1. 长镜头拍摄注意事项和技巧
身体稍微侧身，端镜头的胳膊肘支住肋下，可以形成一个相对稳定的支点。
另外，因地制宜，有树靠树，有墙倚墙，效果也不错。
但是……慢门拍摄没有三脚架是肯定不行的。这就没办法了。
2. 长镜头使用技巧
长镜头在摄影对象比较矩离远的使用
3. 拍摄特写镜头的注意事项
1.首先选择一个阳光充足的地方和一部高像素的手机或者是相机，如果没有的话可以加一个微距镜头，这样拍出来的照片100分好看，用微距镜头+原相机前摄像，注意千万不要加闪光灯和滤镜，不然很容易破坏整体的画面感。
2.选择角度也是相当重要的，将手机侧对这眼睛我，然后微微的向下倾斜一点点，这样对焦到眼珠上。
3.第一张眼睛向下看，第二张眼睛直视前方，第三张可以抬眼向上看，注意视线不要看镜头，要保持正常的视角。
4. 长镜头拍摄注意事项和技巧视频
变焦长镜头也是镜头的一种类型,它可以在不更换镜头的情况下改变焦距。变焦镜头具有可以变化的焦距。比如,一只80-200mm的变焦镜头,通常只需转动镜头筒就可以获得80-200mm之间的任意焦距。由于产生这种多功能性所必需的复杂光学系统,给变焦镜头带来了以下三个基本问题:
1。 价格昂贵;
2。 体积大;
3。 在任何确定的焦距下,其成像往往都不如最好的定焦镜头成像清晰。 姑且不谈这些与生俱来的缺陷,当今的光学工业运用计算机进行镜头设计,已经制造出了很多非常优秀的变焦镜头。不少变焦镜头的成像已经非常清晰,而且体积也已相当小巧,只是价格仍然很贵。 使用变焦镜头进行聚焦时,最好考虑首先将影像调至最大处进行聚焦;也就是说,使用镜头的最长焦距端聚焦。然后,再把焦距变小到拍摄时所期望的焦距上。在此过程中,所有焦距上的影像始终保持清晰。运用这种技术,由于是在尽可能最大的影像下聚焦,所以能够更容易地观察到影像细节是否清晰,因此也是最为精确的聚焦方法。 注意,有些变焦镜头需要转动两个单独的控制环,一个环控制聚焦,另一个环控制焦距。这种结构布局的优点是一旦完成了聚焦,不会因调整焦距而意外地改变了焦点。 其他的变焦镜头只需要移动一个控制环,转动它进行聚焦,前后滑动它即可改变焦距。这种"单环"变焦镜头对于操作来讲往往更快捷和更方便,但通常也更贵一些。需要注意,改变焦距时,不要失去清晰的焦点。
5. 长镜头运用技巧
《泰坦尼克号》是1994年拍摄的一部爱情灾难电影，由詹姆斯·卡梅隆担任创作、编辑、制作、导演及监制，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特主演。全球票房1,843,201,268美元，是全球票房第三名，前两名分别为阿凡达、复仇者联盟4。可见这部电影的成功，里面卡梅隆运用了很多电影拍摄技巧。
1. 经典空中长镜头
影片中杰克和同伴一起登上泰坦尼克号，站在船头高呼“I'm the king of the world(我是世界之王)”之后镜头缓缓后拉俯瞰整个泰坦尼克号。这一经典桥段的台词被美国电影学院评为百年来百句经典台词之一。
2.I CAN FLY
这段镜头后来被万千模仿，甚至恶搞的，大家一定对这个镜头记忆深刻，那就是JACK和ROSE在船头飞翔，这一幕的拍摄一半是实景，一半是特效合成。其中美轮美奂的天空红霞是实景拍摄，这样的美景是可遇不可求，转瞬即逝，所有工作人员，演员来不及排练，抢拍了这组镜头。成就了这个经典片段。
3.一镜到底，完美展现
其中片尾有一段沉船后虚拟的场景，一镜到底，把整个铁达尼号完美展现，配上背景音乐，颇为伤感。
4、正反打镜头
片中充满了感人的人物对话，而在人物对话的拍摄中，最常用的就是正反打镜头，就是在人物间来回切换，一般的取景为“越肩”，即越过背向摄影机的人的肩膀拍摄说话对手的正面。而其中一段you jump i jump也是本片经典台词之一。
总之好的电影需要真挚的情感之外，好的拍摄技巧，电影伴奏也是必不可少。这部影史经典电影有很多值得我们细细品味的地方。
6. 拍摄长镜头的注意事项
长镜头，俗称“一镜到底”。顾名思义是指用比较长的时间，对一场戏(一个场景)进行连续性拍摄，从而形成时间和空间上的连贯性。长镜头一般分为运动长镜头、固定长镜头、景深长镜头和变焦长镜头，按其定义来说，只要超过10秒就可算是长镜头。由于其表现手法有别于传统剪辑，但凡拍摄得巧妙，总会带给观众耳目一新的体验。由于拍摄长镜头前要有着充分的准备工作，费时费力，因此在“求快”的香港电影里较少出现，但还是有电影人愿意通过一次次反复的实验，为港片留下了一个个令人叹服的长镜头画面。
1.2004年《大事件》
长镜头时长：6分46秒
《大事件》并非杜琪峰最好的一部警匪片，但在其作品序列中却占有较为“特殊”的地位。其特别之处在一开篇便出现了一个长达六分多钟的长镜头。在这组画面里，车里的刑警，盘查和被盘查的军装警察和司机，再到混在居民楼中的匪徒，都被镜头一一捕捉。到警匪双方驳火之后，镜头又分别扫过地面上，二楼上开枪射击的匪徒和赶来支援的警察(警车)，出场人物虽多，但杂而不乱。一组镜头里要容纳如此多信息，还要保证层次感，其镜头调度的复杂程度，以及技术呈现难度可想而知。
2.2008年《文雀》
长镜头时长：1分14秒
《大事件》似乎勾起了杜琪峰对长镜头的偏爱，尔后他又在文艺调性的犯罪片《文雀》里和摄影师郑兆强共同设计出了将长镜头用于展现“文雀”(扒手)对路人行窃的情节。这组镜头大约开始于影片的第6分钟，内容是表现四只“文雀”(任达华，林家栋，张满源，罗永昌)在街头相继偷走了一外国男人、一年轻姑娘以及一白领路人的钱包的同时，又将赃物不动声色地转移同伙手中。在独具匠心的机位控制下，再加上此处衬托着极其灵动跳跃的背景音乐，让这整个过程如行云流水一般潇洒。
3.2016年《三人行》
长镜头时长：4分钟
在《三人行》里，这组4分钟的长镜头掀起了影片的高潮部分，它由悍匪张礼信(钟汉良饰)被其同伙(谢天华，黄浩然，施祖男)从警方密切监视中的医院救出而展开的病房大战所引发。与杜琪峰以往长镜头都不同的是，这一次他刻意削弱了写实感，甚至还将舞台剧的表现形式融合起来，采用快与慢动与静的反差对比来提升视觉冲击力。而其背景音乐也大胆使用了编曲简单且柔美的《之乎者也》，在王菀之的低吟浅唱下，这场枪战戏的浪漫多过暴力，荒诞多过严肃，充满了创新的实验味道。
4.1992年《辣手神探》
长镜头时长：2分37秒
本片是九十年代吴宇森暴力美学枪战电影的“集大成之作”，也是他即将赴好莱坞前在香港拍摄的最后一部时装动作电影。其中的火爆场面是一个接一个，绝无欺场。不过最为影迷津津乐道的，莫过于周润发和梁朝伟在攻入医院后，那个长达2分半钟的第三人称射击游戏般的运动长镜头。在这场戏里，两人默契配合，分别攻入两层楼面，共击毙敌人三十余人。虽然其拍摄难度与《大事件》相比并不算复杂，但胜在拍摄很有气势，炸点铺排也合理精密，令整个过程一气呵成，让人大呼过瘾。
5.1992年《笼民》
本片是一部聚焦香港“特殊居民”的纪实电影，为了凸出其真实氛围，导演张之亮在影片里使用了大量的长镜头，而让人印象最深的一共有两处，第一处是“笼民”们正在给死去的“道友祥”做头七时，长镜头窥视和观察着屋里人的一举一动，第二处是众人得知笼屋即将拆迁的消息后，在屋内高兴得手舞足蹈，欢蹦乱跳。影片里的长镜头看似简单，但实际上却很考究：其焦点和运动轨迹，始终在依据不同人物不同情境不停地做着变化，因此它也被称为港片里最具有艺术水准的长镜头运用。
6.1996年《阿金》
时长：1分45秒
这是一部罕有的描写女性武师血泪史的港片，其中值得玩味的部分很多，也包括了一开始的那个长镜头。它由一个点烟的群演老人开始，随后观众的视线便跟随着运动摇臂在拍摄建筑内上下穿梭，而马不停蹄的武指助理，被催促着开工的烟火师，正在打牌的剧组人员以及在片场贩卖食物的少年等等也相继进入观众眼帘，最后以洪金宝饰演的武指出场而结束，一幅鲜活的“片场众生相”就这样被勾勒出来。尽管这只是一个过场，但正因有了这么个提纲挈领的引子，才能开始后面的精彩故事。
7.1998年《不夜城》
长镜头时长：3分47秒
本片的长镜头开场和《阿金》有着异曲同工之秒，第一是用来打出演职人员字幕，第二是通过“跟拍”方式来一层层揭开男一号刘健一(金城武)的身份和职业。尽管拍摄这场戏时处于夜晚，光线不足，但摄影师黄岳泰却巧借自然光线拍出了不一般的效果，让穿梭于歌舞伎町与诸色人等交易、交流的金城武看起来就如一条幽灵般的鱼，为全片奠定了黑色的调子。而斯坦尼康的使用，也使整个画面看起来平滑，流畅，精致，虽然当中出现了小小的穿帮，然而瑕不掩瑜，其纪实感反而更加凸出。
8.2008年《天水围的日与夜》
长镜头时长：1分19秒
本片是一部蕴含着浓厚日常生活气息的电影，因此其表现风格必须做到平凡质朴，大量长镜头的运用便不可避免。而许鞍华常常让摄影师将拍摄机器平整地放于房间里的某个角落之内，忠实地记录下演员的一举一动，也更容易展现出他们的表演细节，譬如出现在影片第57分钟的这个固定变焦式长镜头，在整个过程中，机器一直在厨房里没有移开，只进行了轻微摇动，甚至其中还插入了一部分空镜，再加上鲍起静褪去戏味的表演，让它看起来并不像是一部电影，这正是许鞍华想要达到的效果。
9.1990年《阿飞正传》
长镜头时长：1分17秒
运动长镜头在港片里可算常见，而固定长镜头一般比较罕见，因为大部分电影人都嫌它“沉闷无聊”。说到后者的代表作，便不能不提王家卫执导的《阿飞正传》，影片尾声身处逼仄阁楼的梁朝伟独自在镜子前梳头的场景便使用了固定长镜头拍法，这个本是为续集而拍的片段被谭家明剪进了本片里，没想到却成为《阿飞正传》最华彩的段落，虽然这里没有多余的人和事，也容纳不了庞大的信息量，但梁朝伟的独角戏却和固定机位构成了浑然天成的感觉，也为后来很多电影所模仿，致敬和恶搞。
7. 长镜头的3种拍摄方式
顾名思义，就是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。这样命名主要是相对短镜头来对称的。
长镜头能包容较多所需内容或成为一个蒙太奇句子（而不同于由若干短镜头 切换组接而成的蒙太奇句子）。
其长度并无明确的、统一的规定。是相对于‘短镜头’的讲法。 一般划分为固定长镜头、变焦长镜头、景深长镜头、运动长镜头四种。其中运动长 镜头包括摄影机的推拉摇移升降等运 动。
由于长镜头能把镜头中的各种内部运动方式统一起来，因此显得自然流畅，又富有变化，为画面造成多种 角度和景别，既能表现环境、突出人 物，同时也能给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使 重要的戏剧动作能完整而富有层次地 表现出来。
长镜头的拍摄，由于不会 破坏事件发生、发展中的空间与时间 的连贯性，所以具有较强的时空真实感。
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