1. 钢琴摄影作品及其分析
电影的构图方式有很多，但根据常见的构图规则可以分为：对比、均衡、结构、几何等等。
1，对比式构图
在同个画面里，主体和其他形象有着反差，它就会格外的引人注意。在某一方面的“优势”形象能够完成视觉引导，把我们的注意力吸引到画面中的某一部分。
比如导演想让观众先看到演员的手而不是他的脸时，手上的光要比脸上的光强，甚至完全把脸置于阴影中。
对比的方式包括但不限于这四种：
①光线对比
光线明暗可以影响人们的情绪，构成画面空间的纵深感，增加视觉的冲击力，还可帮助表达人物的内心状态及处境。
在电影《我不是药神》中，程勇去医院探望吕受益，当吕受益清创时，程勇和吕受益的妻子坐在医院走廊的长凳上听着病房内吕受益的哀嚎。
此时，中间的一束光将程勇和吕受益的妻子分开，吕受益的妻子完全陷在阴影里，暗示了吕受益的妻子对生活、对她的丈夫都已经彻底失去了希望。
而程勇的那一边则处于半明半暗的光线中，表达了程勇此刻内心的纠结，救和不救都是艰难的抉择。
通过这一组明暗对比构图强烈地表达出了程勇及吕受益妻子的心理状态，创造出一种沉闷阴郁的气氛。
②动静对比
黑泽明的电影《七武士》中经常用动静对比的方法，把孤胆英雄的主人公和周围的乌合之众分开。静止的主体能从运动中的人群突显出来。
比如《甜蜜蜜》中的最后一场戏，当李翘和黎小军在异国他乡重新相遇的时候，通过动静对比来突显人物内心的情感波动。
③方向对比
主体和周围人群是相反的运动方向，使主题显得更加突出。比如《本命年》中的最后一场戏，李慧泉受伤在人群中逆向行走和挣扎，把人物的孤单和绝望表现的非常感人。
④位置对比
比如张猛导演的电影《钢的琴》，当陈桂林去找好友借钱给女儿买钢琴的片段，这时候通过人物位置高低的对比来突出人物关系，此时的陈桂林处于一种被动无助的状态。
这部电影还有一处片段也将对比构图的方式运用的极具风格，在电影的开头陈桂林和前妻谈女儿抚养权的片段，前景是夫妻两人在谈离婚，谈孩子抚养权，后面破败的厂房门口那幢建筑以及两边不同的风格的建筑作为背景呈现。
建筑物的一面还有蓬顶，另一边蓬顶已经完全破败，这种鲜明的反差象征着贫富的分化的现实，也象征着人物内心的不平衡。
他们在镜头前谈论婚姻的问题，他们后面背景的两个不同的顶棚，代表着两种力量，陈桂林的爱人代表的是资本的力量，陈桂林代表着一个只剩筋骨的男人自身的力量。这种有点像舞台剧一样的电影构图，增强了电影叙事感染力，留给观众极深刻的印象。
2，平衡式构图
一般可分为平衡构图与非平衡构图。
一个画面的构图是否平衡，往往就意味着一场戏的情绪平稳。
例如，主人公心情平和、情绪稳定的时候，一般会选择规则构图或者静态构图；主人公清晰激动，或处于某种未知的危险状态时，一般会用不规则构图。
①平衡构图
在母亲追寻父亲时，用了远景的镜头来展现空旷的田野，有种清新自然的感觉；当母亲奔跑时被放置在前景和背景之间，在整个明亮的金色世界中，母亲那一身红使整个画面更加舒畅和自然。片中人物与环境的巧妙配置，使得银幕被赋予了一种立体感和纵深感。
②非平衡构图
在电影中的某个画面如果打破平衡，则就暗示着有矛盾出现。
比如电影《黄土地》中，让地平线或者处于画面顶端，只给天空留下一条缝隙，画面产生不均衡感或者让地平线压低到底部，使得天空占整个画面的的大部分面积。
这种不符合常规的视觉习惯构图，表达了天和土地是压抑人民的创造性，禁锢生命力的力量。表达出作者对广袤深沉土地的热爱，也有对这片土地的贫瘠、蒙昧反思的复杂情感。
3，结构式构图
根据画面的结构可以分为：封闭式、开放式、对称式。
①封闭式
封闭式构图是把框架之内看成一个独立的画面；开放式构图在安排画面上的形象元素时，着重于向画面外部的冲击力，强调画面内外的联系。
比如《毕业生》中，当本和罗宾森太太那场戏，画面中的本被前景中罗宾森太太遮挡、挤压，这是利用拍摄角度来实现构图隐喻的意图。导演通过隐喻性的封闭式构图来引导观众去看渺小和尴尬的本，表现了本被控制的处境。
②开放式
开放式构图往往是不完整的，导演会故意设计出一个空白，让观众产生联想和期待。电影画面中生动形象的沟通设计具有暗示作用，能使观众产生联想。
比如在电影《釜山行》结尾的时候，导演用了一个开放式的构图来做表达，当妇与小女孩在与至亲至爱之人经历生离死别后，终于乘着列车抵达釜山，两人互相搀扶行至一条漆黑的隧道，漆黑的画面和人物剪影扩大了观众的感知范围，实现了画面意义延伸的目的，通过有限的银幕表现出无限的空间。
③对称式
画面结构上下左右视觉元素的分量形成相对称的形式，给人一种稳定、安定、庄严、和谐的感受，但也会形成压抑、没有生趣的气氛。电影《大红灯笼高高挂》中，导演运用对称式构图描写陈家大院的压抑气氛。
4，几何构图
根据画面布局包括但不限于以下四种：
①圆形构图
在《七武士》中，当村子里的人得知土匪要来打劫时，全村人在一片空地上，此时人群的形状是圆形，圆象征着一种弱者表达自我保护的形式，同时还有一种抱团取暖含义。
《七武士》里面多次出现这种类似的构图，圆象征着承诺与责任，后来武士的旗帜上也都是圆形符号。
②方形构图
在《我不是潘金莲》中，表现女主角李雪莲家乡，中国南方农村的部分，全用了圆形画幅，而李雪莲两次到北京，则用的是方形画幅。
“圆”象征着中国几千年的人情社会，同时圆还包含着偷窥的含义，一是监视，一是距离。电影采用圆形画面构图为了体现距离感的意图。
而北京是个大城市，是权力机关集中的地方，权力和城市都是很硬的，用“圆”就不合适了，于是他选择了“方”，“方”代表法制，也代表了对称、权威和开放。
③三角形构图
④线性构图
除了这四个分类还有一些常见的构图形式，比如：
黄金分割构图
黄金分割构图作为最具美感的构图，在《我的父亲母亲中》中，母亲扶手站在门框前的镜头就是黄金分割构图，母亲所站的位置便是黄金分割点，在这种本身就极具美感的构图上，张艺谋以他对摄影画面的独到理解，配以和暖的阳光，与母亲粉红色的棉袄相互映衬，将母亲身上的少女情怀淋漓尽致地展现出来，给人一种温情的感觉，让每一位观众都被父母亲这种纯洁的爱恋而动容。
镜像构图
在电影《天才枪手》中，开头女主模拟受审的片段，前景是人物，背景是镜子，通过镜子的反射来使得整个画面有一种纵向无限延伸的感觉，同时通过镜面反射来突出此时人物内心的复杂心理。
2. 钢琴家摄影作品
钢琴家是在棚景里面拍摄的
3. 钢琴家摄影
1、上个月索尼刚刚选择郎朗（青年钢琴家）作为其全球形象代言人。
以前Bravia液晶电视曾经请吕胜中（美术学院教授）、张艾嘉（演员、导演）、鲍德熹（《卧虎藏龙》的摄影）代言。2、所谓“高清”，简单地说就是“高分辨率”。索尼目前主推的高清产品主要有：Bravia液晶电视、Handycam高清数码摄像机、Blu-ray蓝光播放器、VAIO笔记本电脑里的AR系列也使用的高清这个概念作为卖点。这类产品的特点就是图像清晰度高。目前国际上普遍使用的标准是FullHD 1080P（分辨率为1920×1080逐行扫面）。此外还有些标准也在高清设备中经常被提到：比如为了使颜色更鲜艳有x.v.Colour色域标准，用于连接高清设备的HDMI接口等等。
4. 钢琴作品分析论文
首先要说的是车尔尼的个人生平。 车尔尼于1791年2月21日出生于维也纳。他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自己的乐思记录下来，9岁就登台演奏莫扎特的C小调钢琴协奏曲，10岁时已能清晰流畅地弹奏莫扎特、克莱门蒂的全部钢琴作品，并且具有超凡的音乐记忆力。 1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，接受了这位学生。贝多芬在1801年至1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。车尔尼于1812年首演了贝多芬的钢琴协奏曲“皇帝”，他对于贝多芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。 车尔尼从15岁起就开始了钢琴教师的生涯，很快就成为维也纳最著名的钢琴教师，培养了大量钢琴家，最著名的是李斯特和莱谢蒂茨基。他免费教李斯特弹琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教我的。”并把自己写的练习曲题献给车尔尼。车尔尼在1842年出版了他的自传，“Memery of My Life”。 车尔尼终生未结婚，于1857年7月15日去世于维也纳，由于没有家庭，他的遗产都留给维也纳音乐及表演艺术大学和其他的慈善机构。 然后要说的是对车尔尼的评价。 车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧，同时又指出了手臂重量的重要性，他在作品500号《钢琴理论及演奏大全》指出：“弹奏时，手的动作要藏起来，手指不可以抬得比必要时高。为了做得正确，有必要增强肌肉的内在紧张，在不破坏手指柔软运动的范围内，加入手臂的重量。”他在古典主义和浪漫主义钢琴演奏之间架起了一座桥梁。作为一名钢琴作曲家，他一生写了无数钢琴练习曲，是学习钢琴的学生练习的基础教材。 车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学，因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯，培养了大批才华横溢的学生。作为一名杰出的钢琴教育家，车尔尼的成就不仅在于培养出了一批著名的钢琴演奏家，更重要的是他在长期的教学实践中建立了一套完整的教学体系。车尔尼写了大量的钢琴练习曲及论文，指引着当时的钢琴演奏艺术得以健康发展。这些练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体。 车尔尼作为贝多芬的学生、李斯特的老师，在19世纪钢琴演奏史上占有独特的承上启下的位置。如果说克莱门蒂的动态演奏技巧风格和李斯特的浪漫主义演奏技巧是钢琴演奏史上的两块里程碑，那么车尔尼就是这两块里程碑的铺路架桥者。车尔尼的钢琴练习曲在今天仍有巨大的现实意义，特别是对手指基本功训练以及演奏维也纳古典作品来说，更是不可或缺的养料，他为钢琴演奏艺术所作出的卓越贡献值得后人永远纪念和敬仰。
5. 钢琴 摄影
商场陈列的钢琴并非一定属于商场，并非属于共享钢琴。首先钢琴作为贵重乐器，如果说钢琴是商场摆放的产品，那么他的目的是为了提高商场的体验感和高规格标准。大部分钢琴的陈列都属于商家，因为可以更好的让消费者知道这边是有琴行，便于消费者鉴赏体验和购买，由于商场流量很大，孩子非常多，有的会弹奏，还有不会弹奏好奇的，每一个人的素养都是不同的。
对于商家来说，会演奏的小朋友和成人去演奏，会弹琴的小朋友和成人基本懂得钢琴的爱护，那么商家是非常乐意，因为这是非常好的宣传。那么对于不会弹奏处于好奇的小朋友和成人，去弹奏钢琴，会出现，乱拍，乱敲击，用力压，甚至趴钢琴上面，还有的甚至把手伸到钢琴机芯摸摸。甚至有的成人无意识将水杯、手机、雨伞放在钢琴上，对于商家来说这就是恶魔，这就是伤害！因为钢琴漆面是非常容易划伤，出现问题是需要承担责任的。
如果想演奏钢琴或者好奇弹奏拍照，只要和商场或者商家沟通，在保证钢琴安全无争议的情况下去触碰，如果因好奇、贪玩、无意识、造成磕碰划伤损害都是需要赔偿的！另外，关于钢琴是否调音，如果是商家陈列，肯定定期保养，调律，维护，这样可以保证钢琴的配件寿命和音准。至于音不准，大部分原因属于人流较大，弹奏人太多，频率越频繁音跑的越快，调音都是有成本，市场立式钢琴一次300，三角500左右！
6. 钢琴摄影作品及其分析怎么写
最简单就是根据自己的职业填写，如伤病护理、驾驶、婚礼主持、装修设计、水电气暖、安装窗帘等。
也可根据自己的兴趣爱好填写，如习作、钓鱼、下棋、绘画、摄影、弹钢琴、唱歌、舞蹈等。
7. 钢的琴摄影分析
钢的琴的取景地在鞍山。
《钢的琴》这部国内国外获奖，口碑一致叫好的电影，票房却没有商业大片那么热卖，这是无法回避的中国电影市场的一种悲哀。但这个以东北老工业基地为背景的电影，还是让看过它的人深有感触，尤其是东北的老工人和经历过那个年代的人。近日有不少媒体报道称，《钢的琴》是在沈阳拍摄的电影，以沈阳铁西工业区为背景。实际上，《钢的琴》真正拍摄地并不是沈阳，而是在鞍山。
8. 钢琴摄影作品及其分析论文
古摄影怎么拍，拍的好吗？
答：古装摄影有cosplay摄影和汉服摄影，这里说汉服摄影，
〈一〉买汉服的时候要根据自的年龄，要表现的身份，性格，身材来选择，不要混合的穿。
<1> 年龄小的可以穿：女童的，丫环的，村姑的，可以简洁，修身，灰色调
<2> 中青年美女适合：名门小姐，太太的服饰，像惜春，王熙凤，衣着华丽
<3> 50来岁以上的适合穿类似：王后，妃子，太后的服饰，大高领，大长裙摆，红色与金色相间
〈二〉拍照场所的选择：最好符合所穿汉服的情况，或郊野，或皇家园林，或深宫小院
〈三〉所用道具也要符合妆扮的角色身份，或抚尘，或花锄，或宫扇
〈四〉模特所摆pose也要符合所穿汉服的身份
9. 钢琴家作品分析
《钢琴家》主演阿德里安·布劳迪（Adrien Brody），1973年4月14日出生于美国纽约，波兰犹太裔美国演员。
1988年，主演个人首部电视剧《终于回家》。1993年，参演剧情电影《山丘之王》。1998年，凭借剧情电影《餐馆》入围第16届独立精神奖最佳男演员奖。2003年，凭借剧情电影《钢琴师》获得第75届奥斯卡金像奖最佳男主角奖、第28届法国电影凯撒奖最佳男主角奖。2004年，由其主演的惊悚电影《神秘村》上映，他凭借该片入围意大利在线电影奖最佳男配角奖。2005年，主演动作电影《金刚》。
2008年，主演歌舞电影《蓝调传奇》。2009年，主演犯罪电影《铅黄》。2010年，由其主演的惊悚电影《死亡实验》在美国上映。2014年，主演传记剧《胡迪尼》，他凭借该剧入围第21届美国演员工会奖迷你剧电视电影类最佳男演员奖、第67届艾美奖-限定剧/电视电影最佳男主角奖。2015年，凭借古装动作电影《天将雄师》获得第16届华鼎奖最佳男配角奖。2016年，参演战争电影《大轰炸》。2020年，主演爱情喜剧电影《法兰西特派》。
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