1. 拍风景应该用什么对焦模式?
拍风景：一般用M（手动）或者A（光圈优先）或者U（用户自定义）手动和用户自己的设置比较好，如果是自动的话不如用卡片机背景虚化可以靠加大光圈或者加长焦距来表现用定焦来表现虚化拍摄人像典型的镜头是50-135mm，这些镜头只要光圈大于2.8，都会有非常明显的主体和背景分离的虚化效果。所以很多人像摄影师会常备70-200/2.8这种镜头。至于定焦1.4/1.8光圈镜头更大的优势是在弱光环境下有更高的速度以应对非闪光灯摄影。同时定焦镜头的焦外表现及光学素质比变焦要好一些（但很多时候不是很明显）对于人像摄影而言，灯光系统是不可忽视的关键因素，而明亮环境下的拍摄也很难使用2以上的大光圈，所以一款70-200变焦镜头很适合人像。如果还会拍摄一些环境人像，那么可以根据喜好购买24mm或者35mm的定焦镜头，做为搭配使用。当然24-70/2.8这种镜头也是万用的。风光摄影和人像摄影有更多重叠的部分其实是中长焦。如果题主喜欢的是大山大海那种大场面风光，那么一支中长焦镜头是不可或缺的。一般来说，100～200mm的镜头更适合表现远景的山川，还有高处俯瞰的广阔平原河谷等风光，那种场景下广角镜头容易拍入过多无关信息并且主体太小缺乏张力。但是在某些要表现身临其境的风景照片，就需要超广角。这时候24mm是起点，更多的摄影师会使用21/18/15这种镜头。最后补充50mm镜头，这是一个热爱它的人能用的特别好的焦段，也是一个比较容易鸡肋的焦段。但因为50mm的入手门槛非常低性价比非常高，所以无论什么情况下都建议买一个。
2. 拍风光片用什么对焦模式
1：三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的，所以最好找摄像机脚架，这样才可以平稳拍摄摇画面，也才能保证长焦拍摄的画面稳定。 我用的是利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上，使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。毕竟不是承受视频拍摄这种大工作量的机器啊。。。。
2：镜头选择。拍专题广告很多年了，一般来说，最常用的是超广角和长焦，中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全副，所以可以按照电影头来选择。 建议配置如下： 10mm（或12mm）--24mm 超广角 24--105mm 光圈大一点好，比如2.8 24-70的佳能红圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 这个强烈推荐，人像专用。 我用的超广角和长焦都是 适马的副厂头，实际拍摄证明，拍视频完全可以，但是价格便宜很多，如果不想在镜头上花钱，买这个就够了。 12-24 和150-600的头都是5000左右一个，价廉物美。
3：聚焦问题。 目前来说，如果没有合适的跟焦器配套，用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的，手感不好。当然了，偶尔用用问题不大。 但是那个小液晶屏幕，看对焦只能看个意思。5D2有HDMI 接口，如过条件够好，可以考虑带一个720P的带HDMI的监视器去，这样现场显示就会比较靠谱。 当然如果是专业跟焦员，他看刻度的那种，也行。。。。不过。。。佳能镜头的刻度都在镜头的。上面非常的不方便。 4:电池问题. 5D2的原装电池一般可以断续拍摄2快4G卡，大概12分钟。不要相信广告上说的可以连续拍摄2小时， 那是直接打开机器拍的理论最大值，大部分时间你还需要取景、找焦点、找画面感觉，所以不可能用到这么长时间。 所以电池极其重要，至少要准备3快电池才能保证不会出问题。 电池可以选副厂电池，便宜，容量少一点，比原装少拍个1/4左右时间，但是应该足够了。 品胜的5D2电池一块带充电器不到100，相当划算。 5：如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友，肯定会常用到定格拍摄，比如日出 日落 夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。 一来分辨率超爽，后期可以调整的空间巨大，另一点，快门时间可以放的很慢，夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点，画面显得特别的干净漂亮。 这里特别要推荐买一个定时快门手柄，可以设置间隔时间自动拍摄。（我这次没有用，只好手工打拍子间隔拍摄，后期还要做稳定，那个累啊） 6:携带的问题 拿5D2拍视频，因为经常要换镜头，所以最好携带一个大包，能够装下所有镜头和照相机，否则脖子上挂一堆镜头会很麻烦。 人手也要够，最少需要2人，一个人拿三角架和镜头，另一个人拿机器。一个人有点太累了，毕竟那个大专业脚架重量可不是闹着玩的。 7：准备足够的滤色片。(ND) UV必不可少，保护镜头必须，灰片也要带足，因为正午阳光下，ISO100光圈要收到8-11，而视频又不能过多加快快门速度（会造成缺少运动模糊，导致播放有抖动感）你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9. B:拍摄上的注意事项 1：5D2的液晶显示器有点偏亮，因为不要被画面看起来很爆欺骗，到了后期一看，一点都没有曝光过渡。 当你吃不准的时候，拍一张照片，按照照片的曝光来，不会错。 我就因为怕曝光过渡，结果收光圈过了，导致有些画面很灰很暗。 后期校正的话，5D2 的mov毕竟不是red one的RAW,余地比较小.所以大家尽量前期拍的准一些。 2,5D2不太适合拍大幅度运动的画面。 果冻效应的存在，让5D2能拍摄的片子类型有点局限，最合适的就是固定和缓慢运动场景，如果需要大量跟拍，快速移动，会造成画面直线物体倾斜变形。 当然了，真要是拍出来，如果习惯也还好。 3：因为对摩尔纹的电路处理不佳，避免拍摄大量横条纹的画面。 黑白交界处会出现彩色的干涉，相当影响画面质量，这个是广角情况下的常见问题。长焦不太会有，因为背景都虚的比较厉害。 4：如果有大量对白的故事情节，并且需要上电视播出，要谨慎使用5D2!!!!!!! 5D2是30FPS的速率，如果你要制作上国内电视播出的片子（25PS），那么必然会遇到各式转换的问题。 有两种方法，一个是通过插植把30FPS变成25PS，整体长度不变。带来的问题就是画面模糊，这个强烈不推荐。 另一个方法就是把素材30FPS当作25FPS用，因为每秒多了5桢，所以有点小慢动作的感觉，这就是造成音频不同步。如果硬要同步，声音就会变调。 所以，指望用5D2拍电影的朋友们需要谨慎使用，目前来说，只有支持24P 或者25P的bios出来之后，才可用来干活。 目前只能拍摄对嘴型同步不敏感的广告、专题、风光片。
3. 拍摄风景对焦点怎么选择
应该说测光对焦是独立的两个系统，相互没有关联。但是拍摄时曝光和对焦都要保证主体区域成像完美，这是基本原则。根据拍摄主体的不同选择，点、区域、平均测光模式。
有的相机有个功能叫测光联动，就是你对什么地方对焦，就对那里测光。之前是只有高端机才有这个功能，现在日渐普及。
测光联动分为两种：区域联动和点测联动。区域联动就是对对焦点周围一定范围也有测光考量，点测联动一般是画面5%左右的幅面进行联动。
实际上就是基于保证主题区域成像的原则。
4. 拍风景用什么对焦模式最好
简单来说，对焦就是通过改变镜头与感光元件之间的距离，让某一个特定位置的物体通过镜头的成像焦点正好落在感光元件之上，得出最清晰的影像。从无限远的平行光线通过透镜会落在镜头焦距的焦点上，所以一般的泛对焦说的就是对焦在无限远，也就是感光元件放在离镜头焦距远的位置上，而这样近处物体的成像焦点就落在了感光元件后面，造成成像模糊。而通过对焦把感光元件和镜头间的距离加大，就可以得到清晰的成像。
5. 拍风景应该用什么对焦模式呢
连续自动对焦、伺服自动对焦模式都可以！单次自动对焦适用的场合有：静物、风景、人物、花卉.....等。连续自动对焦、伺服自动对焦适用的场合：运动、竞速、动态物体.....等。
6. 拍风景用什么对焦方式
1.何为对焦
每一张照片都会有主体，这个主体就是我们要表现的焦点，我们通过调整镜头内部的镜片组来使焦平面来回移动，直到清晰呈现主体的过程就是“对焦”。
在相机中，对焦可以通过对焦环来对焦，也可以让相机自己去完成对焦，如果是手机的话，对焦可以是手机自动对焦，也可以用手指点击屏幕任何区域完成对点击处的对焦。
2.对焦模式有哪几种
对焦模式可分为自动对焦和手动对焦两种，其中自动对焦又分为单次自动对焦、人工智能伺服自动对焦、人工智能自动对焦这三种，加上一个手动对焦模式，所以算起来对焦模式一共有两大类四小类。
3.四种对焦模式的具体应用场景
①单次自动对焦
当我们半按快门对主体进行对焦，当听到“嘀”地一声提示音后，表示相机已经完成对焦实现到合焦，此时我们就可以按下快门完成拍摄了，这种对焦模式适合拍摄静物类主题，就是主体不动的题材，比如拍人像，拍风光，拍产品等，都可以用这个模式进行对焦。
②人工智能伺服自动对焦
人工智能伺服自动对焦也可以称追踪对焦、连续对焦，该模式是为拍摄运动类主体而设计的，比如我们拍摄体育赛事，拍摄行色匆匆的路人，拍摄活蹦乱跳的小动物等就需要使用这个对焦模式了，可以方便地对上焦，提高你的拍摄效率和照片的清晰度。使用时，当我们半按快门后，相机就会对移动的主体进行对焦锁定，焦点会一直跟随主体，使你可以从容地按下快门键，而画面仍旧保持清晰，一点都不跑焦。
③人工智能自动对焦
这个对焦模式是上面①和②模式的“集成”版，会根据拍摄主体是运动的还是静止的而进行自动对焦选择，拍摄运动主体，它会自动选择人工智能伺服自动对焦、拍摄静止主体，它会选择单次自动对焦，智能化程度较高，但在拍摄一些有遮挡物、画面反差小、或者主体很近的场景时就容易出现错误，此时我们就需要选择手动对焦模式来进行拍摄。
④手动对焦
使用自动对焦模式，有时对焦会出现问题，导致对不上焦，出现“拉风箱”现象，比如拍摄一些有遮挡物、画面反差小、或者主体很近的场景时自动对焦模式就不尽如人意了，这时我们就要用手动对焦模式来拍摄。
使用手动对焦时，将镜头上的AF/MF开关拨向MF这端，这样我们就可以使用手动进行对焦了，通过调整镜头前的对焦环来人工选择对焦主体，可以达到极为精准的对焦效果，手动对焦适用于所以拍摄场景，但由于手动对焦会大大降低拍摄效率，因此我们只在难以自动对焦的场景中才使用手动对焦，来最大限度地提高拍摄效率以及良好的使用体验感。
对焦使用总结：拍静物用单次对焦、拍运动体用伺服对焦，拍时动时静的物体用智能对焦，在一些不容易对焦的场合，就用手动对焦。
7. 风景对焦方式
后期处理下最简单，调调饱和度就行。拍摄时可以选择模式，风景啥的，中国的天，尤其靠近东边的基本没法看，只有等大风过后才有短暂的晴天！
8. 拍风景手动对焦
现在尼康的对焦方式是非常先进的，所以90%的情况都是能够用自动对焦来解决的，在什么样的情况是要用手动对焦呢？
比如说环境是极度的黑和嫉妒的白，比如说像雪地里面，你去拍一只白色的鸟，这样就需要一个手动对焦来辅助啦
9. 风景摄影对焦技巧
1.黄金时段拍摄
风景摄影可以帮助我们的图像脱颖而出。光线美丽需要时间，其中需要最合适的时间是日出和日落的时间(黄金时段)。如果是在有雾的季节，雾气可以使太阳的光线看起来更柔和。
画面颜色的色调也更柔和，在此期间利用光线将是最有益的。因为光线自然会减弱，这会让照片看起来很舒服，很放松的照片，有助于更容易吸引观众的目光。
2.学会选择图像的纵横比
为什么选择图片的纵横比？选择图像的纵横比清晰地看到图像焦点的是我们想要呈现给观众的内容的选择，可以使用裁切掉与图片的构图无关或没有吸引力的东西。为了保持画面的重要部分，使故事不会因为部分画面没有朝着我们想要的方向发展而被破坏或模糊。
因此，选择图像的纵横比是一个重要的选择，可以从框架中剔除琐碎的东西并专注于图像本身最重要的部分。但是在我们的画面中阳光光线太多了，因此不得不裁切掉太阳的一部分，只看到穿透薄雾的柔光。
3.拍摄天空并不总是非常必要的
说到自然摄影很多人只想到美丽的天空。走到最高点或各种角度，如果有时天空的颜色不适合你，它不应出现在画面中，这会降低图像质量，除了天空和山脉摄影之外，一个不错的选择可能是尝试拍摄瀑布，这些树木展示了大自然另一个有趣的一面。
4.正确的选择图像焦点
选择照片的焦点可以很容易地集中在观看者身上，使用一个本身就很突出的被拍摄主体，这将脱颖而出，使我们的图像脱颖而出并易于查看。此外，对焦点还可以与其他次要拍摄对象一起使用，也要引起对焦点的注意，例如太阳的光线和颜色或奇怪的阴影也可以引起对主要主题的注意。如果图像没有焦点，就会导致图像不完整。
5.设计图片的故事，记录一个有趣的故事
风景摄影就像一个短篇小说。有开头和结尾这就像用两个前景拍照，中心和背景场景，我们必须安排这些元素以适应并处于同一方向，一切都是偶然适应的可能性很小，控制画面中发生的故事是相关的。这种设计表明摄影师在这张照片中细节应用。
10. 拍风景应该用什么对焦模式好
大光比场景下你对焦在哪里都不会有太好的曝光的，相机的宽容度有限，不能实现人眼所看到的一切细节。当你对焦在光源处地面会死黑一片，对焦在地面，地面曝光正确，但是，天空会是死白一片。这个确实让人抓狂，尤其是对于拍摄新手来说，简直要命。
大光比要分两种情况：
第一种，绝对的大光比场景，什么是完全的大光比场景呢？这里解释下，很多新人刚开始拍照不分场景，什么情况下都敢按快门，大中午艳艳高照，或者有大的光源的地方任性拍照，导致人被拍的跟非洲人一样。这种强烈光源的场景就是绝对的大光比，在这种情况下你对焦在光源处，光源处曝光正确了，但是地面或者其他地方就会变成死黑。当你对焦在地面或者原理光源的地方，其他地方曝光正确，光源处就会惨败一片，不忍直视。除此以外还会有强烈的炫光现象，如果拍人像，人的脸上会有大量的各色怪异的光，脸难看的不像人脸，除此以外，如果你在一个晴天的大中午去拍，天空的蓝色和树木的绿色都会形成死蓝死绿，颜色失准很难看。死黑死白，后期无法拉回细节的，
想一想为什么呢？死白等于RGB中红绿蓝参数全部是255，等于这三束光线马力全开打在同一面墙上，无论墙面是什么颜色统统都显示是白色的。白色会掩盖一切细节。死黑也是一样的道理，相当于RGB三束光线全部关闭，参数为0，周围一片漆黑，细节也完全被掩盖了。相当于给物体上面遮了一层厚厚的黑布，你怎么在黑布上面折腾都看不见下面物体的。所以记住了纯黑和纯白在摄影后期都是天正不回来的。这种绝对的大光比场景强烈建议你不要拍。拍了也白拍。
第二种情况，适合拍照的大光比场景，像常见的日出日落，剪影风格，晚霞这种光比情景都适合拍照，因为这些场景光线较弱些，后期可以追回来。拍摄剪影这个很简单，你只需要对焦在太阳，让太阳曝光正确，人的身体会形成黑色轮廓，很美，但是拍摄没有人的日出日落我们要保证曝光正确的同时还需要前景，中景，地面有足够的细节，这个时候我们打开相机，调整测光模式为点测光模式，对焦为中心对焦模式，测光点选择在太阳周周围不同地点进行测光，取景器里看看是否测光正确，这到选择到正确的测光点再按快门，什么是正确的测光点？就是让画面整体偏向于灰色，灰色，灰色，重要的事情说三遍，因为灰色在曝光理论和实践中都可以把细节拉回来。在直方图中属于中间调，而我们大部分照片就是中间调。上面说的绝对大光比怎么测光都会让照片死黑或者死白，这是拉不回来的，所以，要让大光比照片细节都能拉回来，就千方百计让照片偏向与灰而不要向死黑和死白。这就是最基本的思路。
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