1. 摄影白色背景光均匀
雪的组成是冰晶，千万个透明冰晶在一起反光，由于冰对各种颜色的光的反射系数几乎都是相同的，而反射光和入射光又是完全同质的，因此在白天，雪花就是白色的。
白色是全部可见光均匀混合而成的，称为全色光。白色的物体，就是把彩虹的七种颜色，也就是所有的可见光均匀的反射了回来，我们看到的就是白色。
2. 摄影色温白平衡
相机白平衡是相机为了更好地还原色彩而设置的一项功能，使白色还原成白色，通过白平衡可以解决色彩还原和色调调整处理的一系列问题。相机一般都预计有自动白平衡、日光、阴天、白炽灯、闪光灯等几种白平衡预设，拍摄时根据现场环境色温选择相应的预计即可，后期处理已可以进行创意调整。
3. 摄影白色背景光均匀怎么办
这是液晶显示屏的正常现象，是液晶的特性决定的。
液晶能显示出不同亮度，是因为液晶里的晶体在电场的作用下，发生偏转或扭转，改变背光源的透过率。
当液晶显示屏尺寸较大时，我们正对显示屏时，屏幕中央到达观看者的光线是垂直透过液晶屏的；屏幕两边到达观看者的光线就有一定的角度，所以透过屏幕中央的光线比屏幕两边的光线就要多些，在纯白背景下，屏幕中央就会亮一些显示白色，屏幕两边亮度低一些就显示灰色了。
如果你正对显示屏稍微左右移动一下，你会发现显示白色的区域也会随着你的移动而左右移动，不在屏幕中央了。
其实不光是纯白色是这样，其它颜色背景是也有这种现象，但我们的眼睛对白色的亮度变化比其它颜色亮度的变化要敏感些罢了。
4. 摄影白色背景如何打光
1,小影棚（20平方米左右）由于光线乱反射多，是不好拍这两色的，要拍黑背景，一定要使被摄体远离背景，2米或更远，不打背景灯，主灯靠近被摄主体，在灯和背景间用黑板。
主体曝光量和背景曝光量差是3档以上，黑背景中的轮廓光（修饰光）是值得应用的，白背景，一定要有大功率的背景灯，两个或更多，均匀打亮背景，曝光比被摄体多3档以上会得到纯正的白色，同样被摄体不能靠背景很近，白背景的反光会使主体产生光晕效果，使被摄主体和背景无法分离。
5. 摄影白背景光打法
无论你用单灯还是四盏灯，也无论你想拍出什么艺术效果，可以精确控制输出量和角度的影室闪光灯都可以帮助你获得专业的照明效果。本节，我们就谈谈如何使用闪光灯和反光伞。
怎样用闪光灯和反光伞布光
反光伞打得太低，照亮了模特手工艺腰部，面部有阴影
一般的想法，用一盏灯照明拍半身人像，自然要让灯光照亮模特的上半身，于是有了上图的布光方式：闪光灯对着反光伞中部，反光伞指向模特上身。
这不是一种理想的照明方法，但从其效果，倒是可以帮助我们了解“闪光灯+反光伞”的光照特点：闪光灯对着反光伞中部，所以从这个部位反射出的光线是最强的，越向伞的边缘，光线越弱，想重点照亮哪个部位，就让反光伞的伞把指向哪个部位。了解这个特点，是我们下一步用好反光伞的基础。
另外，在介绍闪光灯的使用之前，主要先说说白平衡。任何一种光源都有一定色温，只有相机的色温设置与光源的色温接近一致时，才能获得比较准确的色彩还原。
上图表示出了光源色温、相机白平衡设置与最后成像效果之间的关系。一般来说，闪光灯的色温接近日光的色温，也就是5500K-5600K。当使用相机内置的闪光灯时，相机的自动白平衡能够自动做相应设置，但当使用外置闪光灯时，由于闪光灯在拍照之前没有发光，相机无从判断光线的色温而按当时的环境光线设置，自动白平衡就会失效，所以需要使用手动设置白平衡。
在室内用闪光灯拍摄时，可以将相机设定成“日光”白平衡，当然，最好是用手动设置精确设置色温。使用同一组灯光，色温不会有大的变化，所以一旦设定准确，就可以一直用这个设置。
至于如何设置相机的白平衡请参考本栏目其他相关内容，也可以参考相机说明书。本例使用的相机是奥林巴斯E-500，其设置方式有以上两种。
现在回到布光问题。
这是最开始的布光方式拍摄的测试样片。可以看出，最亮的部位在模特的腰上，照在脸上的光线很富戏剧性，光比很大，头部完全浸没在阴影中。但，我们拍摄人像需要的不是这种戏剧性，而是要呈现模特最漂亮的一面，所以，重点应该放在对其相貌的表现上。
既然伞把所指的位置，就是光源的中心，现在我们将光源升高，中心对着模特的脸部。
现在将光淅升高，中心对象模特面部
这是改变光照位置后的结果，光源中心照亮了模特脸部，并均匀照亮其上身。
我们还可以看到，经过伞面的反射之后，闪光灯的光线变得柔和自然，不像闪光灯直接对着模特那么生硬。
用反光伞做主光源
从上面的样张来看，虽然模特面部得到了很好的光照，而且光线经过反光伞的反射，柔和了许多，但仔细观察照明效果，光比仍嫌过大，模特额头和鼻子有明亮的光斑。
光源距离2英尺（约0.6米）
光源移开到4英尺（约1.2米处）
这时，其实反光伞就在充当人像摄影的主光源，光照距离大约2英尺。
为了减小光比，我们不妨将光源移得远一些，因为离光源越近，光线就越集中。做一个简单的测试，将灯光对着墙壁，可以看到明显的光斑，甚至灯丝的形状，拉得远一些，就只有一片被照亮的区域。
使用了反光伞只是部分改变了光质，在距离方面的规律与直接照明还是一样的，当照射距离拉长之后，就不再有明显的明亮区域，而是整个范围都被照亮。
距离拉开之后，光比明显降低了（当然，光变得弱了，相机光圈需要相应开大），模特脸上的阴影不那么浓重，这样的光照不再像太阳直射那么生硬，看上去更像窗口自然光的效果。
为了进一步减轻模特右侧的阴影，另一个方法是改变光照的角度，将灯光移到靠近相机的位置，接近从正面照明。
这样做的结果是模特正面的光照更加均匀，In terms of lighting pattern, this result would be more of a loop, referring to the small "loop" of shadow under the nose, and less of a "Rembrandt", typified by the upsidedown triangle of light created on the cheek from light spilling across the bridge of the nose（此段的大意是说光位的改变改变了阴影的形状和大小，不再像伦勃朗布光那样有明显的阴暗面，但文中几个词如“loop”的意义不十分明确，为免歧误，保留原文，如果您对此有更准确的理解，请留言，谢谢！）。模特的眼睛也显得大了一些，因为其眼白被照得更亮。另外，由于光线直接照射到背景上，背景也显得更亮了一些。
总的来说，这样的效果更令人满意。如果您要使用单灯拍摄人像的话，这种布光方式不失为一种成功的范例。尽管仍有阴影，但已经减弱了很多，模特的五官表现得很好。这种布光没有太多戏剧性，但很使用。
现在将两种布光角度的拍摄效果放在一起对比一下，两种效果都不错，关键要看照片需要表现什么，根据哪种效果最能体现你对模特的感受以及照片的用途来决定取舍。
用反光伞做主光，同时用反光板补光
如果再在暗的一面加一块反光板，用反光给阴影部位布光，再次降低光比，可以获得比单灯更加自然的光照效果。
现在重新将灯光拉到45度角的方向，然后用一块42英寸的反光板，用白色面给模特的阴影部位补光。
双面反光板在单灯照明的条件下非常有用，通过选择反光面和调整反光板的位置、角度，最终我们觉得图示的补光方法最为理想。
这是补光后的效果，光比进一步降低，改善了阴影部位的细节，模特看上去更为自然，就像在一个明亮的大房间的窗前一样而不是在一个阴暗的角落或者街灯下面。
用反光板补光，是获得完美光比的经济有效的途径，配合反光板支架，一块双面反光板在很多情况都是改善光照效果的多面手。 用两只反光伞分别做主光和辅助光
当然，反光板只能被动地“补光”，要想对光线获得完全的掌控，还是需要多几盏光源。使用两盏相同功率的闪光灯，通过减少辅助光的输出量，可以很容易地获得可控光比。例如，如果主光源全部输出，而辅助光减半档，就可以获得1:2的光比；辅助光再减半档，就可以获得1:4的光比。
至于辅助光的位置，最简单的方法是与主光对称地放在模特的另外一侧。重要的一条是注意辅助光的方向，不要让辅助光的光线溢出到主光照射的区域，这样便于控制光比，消除不自然的阴影。
首先我们关掉主光源，只用辅助光来试拍一张，从而确定辅助光的照明效果。看起来效果合乎需要，灯光很好照亮了模特的侧面，从测光结果看，其强度与主光相同。
试拍结果看，光比正好是1:1！模特的脸上几乎没有阴影，是完美的“大平光”效果。有了第一盏灯光之后，背景也亮了起来，试拍效果也印证了前面的判断：两灯功率一致。
下面我们一步步减少辅助光的输出，看看各种光比的效果，请注意当我们改变模特脸部的光比时背景的亮度变化。
辅助光输出减半，光比 1:2.可调光影室灯的优点是你不必改变灯光的位置，就可以改变光照强度。只需要转动输出控制旋钮，就可以改变输出量的大小，这时光线的照射角度与覆盖范围不会改变。
现在将辅助光的输出减到1/3，光比就是 1:3.有助于造型的阴影出现了。
现在进一步降低光比，效果接近于用反光板补光的效果，所不同的是，现在的光比是可一完全任意控制的。这是双灯人像的一种典型布光示范。
1:1 1:2
1:3 1:4
现在我们将四种光比的效果放在一起来对比，可以观察主光源不变时，改变辅助光的亮度，模特脸上阴影的变化。
用反光伞做背景光
如果你想获得更加“专业”的照明效果，可以再增加一盏配有反光伞的闪光灯，这盏灯用来照亮背景。我们吧这盏背景灯放在距离背景约90厘米的地方，以一个倾斜的角度照亮背景，这样，我们获得了一种亮度渐变的背景效果，并且使模特的轮廓更鲜明。
我们获得了预期效果，背景被照亮了，不再是一片灰暗，模特与背景有了空间感。当然，一盏灯的效果还是有限，再增加灯光，可以获得更好的效果……
现在使用第四盏灯，从另一侧照亮背景，从而完全掌控背景、前景的照明。我们希望背景从渐变灰变成完全明亮的背景，本来我们的背景布就是纯白色的。有了两盏背景灯的照明，背景就可以完全从画面中“消失”。
这里增加一盏背景灯，来均匀地照亮背景
全部四盏灯手工艺排布
这时可调输出闪光灯的便利进一步体现了。之前，我们主光一直用全输出，但如果背景灯也用相同规格的闪光灯的话，就没有了调节的余地，此时我们可以降低主光的输出，当然，为了保持光比，辅助光的输出也要降低，相应得，相机的曝光组合也要调整。从 1/125秒f/11降到 1/125 秒 f/8.这样，就可以更好控制背景灯的亮度。
这是最终的拍摄效果。由于背景“消失”，人物轮廓鲜明，照片的用途也得到了扩展。这样的照片在后期处理软件（如Photoshop）中可以很方便地进行抠图，从而叠加其他背景，或者与其他肖像组成“合影”。当然，人像本身就非常漂亮：漂亮的光影，丰富的细节，明亮的眼睛，可爱的表情……
从单灯到四灯，你可以根据需要随意选择，很多情况下，仅仅需要一盏灯和一块反光板就可以拍出漂亮的人像照片，我给出这么多的示范，是为了给您提供一种控制光照效果的思路。请记住，人像布光没有规则，只有指导原则，多实践，发现其中的乐趣是摄影的真谛。
6. 摄影黑白灰
在彩色照片普及的今天，不少人还在坚持拍摄黑白照片，这是因为黑白照片能体现摄影艺术的最佳色彩，因为黑白灰所体现的某些情感是彩色所无法体现出来的。
数码相机几乎可以替代以往胶片相机的所有功能，当然也包括直接拍摄黑白照片的功能，这样就带来了一个问题：利用数码相机拍摄黑白照片，是直接调到黑白模式拍摄，还是拍完彩色照片后再利用软件转换成黑白照片呢？
对于这个问题不能片面地说哪种方法最好，因为这两种形式确实是各有利弊。
首先，与色彩纷呈的彩色影像相比，黑白影像只以黑、白、灰三种色调来表现被摄景物。所以，黑白影像的品质控制就显得尤为重要。要拍摄出高品质的黑白影像需要对景物的线条、形状、光影等因素有着高超的控制能力，是需要通过长时间的观察与亲身感受才能达到的境界，对拍摄者有较高要求。
对于那些喜欢用数码相机直接拍摄黑白照片的影友来说，也许很多人都是胶片相机时代的过来人，对传统的黑白影像有着很深的理解，不管是胶片相机还是数码相机，对于他们来说不过是不同的载体而已，拍摄黑白影像已经是轻车熟路了。但是使用数码相机直接拍摄有一个弊端，目前数码相机的感光元件还远没有达到胶片那样的宽容度，尤其是黑白胶片，就更没法比了。数码相机拍摄黑白照片的原理是在机内进行二次运算，在彩色照片的基础上直接去色，去色后的影像只剩下黑白灰三种颜色，在这个转化过程中，相近的色彩可能被转化成黑色也有可能被转化为灰色，同样的在白色和灰色之间也存在这样的问题，这样一来整个影像就会失去很多层次与细节，而且是不可控的，这一点是目前使用数码相机直接拍摄黑白照片最致命的缺陷。
第二，目前很多人都在采用的把彩色照片后期转成黑白的方式。采用这种方式的影友可能出发点有所不同，有些人可能是限于相机的功能；有些人可能认为先拍彩色照片把握更大一些，后期处理的余地大；有些人可能是因为拍完的彩色片子不能用，只能转成黑白；再有一些则完全是为了要获得黑白照片更多的层次与细节，要自己控制整个转换过程。不管是基于哪种原因，使用软件实现彩色照片与黑白照片的转换在效果上更优于利用相机直接拍摄黑白照片。利用软件对彩色照片转换成黑白照片有很多方法，有些人误认为使用软件转换会使得到的黑白照片看上去很假，是伪黑白，这其实是个错误的观点。我们知道，黑白是彩色的一种颜色表现，在红（R）、绿（G）、蓝（B）这三原色的搭配中，R+B+G=白色、R-B-G=黑色，所以白色和黑色同在一个色域象限内，不能说是伪黑白。
7. 摄影白色背景光均匀怎么设置
如果是在纸张上面手绘再通过扫描或拍照导入到电脑的手绘线稿，通常都是灰蒙蒙的，而且是不均匀的灰色斑，还有一些局部的杂事点。
我比较喜欢用ctrl+L调出色阶工具进行调整。
先用色阶面板右侧的灰色吸管在画布的灰色区域点击下，会发现画面灰蒙蒙的感觉瞬间改善大半背景变白了不少。
再调整输入色阶区域下的三个小三角形，黑色小三角往右拉，会让深色的线条加黑，白色小三角往左拉，会让浅灰部分继续变白。如果画面色调不均匀，可以配合选框工具分区逐个调整。
把主体色调调整好，再用橡皮擦、画笔、图章等工具局部完善。
8. 摄影纯色背景布光
小型的演播室要进行拍摄，用什么灯，怎么布光？
1 演播室的拍摄，也就是室内棚拍的基本类似，不知道你是相机拍摄的静态照片，还是摄像机拍摄动态的录像？两者同位拍摄。但，光线布光是不能相同的。
2 录像机的拍摄，对光线的要求，都是长亮光线，从机器里看到人物脸部是正常的亮度即可，同样也是要，发光，轮廓光，正面光，外加眼神光，主要还是突出主题人物为意图的。
3 那么如果是相机拍摄的静态照片，那么就是棚拍的效果布光方法，另外 (演播室是以什么为背景的）？电子大屏。纯色背景，还是其他仿景背景？背景的不同，布光的方法也是不可以一样的。
4 先不说背景的问题，演播室的拍摄，需要的电子闪光灯，来去作为拍摄的用灯，估计应该有长亮灯，因为演播室，主要是录像拍摄器材用的较多。但是个人觉得还是用闪灯拍摄。为啥呢？
5 长亮灯拍摄，必定没有室外自然光线强烈，对人物的轮廓，或者发丝起到的层次感不够闪灯的明显。即使光亮度可以，也需要调整相机的参数，如，大光圈。提感光度。到底多少瓦数的，不知晓。
6 用闪光灯拍摄。需要在人物的背后，或者背后两侧，加轮廓灯，布出人像轮廓光线，让被摄对象的轮廓曲线更加清晰，立体感较强，如果可以外加一盏发丝光，增加感情，闪灯也可以直接对准房顶，让光源散射下来，也可以得到好的发丝光。
7 正前方柔光箱作为辅助，能够消除脸部阴影，同时也可以补出眼神光线。让被摄对象更精神。
8 其实布光的方法有很多，只有摄影师在现场，才能更好的去发挥布光。作为回答者，全凭想象的空间去答题，没有现场体验。所以概述不清。
9. 黑白灰色调摄影
灰色要想画好不妨试试它。
首些，颜色的纯度要降低，可以少加白，或用其他需要的色混合来降低。但要把握好整体的灰度的协调。白色要很好的控制，太多会使画面偏粉气。比如，我要降低柠檬黄，我可以用柠檬黄和中黄，淡黄来调和。
其次，加色要把我度，混色太多，会脏。没有颜色倾向了。黑色，灰色，是不能乱混的。有的颜料专门有灰色系系列，每种颜色纯度，亮度都已经降低了，也可以＋一点。
总的来说，色彩画，感觉很重要，调色技法不能太死板。
10. 摄影白色背景光均匀怎么调
10：1浅灰色带荧光 。调配法 ：白色的比黑色的多。可以先一点一点的往里放黑色，荧光粉调制。
星空灰，就是灰色，只是比较暗的灰。和纯黑色还是有很大区别，对比钢琴黑就知道了，是介于黑和白之间的一系列颜色，可以大致分为深灰色和浅灰色。
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