1. 摄影构图常见错误
这款机器够老的了。
。。其实绝大多数单反取景视野都不是百分之百，只有几款顶级的旗舰机是百分之百。尽管有视野差，但是不会偏移，你的机器明显应该是取景的光学系统问题，光纤通路，应该叫光轴吧，出现了偏移，如磕碰导致五棱镜偏移，这是机械故障，建议去正规的索尼售后服务部维修（别去私人那里），这和软件无关，因此恢复出厂设定无法解决。
2. 摄影构图问题常见问题
一忌主次不清，主体不突出。每张照片必须有一个主体，让别人知道你在拍什么。但初学摄影者往往不注意，把主体拍的太小，把观众的目光转移到别的地方，这样你拍的照片没有了主题，就象一个人失去了灵魂一样，没有精神。因此，初学摄影，把主体放大，放在突出位置很重要。当然，熟练运用引导线法、大小对比法去突出主题构图，更能巧妙解决主体醒目的问题。
二忌构图没有前景。一幅成功的摄影作品前景是很重要的，前景可以衬托主体，起到很好的平衡作用。但有很多刚入门者，往往忽略了照片的前景纳入，对于新手来说，在取景前认真思考，先找一个合适的前景，然后更好地构图，会让你拍的照片更耐看。
三忌主体放在照片正中间位置。刚学摄影，很多人会把更多的精力放在相机设置上，更关注的是学用相机，当开始拍照时，举手就拍，往往会把主体放在照片正中，这是初学摄影者常犯的错误之一，这样拍出的照片让人感觉很古板、沉闷。只要你用心学用一些如三分法、框架式等简易的构图办法，会让你的作品快速提升档次品位的。
四忌背景杂乱无章。背景太杂乱，读者看不清楚你想表达的主题，这样会令相片失色不少，初学摄影者往往不注意照片的背景问题，要想拍出好照片，就必须学会选择简单、颜色单一的地方来做背景。另一个方法是熟练掌握摄影基础的前提下，使用浅景深来模糊背景，突出主题。
五忌不恰当地使用景深控制。景深很有用，但很多入门者的错误是一旦懂得拍摄景深运用，会喜欢把每张照片都拍出虚化的背景，其实景深控制是有个度的，要因景而宜的，如拍摄大面积风景照，是要全部景色纳入景深范围之内，就是照片有一小区域的模糊也会破坏整体的效果;而拍摄人物、花朵等特写照片，用浅景深会让照片更有深度和突出主体，所以要注意在适当的场景利用适当的景深控制效果。
3. 摄影不会构图
1、水平线构图
水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。
拍照时可以根据水平线的位置进行构图，来表现主体。比如说，我们拍摄的主体是湖面，那么就可以将水平线放在画面的1/4或者1/5的位置，重点突出水平线以下的湖面。
那如果你的主体是天空，那么水平线就可以安排在画面靠下 1/4或1/5的位置。
2、垂直线构图
垂直线构图比较常用于表现树木或建筑，会给人一种向上、坚定、挺拔的感觉。
如果要表现向上生长的树木或者是其他竖向式的景物，照片的顶上最好不要留白，这样才能给观众留下这个主体是无限延伸的。
3、S形曲线构图
如果画面中存在S形曲线，那就可以考虑使用这种构图，一般来表现女性的身材，或者是在拍摄河流、道路时也会经常用到。
4、斜线构图
斜线构图，即画面中的主体形象呈现为倾斜的线条，视觉上运动感会更强。一般情况下，拍摄激烈的赛车或其他速度型比赛时常用此类构图。
5、三角形构图
三角形具有稳定性，这个大家都知道，拍照时运用这种构图方法也是同样的效果。用于表现人物的稳定感、 自然界的雄伟。
6、引导线构图
这种构图手法比较常用于拍摄桥梁或者是笔直的道路，使画面具有很强的纵深感，同时增强画面尽头的神秘、未知感。
比如说下面这张照片，前景的石头堆就是一个引导线，将大家的视线引到最远处的小船。
7、散点式构图
散点式构图就是以分散的点的形状构成画面，其主要特点是“形散而神不散”。比较常用于拍摄地面的牛、羊群或马群，或者草地上星罗棋布的花朵。使画面有较强的韵律感。
8、三分法构图
将整个画面分割成9个相同的区域，拍摄时将主体安排在分割线的4 个交叉点上或者是任意一条分割线上。
三分法构图可以避免画面呆板、无趣。
4. 构图常见问题
摄影构图的十七种方式:
1、L形构图,让画面有一种视觉张力与延伸感。
2、垂直线构图，画面中的景物形成垂直的线条。
3、对称式构图，画面中无论是左右还是上下，景物都是相同的。
4、对角线构图.左上角到右下角，左下角到右下角形成一条线。
5、辐射式构图,像放射线一样向外放射，扩展的效果。
6、黄金分割法构图法，俗称九宫格构图，主体位于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。
7、框式构图,框式构图就是利用各种框架来构图
8、曲线构图，曲线有S型曲线，C型曲线曲线构图线条流畅生动。
9、三角形构图，在画面中可以是一个或者多个三角形。
10、散点式构图.景物以分散点状形式出现,也称棋牌式构图。
11、水平线构图，水平线构图要横平竖要直线条有延伸感。
12、透视牵引线构图,画面具有空间透视感远小近大，牵引人的目光。
13、斜线构图，画面景物呈斜线条。
14、圆形构图,曲线构图的一种,是一种封闭才式的曲线型。
15、中心式构图,主体放在画面正中心。
16、留白手法构图，画面中有很大一部分是空白的画面。
17、紧凑式构图画面中拍摄对象铺满整个画面。
5. 错误的拍照
镜头组错位，应该不是设置的事 你得上维修站，不用换件 要是你把机器磕了 那可能有坏件的可能，一般从新调整齿轮位置就能好 最好不要在开机了，要是那块有卡住的地方，容易破坏齿轮
6. 摄影构图错误示范
这个不好说，关键是改卷老师，当年考场上的同学看她把脚画没了，结果分数出来跟她平时没差太多，····
7. 摄影构图常见错误有哪些
1、三角形构图：三角形构图由三个视觉中心组成构图，比较稳定。
2、S形构图：S型构图是指物体以S的形状排列，这样画面比较生动。
3、圆形构图：圆形构图是指画面中的主体形成一个圆形，圆形构图能集中视觉中心。
4、梯形构图：梯形构图即画面形成一个梯形，是比较稳定的构图形式。
5、重心太偏：这样构图物体都集中在画面的一端，左边重右边轻。
6、重叠无层次：这些物体都挨在一起，层次不够分明。
7、构图太挤：画面中的物体非常拥挤，主体物的位置也不够突出。
8、构图太散：物体之间没有联系，都是各自独立的。
8. 摄影的构图错误图片
下面，我们就来看看旅游摄影最容易犯的错误是什么。
出发前不做功课
旅游总是要有计划的，如果说是跟团旅游的话，那么可以少操点心，自由行的话，不做功课的话，会在旅游过程中犯困，轻则浪费时间，重则参考《泰囧》。所以出发前做足功课，顺利出行顺利归途。出去旅游图的是开心。顺顺利利最好。
做功课当然就是先了解一下目的地的各种情况，包括交通，住宿，天气，温度，人文，景点，美食等等等等。这些东西以往要查阅书籍，现在只要在网上看看别人的行程，借鉴一下，基本上也够用了。
交通一向是麻烦的大头，解决交通和住宿问题，旅游就算准备了大半，其他的就看自己要怎么玩了，不过说到拍照，终归是要做好功课的，比方说去海边玩，那么相机就要考虑防水特性，如果还要下手拍照的话，三防相机就少不了了。
选景点也是需要提前做好功课的，哪个季节在哪里有什么漂亮的地方，这些都是拍好照片必须做的准备，比如说日本三月赏樱，11月赏红叶。如果冲着这些个有季节性的景点，那么就要事先准备好出行的日子，具体的行程。
旅游拍照应该带怎样的器材也和当地的环境和人文有关系，如果是地势开阔的景点，大可以带上长焦设备远摄取特写。如果是高楼林立的城市，那么中短焦距会更合适一些。总之旅游前做功课，无论是否以拍照为主，都是个很重要的过程。
出游随大流跟大队
旅游少不了人流扎堆，尤其是节假日，人多得不可开交，想要拍照，通常是被照片里的人打败，最后不得不放弃留个影什么的。
其实想要在旅游的时候能拍到好照片，有时候放弃哪些热门的景点也是必要的，在旅游区总有一些人少风景又不错的好地方，这些地方通常因为不是热门 景点而没有被广泛宣传，最终结果就是越多人的地方越多人去。出去玩，结果变成了去看人。而且拥挤不堪，别说拍照了，旅游的心情也没了。
不随大流有很多好处，也并非热门景点就完全绕开，一天24个小时，总有闲时人少的时候，趁着这些时候走走大景点，也是个不错的选择。走小众路线，自己也会轻松不少，除开终于可以拍照了。消费也不用排队了。
不开镜头盖就拍照
这个听着很二的事情，实际上还真不少人就这么干了，不少用单反相机的人都会犯这种错误。一开机，啥都看不到了，然后嚷嚷相机坏了，最后发现没开镜头盖。
那些不开镜头盖画面没显示的情况已经很给面子了，如果你用的是旁轴相机，诸如徕卡，那么不开镜头盖的后果往往是取景没问题，很兴奋地拍完后发现 镜头盖没开，啥都没拍到。而且要是您老用徕卡在人群里面磨蹭半天还没开镜头盖，这种来自于旁人的犀利眼光可有得您自觉其辱一阵子了。
不开镜头盖通常只是看起来有点傻，不过对于一些卡片相机来说，不开镜头盖会阻挡伸缩镜头的伸出，有可能导致镜头组件损坏。
不愿为构图走两步
许多人都钟爱变焦镜头，说是用起来方便，尤其是那些大变焦的镜头，特别受普通用户的喜爱。当然这类大变焦镜头的画质通常都不太待见。用于记录一下旅游还是不错的。摄影玩家都不太中意这类产品。用小变焦和定焦镜头的人会更多一些。
变焦镜头的方便之处在于构图方便，不过即使是变焦镜头也有变焦范围，超过了就不能随心构图了。这就是所谓镜头的局限性，对于一开始就用变焦镜头 的人来说，一旦变焦镜头的取景范围不能满足构图要求了，就认为这个画面自己没法拍了，很少会觉得多走两步就能完成一个满意的拍摄了。尤其是那些买套机镜头的朋友，一旦发现远处的景不能很好的构图的时候，就在琢磨要买一个长焦镜头了，实际上多走两步更凑效。
除开真的要拍隔岸的风景，一般能够走两步就让构图更完美的情况，变焦靠走的道理还是很实在的。变焦镜头可以提供一些构图上的方便，但是当变焦镜头都不能满足要求的时候，通过移动来获得更好的构图是很有必要的。
不敢用高ISO来拍照
但凡知道点摄影知识的人，都很清楚，高ISO会导致画质变差，所以不少人担心画质变差的缘故，坚持使用较低的ISO来拍照，最终收获一批因抖动而模糊的照片。对于一些朋友来说，为了追求更好的画质，宁愿勉强行事。
拍照片是一个很随心的事情，如果被所谓的条条框框所限制的话，最终收获的照片必然不尽人意。关于是否使用高ISO来拍照，这个并没有一个定率， 追求高画质很重要，但不能本末倒置，如果因为保住高画质而使用较低ISO来拍照，最终只能拍到一张因快门速度不够而抖动模糊的照片，这是得不偿失的。
今天的数码相机都说要提高画质，说白了就是提高高ISO下的画质，因为低ISO下大部分相机是没有太大区别的，说一台相机画质是否好，主要就是 看高ISO下的成像表现。如今相机ISO高达6400都处于可用的水平，大部分光线较差的环境，使用高感光来拍摄，都有较高的拍摄成功率，并且画质也是有 保证的。目前的新机表现来看，担心高感光影响画质而不敢使用的情况毕竟是少数，不需要过分担忧而错失拍摄。
不用脚架拍夜景
三脚架是摄影重要的配件，对于严谨的摄影师来说，几乎所有的拍摄都应该用上三脚架来拍，不过那些光线充足的环境，快门速度足够快的时候，即使不用三脚架拍摄，也是可以保证较高的拍摄成功率的。但是夜景拍摄就不是这么说了。
夜晚拍照，光线基本上是无法保证手持拍摄的，除非您有一双铁手，否则要想拍好夜景照片，只能通过提高ISO来获得较高的快门速度，甚至说即使提高了ISO也无法保证快门速度一定满足要求。所以三脚架是拍摄夜景必备的配件。
夜景拍摄在使用低ISO的情况下，快门速度通常都超过1秒钟，因此不但需要有三脚架的支持，而且三脚架的稳定性也有较高要求，那些能够保证数十秒稳定没有微小抖动的三脚架是摄影爱好者必备的夜景拍摄装备。普通相机使用者即使要求再低，夜景拍摄有三脚架还是很重要的。
单反相机用自动挡来拍摄
单反相机在很多人眼里就是拍照的神器，是顶级的照相设备。以为买了单反相机就可以在旅游中随心所欲地拍到满意的照片。这个如意算盘实在是叫打错了。单反相机虽然性能方面较高，但对使用者的要求也较高，不是上手就可以驾驭的相机，需要对摄影知识有所了解。
单反相机领域中，中低端的产品通常会配有自动挡和其他特定的场景模式，如果以为这些模式可以像卡片相机那样智能化就错了。虽然单反相机上的自动 档原理和普通的卡片相机类似，但是单反相机本身的设定就是偏向专业化的，因此生搬硬套在单反相机上的自动档并不是很智能，诸如对焦点的选择，只有少数对焦 点，覆盖比起卡片相机要少得多，随意使用自动选择对焦点功能有时无法随心对焦到想要 合焦 的地方。判断闪光灯是否使用这种情况，往往不能随心所欲地操控，拍 出来的照片自然也就有各种各样的问题。
单反相机上最常用的档位是M/A/S/P四个档位，包括了手动以及半自动的曝光档，这些档位能够让单反相机较为随心地使用，当然也需要对摄影有一定的了解，如果不了解的话，最该做的不是设到自动档，而是先去学习一下，相机的操作则多看说明书。
闪光灯用作主光源来拍照
闪光灯在很多相机上都有，这个方便的补光工具在很多情况下都有作用。尤其是光线不足的时候，有闪光灯可以让你在条件不足的情况下拍出较高的照片。
不过闪光灯也不是万能的，其闪光效果会受到功率以及照明角度的影响，所以我们说闪光灯是作补光使用，如果在一个环境下，只有闪光灯一个光源作为照明的话，这种情况下拍出来的照片通常是糟糕的，而这种情况再旅游的时候经常出现。这个时候就需要用其他的设置来弥补。
通常来说，在使用闪光灯的时候，相机本身的曝光参数是用于调节背景的曝光量，而被摄主体的曝光量则是由相机曝光参数和闪光灯的功率共同决定的。 但是闪光灯的照明能力是有限制的，如果在一个较黑的环境下使用闪光灯拍摄，闪光灯的功率又不足以照亮背景，那么就会出现主体很亮，背景很黑的情况。这种照 片是否好看，大家拍一下就知道了。所以要想抬高背景亮度，可以调大光圈，降低快门速度以及提高ISO，背景曝光提高后，主体的曝光就不需要太多的闪光灯照 明了，当主体曝光所需的闪光灯补偿功率在额定功率内，闪光灯就主要充当补光的作用了，这时候的拍摄效果是比较好的。
和被摄对象缺乏交流
外出拍照很多人想拍一下当地的人文，这个时候如果是瞎拍的话，显然主题不明确，照片也黯然失色。那么如果是针对当地人进行拍摄的话，照片的纪实意义会更大一些。
这类拍摄人物的照片，最好是和被摄对象交流一下，在允许的情况下进行拍摄，可以减少矛盾，减少摩擦。毕竟人心揣测，无缘无故被拍，多数人都很忌讳。在对方允许的情况下进行拍摄，这种和谐度肯定会高一些。
不重视拍照的用光
摄影就是用光的艺术，如果没有光线，也就谈不上拍照了。所以在旅途中拍摄的话，也是需要讲究用光的，顺光、侧光、逆光会有不同的拍摄效果，常见 的曝光过度、曝光不足，照片不是过亮就是过暗的情况，通常是用自动或半自动曝光不经思考一套用到底的结果，就算不打算有点特别点的创作，把照片拍得清晰而好看也是需要因地制宜的。
旅游中的拍摄，光线并不能随心所欲地控制，这和棚拍精密布光不同，只能利用好现场的环境光线，一般来说，顺光情况下拍照，使用自动档还是很保险 的。光线从你背后照在被摄物正面，这时光线均匀，且一般来说反差较小，比较容易拍到曝光较准且反差也不大的照片。这类照片戏剧性较少，但总的来说比较保 险，自动档也无差。
侧光和逆光则会造成较大的反差，这个时候就要先思考一下要保留被摄物的细节还是背景的细节了，如果只能择其一，需要怎样控制曝光。通常来说，如 果被摄物逆光的情况下，被摄物的轮廓会被照亮，前景相对欠曝。使用自动档拍摄，会自动将曝光降低，以满足大部分偏亮的场景，如果需要让被摄物的细节显现，就要用曝光补偿功能提高亮度，直到被摄物的曝光合适，并且观察背景是否严重过曝。使用反光板以及闪光灯进行被摄物的补光，意义就是降低反差，让被摄物和背 景的细节都能显现。关于旅行中的用光技巧，还需要多多练习积累经验。
总结： 旅游图的是开心，拍照为的是漂亮，谁也不想在旅游的时候错过留念的时机，那么用好手上的相机就很重要了，无论你用的是手机、卡片相机还是单反相机，掌握必要的摄影技巧能让您在游玩中更好地作记录。
9. 摄影构图常见错误分析
构图在传统画论中称之为“章法”、“布局”、“经营位置”等。是指根据画面的需要，安排形象，体现作品的整体效果。
构图作为摄影的第一步，因其创作手法的特殊性，决定了它的复杂性和丰富性。事实上，任何艺术形式都有其固有的形式规律，只有掌握了这些固有规律之后，在进行艺术实践的过程中，才能将最优美、最感人的艺术形象传达给受众。
虽然摄影构图的形式规律不是死的，但了解这些形式规律可以避免一些初级的错误;掌握和运用这些形式规律，对塑造艺术形象、揭示主题思想则是一条捷径。
10. 摄影构图需要注意的问题
1.注意动静的关系。在构图过程中，要有静中有动、动中有静、动静结合的画面效果。
2.注意画面层次感。构图的首要任务是突出主体形象，要求 处理好主体与陪体、主体与环境和背景的关系，以恰当的角度和取舍，配置好光、色、影调、线、形等造型元素，以获取尽可能完美的形式与内容高度统一的设计画面。
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