、利用广角镜头表现建筑的高大 采用广角镜头甚至鱼眼镜头拍摄，能够纳入更多的环境，轻松表现建筑的空间感和延伸感。广角镜头是指镜头焦距在24mm~35mm之间的镜头，用广角镜头拍摄，能够将视野中的建筑完全呈现在画面上，轻松表现建筑的空间感和延伸感，非常适合表现建筑宏大的气势。另外，也可以使用16mm甚至焦距更短的鱼眼镜头，通过夸张变形，产生戏剧性的效果。二、利用长焦镜头表现建筑的细节 每一栋建筑都有着它独特的细节之美，无论是色彩、线条还是精美的雕刻，都是值得纳入镜头的画面。因此，除了拍摄建筑整体的外形，还要注重用长焦镜头刻画细节。这些细节能够带给观众更加直观、真实的感受。可以尝试使用不同的角度、不同的取景范围，以组图的形式将它呈现在观众眼前。三、利用移轴镜头防止透视变形 广角镜头近大远小的透视效果使拍摄的建筑外形线条向上方汇聚，容易产生要倾倒的感觉，移轴镜头可以调整光轴的方向，校正常规镜头的透视变形效果，拍摄出“横平竖直”的建筑画面。四、拍摄建筑宜用小光圈 建筑拍摄要求尽可能的将画面表现清晰，以忠实的反应建筑的原貌。使用小光圈拍摄，可以获得较大的景深表现，有助于使画面更清晰、直观、 五、利用前景表现建筑的魅力 前景是位于被摄主体前的景物。在摄影画面中，前景可以营造出画面的空间感，同时也能通过大小对比、虚实对比等方式突出主体。为了凸显建筑的高大气势和造型之美，通常在画面中纳入个体较小的前景。六、俯拍表现城市建筑群的宏大 选择制高点俯拍，有利于表现建筑的空间、层次以及建筑与环境的关系，场景非常宏大。由于建筑物具有不可移动性，选择拍摄位置对于画面效果的表现有着很大的影响。想要表现宏大的场景，最佳的方式是选择制高点俯视拍摄。可以登上电视塔这样的整座城市的制高点，也可以通过高楼大厦的窗口拍摄。这样的视角有利于表现建筑的空间、层次以及建筑与环境的关系。七。局部表现建筑的几何形态 建筑的结构美感是通过建筑自身的构成来表现的，即确定建筑各个要素的形态和布局，并把他们在三维的空间组合起来，进而创造出一个整体。在设计和结构感强的建筑中，会容易发现具有漂亮几何图形的构成部分，通过局部拍摄这些漂亮的几何图形，能够表现出建筑的设计美感。八、发掘线条中的形式美 以对称构图将线条优美的展示出来，增强了画面的线条美和层次感，并且能够很好地起到集中观众视线的作用。拍摄建筑要注意观察和发掘线条的韵律和美感。在构图中应尽可能充分利用线条的形式美，增强画面的纵深感，突出被摄主体，从而提高画面的艺术感染力。九、利用水中的倒影表现建筑 利用水中的倒影，岸上建筑的实体与水中的倒影相对应，不仅在构图上使画面更加规整，形成富有趣味的对称式构图，波光粼粼的水面还会给观者风景秀丽的感觉。十、搭建画框集中视线 以路边的围栏搭建画框，拱形的线条让画面富于变化，透过这个“框”去观察建筑，起到集中观众视线的作用。同时，虚化的画框也很好地增强了画面的纵深感。利用门廊搭建画框，强烈的明暗对比加深了观众对主体建筑的视觉印象。拍摄建筑时，周围杂乱的环境会干扰、分散观众的视线，如果单独拍摄建筑又会显得直白、单调。除了前面介绍的纳入前景，寻找一个能够排除杂乱环境干扰的天然画框，也能够集中观众的注意力。树木、通道、门、窗户等都是常用的画框。优秀的画框一般是通过形状、色彩、对比以及自然的前后关系等来完成对被摄主体构图的辅助。十一、用仰拍表现建筑的高大 采用广角镜头低角度仰拍，大楼仿佛直插云霄，向上汇聚的线条表现出强烈的空间感。想要表现建筑的高大雄伟，仰拍是最佳选择。由于仰视拍摄时拍摄点低于拍摄对象，镜头向上仰起，常常会使地平线处于画面之外。而背景中的天空占据画面相当大的面积，夸张了被摄对象，使其具有巍峨之势。如果配合广角镜头拍摄，由于透视关系，建筑会变得下宽上窄，近大远小，给人一种挺拔直立，刺破青天的视觉效果。以这样的方法拍摄时，要注意使用小光圈拍出建筑清晰的线条和层次感。十二、利用高感光度强化古建筑的文化底蕴 古建筑通常具有独特的造型，有些还有残破斑驳的外形，但是它所代表的特定年代的文化形态，成为人类文明进程中一个重要缩影，要表现古建筑的沧桑和蕴含的文化底蕴，适宜用高感光度进行拍摄，高感光度产生的噪点可以强化古建筑的沧桑感，增强画面的表现力。十三、逆光剪影来表现建筑 建筑的外形一般都很有气势，不妨等到快日落的时候拍摄，在逆光下拍摄剪影来表现建筑的外形美，黄昏时分天空中常常会出现壮美的晚霞，用其衬托建筑的剪影，可以避免画面单调，并能从另一面衬托出建筑的壮美。赶快拿上相机去试一试吧 欢迎关注摄影小白，每日更新各种摄影干货！
2. 优秀建筑摄影
伊文思的建筑摄影，受到特纳建筑水彩画的深刻影响，着力追求捕捉与其相类似的光与空间的情调。在他的眼中，最好的拍摄题材，是有柱子的走廊和教堂的中心广场，因为那里是黑暗和光明之间移动的世界，隐含着节奏和秩序。
他的代表作《台阶的海洋》，1903年摄于威尔斯大教堂读经室。这张照片和他所有的教堂照片一样，通过无限反复的阴影“把人从一处引向另一处”，表现一种平静、深思的韵律，体现了伊文思强烈的主观感受。
在照片中，一层层的台阶富有美感，起伏有致。犹如一股股海浪，向远处伸展，远处的门廊，似乎具有一种诱惑力，使人有种一探究竟的欲望。而右侧的光向左边打来。
3. 国内知名的建筑摄影师
摄影师(photog,cameraman,photographer)，泛指所有从事相机摄影工作的人。专业摄影师包括新闻记者、时装摄影师、广告摄影师、自然生态摄影师、建筑摄影师、婚纱摄影师，可以在影楼或户外工作。部份工作亦可由业余摄影师担任。此外，还有从事特技摄影、特殊摄影、团体艺术、字幕摄影等专业摄影师。
4. 拍建筑的摄影师
01
Max Riv (荷兰)
Max Riv来自荷兰，是一位全球顶尖的景色摄影师，特别擅于拍摄丛山峻岭风景的摄影师，充满魄力、热血、创意与冒险感的作品，是一种很值得学习的风格。
02
Kilian Schnberger (德国)
Kilian Schnberger是一位来自德国的摄影师，然而令人意想不到的是，他其实患有色盲症，但他将这个缺点发展成了自己的风格，他极为擅长捕捉风景里的光影、气氛、质感与纹理，因此作品也相当受欢迎。
03
Vincent Favre (法国)
摄影师希望透过捕捉自然界的美景，让人们更懂得欣赏与尊重我们的世界，涉及的风景也很多样，包括山岭、海岸与各种自然景观。
04
Lars van de Goor (荷兰)
摄影师自 2007 年开始专业风光摄影，曾于哈苏大师赛的风景/自然类入选 10 大名单，其目标在于拍摄到自然中如魔法、令人惊喜的影像。
05
Evgeni Dinev (保加利亚)
不断探求壮丽新景观的摄影师，其耐心是重要的特点，以等待自然界里隐秘的风光。
06
Peter Lik (澳洲)
最令人印象深刻的，应该是以全球最高的天价 650 万美元出售作品《Phantom》，虽然交易的真实性令不少人质疑，但他也是相当成功的职业风光摄影师，有超过 30 年经验，多幅作品都以远超“市价”的金额成交。
07
Trey Ratcliff (纽西兰)
其作品有如绘画般绝美，也有相当多关于城市、建筑的摄影作品，而且经常在其网站分享拍摄心得，甚至推出了自家设计的相机袋，大受欢迎，是个多才多艺的优秀摄影师。
08
Darren White (美国)
摄影师的作品广泛见于不同杂志、网站、海报上，似乎特别受“装饰品”类欢迎，他也经常拍摄星空照片，同好者不妨留意其作品。
09
David Keochkerian (法国)
摄影师本身是人体生理学博士，也从业于医学领域。似乎和不少医生也一样，也很热爱摄影，涉猎范围广泛，并且展现出其优秀摄影技术和敏锐的观察力。
10
Atif Saeed (巴基斯坦)
这位中东摄影师在 Facebook 上有令人惊讶的粉丝数，超过 60 万个，作品备受注目，他早前拍摄的狮子照片，就曾被媒体广泛报导，而他的风光摄影作品也是一样的受欢迎。
5. 国际著名的建筑摄影大师
中国古建筑是中国文化遗产中璀璨的明珠，具有悠久的历史传统和光辉的成就，已经成为中国传统文化中不可或缺的部分。中国古建筑以其独特的魅力吸引着广大摄影爱好者。《中国古建筑摄影》分为中国古建筑的魅力、古建筑摄影的器材、古建筑摄影的构图、古建筑摄影的光影、古建筑摄影的韵律和走向世界的古建筑摄影等6章对中国古建筑摄影进行了一次全面的梳理。使摄影爱好者能够认识到中国古建筑的魅力，并且能够通过镜头拍到中国古建筑的精妙之处。 《中国古建筑摄影》适合广大摄影爱好者，旅游爱好者，特别是对古建筑摄影感兴趣的读者学习参考和收藏。
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