1. 摄影构图教学ppt
1、PPT的基本操作；
2、图片处理技术，比如学会初步使用phtoshop或光影魔术手之类的软件；
3、学习一下音频处理（这样可以使你加入的音频在质量上上一个层次）；
4、去网上搜一些别人做的质量较高的PPT欣赏并学习；
5、色彩搭配与构图如果能有一定基础的话，那将使你设计的PPT质量上一个大的台阶。
2. 摄影拍摄构图教学
人物占全部的三分之二，位于左侧拍出来会好看些
3. 摄影构图教学设计
1、要有“焦点”
一张照片都应该包含一个主题或者兴趣点，这就是所谓的拍摄主体，也是整张照片的焦点所在，也是整张照片意义所在。焦点也是吸引观众注意力的位置。
2、构图遵循“三等分法”
摄影构图遵循的法则是三等分法，摄影师需要将场景用两条竖线和两条横线分割，就如同是书写中文的“井”字。这样就可以得到4个交叉点，然后再将需要表现的重点放置在4个交叉点中的一个即可。
3、对角线构图造就平衡之美
拍照时使用三等分法构图，将拍摄主体放到三等分线上的交点上，会让照片在阅读起来更舒服。
4. 摄影构图教学资源
摄影构图的十七种方式:
1、L形构图,让画面有一种视觉张力与延伸感。
2、垂直线构图，画面中的景物形成垂直的线条。
3、对称式构图，画面中无论是左右还是上下，景物都是相同的。
4、对角线构图.左上角到右下角，左下角到右下角形成一条线。
5、辐射式构图,像放射线一样向外放射，扩展的效果。
6、黄金分割法构图法，俗称九宫格构图，主体位于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。
7、框式构图,框式构图就是利用各种框架来构图
8、曲线构图，曲线有S型曲线，C型曲线曲线构图线条流畅生动。
9、三角形构图，在画面中可以是一个或者多个三角形。
10、散点式构图.景物以分散点状形式出现,也称棋牌式构图。
11、水平线构图，水平线构图要横平竖要直线条有延伸感。
12、透视牵引线构图,画面具有空间透视感远小近大，牵引人的目光。
13、斜线构图，画面景物呈斜线条。
14、圆形构图,曲线构图的一种,是一种封闭才式的曲线型。
15、中心式构图,主体放在画面正中心。
16、留白手法构图，画面中有很大一部分是空白的画面。
17、紧凑式构图画面中拍摄对象铺满整个画面。
5. 摄影构图课
一、入门
与普遍的看法相反，不需要照相馆或地点即可开始拍摄静物。你可以通过在家中简单地利用空间，窗户灯和简单的背景来帮助你。
拍摄静物时，与使用风景或拍摄模型时相比，创建框架所需的细节要少得多。当你准备拍摄并考虑将来的摄影师，可以更好地控制拍摄对象的位置。
二、对象选择
拍摄的照片完全取决于你。如果环顾四周，你会发现许多值得一试的有趣且迷人的事物。不要遵循定型观念，也不要只拍摄花朵和水果，还有更多可能的拍摄对象。即使在最标准的类型中，也欢迎开箱即用的思维。
注意周围的事物，尝试在日常琐事中寻找静物的图像和主题。从不同的角度和不同的角度看待这个或那个潜在的主题。拍摄时，请尽量避免使用玻璃和金属之类的反射表面，这些表面会扭曲光线并损坏画面。
三、灯光
如果负担不起购买演播室照明设备的费用，那么可以使用简易设备。请记住，你可以完全控制拍摄，因此，如果想找到一个可以完全消除百叶窗或窗帘的自然光的空间，则可以使用自行设置的人造光创建原始素材。如果没有选择，请使用自然光创建引人注目的照片。
如果你知道如何使用标准灯，那么使用标准灯会非常有效率。确保尝试从不同的角度照亮对象，使用直接照明的选项并非总是成功，有时只是无聊。如果你的窗户有明亮漂亮的光源，请尝试与它们合照。有时必须使用反射镜，尤其是在自然光下拍摄时。如果没有反射器，也可以自己制作一个反射器，例如，用箔纸和纸板制成。
四、三脚架和拍摄角度
根据照明情况，你可能需要使用三脚架。使用三脚架对静物摄影有好处，可以用它观察场景。另外，它将帮助使用长时间曝光并仍然可以拍摄出漂亮的照片。
尝试使它成为三脚架限制您的位置。更改角度和视角，不要懒惰地重新布置相机，或者重新配置相机并将其以新方式安装在三脚架上。否则，你将获得相同类型的整个系列，甚至无聊的图幅变化很小的帧。
6. 摄影构图教程
摄影构图可以让照片看起来更加“美”常用的构图多种多样，掌握些常用的构图即使用手机也可以拍出看起来专业的照片。
1拍摄大海，常用平行构图。
使海平面平行于照片的底端边缘，大海就会给人一种风平浪静的感觉，如图。
2对称构图，我们最喜欢对称美
对称的美感是我们传承千年的不变喜爱，从窗花、到古代建筑，多是对称的结构，构图时采用对称构图，一样可以表现出拍摄物体的美感。
3框式构图，聚焦框中主题
框式构图是整张照片中又有主题来遮挡照片的一部分，让观众把焦点放到主题上，这样的构图可以强化拍摄对象，有种管中窥豹的感觉，这样的构图也经常被用到。
4斜线构图、不平等的美感
斜线构图就是整张照片仿佛有条线去把照片分割开来，而这条线是不平衡于照片的四条边缘，把整张照片看似一个面，一条线倾斜穿过整个面，这就是斜线构图，斜线构图是一种不稳定的构图，拿捏不好不会产生美感，斜线的构图注意斜线分割开的两部分占整张照片的比例，一旦失衡，很容易产生头重脚轻的感觉。
5曲线构图、弯弯曲曲绵延不断
曲线相较于直线更加柔和，也更具有动感之美，在一些风光照中有会用到，一些曲折的公路线就可以看作是曲线，把整个风景分割开来，观众的目光会随着曲线慢慢走向远方，曲线不宜过长，这样构图就会显得繁重，观众也不会去观看。
6九宫格构图、画面完整内容丰富
九宫格构图是平时最常见的构图，众多拍摄设备中都有九宫格的线作为参考，可见这种构图方法是大众使用最广泛的，是一张照片依据长宽边等分成三份，这样横竖各两条线相较就会产生九个格子，这就是九宫格的由来了，把拍摄主题放到九宫格里，很容易拍摄出大众易于接受的照片构图。
7黄金分割构图、重中之重
可以利用拍摄设备的九宫格参考线来确定黄金分割点，在九宫格中四条线相交会产生四个点，这四个点就是重中之重，把被摄物体放在一个点上会有四两拨千斤的作用，整张照片也会顿时有重量感和重点，可以突出被摄物体。
8布满画面、细节丰富
在手机自拍时我们的照片中往往整个脸部会占有重大比例，而身体只有一小部分，这样脸部的细节就会在照片中凸显出来，用来丰富画面，拍摄特写时常用这种构图。
9空间留白，引人遐想
留白在摄影中也是常用的构图技巧，留白会让画面更有空间感，可以理解为在拍摄整张照片时物体在整个画面中不会有太大的比例，物体四周是较为空旷的背景，这样背景区域即是留白的区域，效果类似于老法师喜欢在拍摄完后在整张照片外边加上一个白框。
10层次分明、前中后
在摄影中很讲究层次，风景中也有前景中景后景之分，各个景别的区分很好的显示出照片的空间感，而不是一个平面的照片，一般都有被摄主体和背景，这就是两个面了，如果再加上一个前景，整张照片就会具有三个面，空间深度会更加明显，前景可以处理成清晰的，也可以处理成模糊的，同样背景也可以如此处理，但不要过于处理，不然会弱化空间深度。
11独特视角、不一样的风景
在摄影中也比较讲究视角，视角即是观察者拍摄者的视角，观众也是通过这样的视角去观看世界，这样的视角只能是拍摄者给予的，例如拍摄时可以用不同的视角去拍摄，低角度视角或者俯视的视角都是平时不容易观看到的，这样的视角构图会给观众全新的视觉世界。
12丰富颜色、多彩世界
在一张照片中运用多种颜色可以让那个照片更加丰富，也可以用颜色来构图，只有一个颜色的照片时比较少的，而且这样的照片也比较单一，尽量多运用色彩到照片中用色彩去做对比表现物体，也是常用的构图方法，颜色会第一时间吸引到观众的目光。
13简约构图、不简单的画面
摄影是一门减法艺术，把不需要的从画面中减去，剩下的就是想要表现的了，这可不是让拍摄特写，整个画面只有一个物体，简约并不是只剩一个物体，简约是不需要多余的物体，简约的构图会让观众一眼就认出主体而不需要去发现。
14三角形构图、几何体的美感终现
三角形是几何体中最具有美感的，也是可以通过多个三角形几何体去构建其他的几何体，就像绘画中的球体，方体等，在构图中运用多运用三角形会让构图，稳定的同时又具有美感。
15方向构图、留出空间
有些照片时有方向感的，其实方向感是来自于画面中物体的方向，一辆车从左向右行驶，那么这张照片的方向感就是从左到右，这时就需要在车的右边留出足够的空间来让车有足够的行驶时间感，如果留出的空间比较小，就会有车会一闪而过的感觉，观众会来不及看清车辆。
16不是花红而是叶绿
红花的美不是在于花有多红，而是有一个同样绿的叶子在衬托，这就是配体的重要性了，在拍摄时不能只考虑主体，陪体同样重要，为主体寻找到一个陪体会让那个主体更加真实，妹子在自拍时记得找个没有自己好看的一起拍哦。
17文学中的排比，构图一样可以用
在文学中排比是一种修辞手法，是用相似的格式组成三个语句，增强气势，构图也可以使用，在构图中使用类似的物体排列在一起可以增强整个照片的气势。
摄影构图千变万化，多掌握一些常用的方法就可以拍摄出好看专业的照片。
7. 摄影构图教学视频
摄影构图是摄影的基础之一，多学学美术方面的知识对摄影很有帮助。要想构图好就要理解构图的目的，为什么要这样来构图？
构图的目的是：把构思中典型化了的人或景物加以强调、突出，从而舍弃那些一般的、表面的、繁琐的、次要的东西，并恰当地安排陪体，选择环境，使作品比现实生活更高、更强烈、更完善、更集中、更典型、更理想，以增强艺术效果。
每一个题材，不论它平淡还是宏伟，重大还是普通，都包含着视觉美点。
当我们观察生活中的具体物象-人、树、房或花的时候，应该撇开它们的一般特征，而把它们看作是形态、线条、质地、明暗、颜色、用光和立体物的结合体。
通过摄影者运用各种造型手段，在画面上生动、鲜明地表现出被摄物的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律，为观赏者所真切感受时，才能取得满意的视觉效果-视觉美点。也就是说，构图要具有审美性。
8. 摄影构图教学反思
电影的构图方式有很多，但根据常见的构图规则可以分为：对比、均衡、结构、几何等等。
1，对比式构图
在同个画面里，主体和其他形象有着反差，它就会格外的引人注意。在某一方面的“优势”形象能够完成视觉引导，把我们的注意力吸引到画面中的某一部分。
比如导演想让观众先看到演员的手而不是他的脸时，手上的光要比脸上的光强，甚至完全把脸置于阴影中。
对比的方式包括但不限于这四种：
①光线对比
光线明暗可以影响人们的情绪，构成画面空间的纵深感，增加视觉的冲击力，还可帮助表达人物的内心状态及处境。
在电影《我不是药神》中，程勇去医院探望吕受益，当吕受益清创时，程勇和吕受益的妻子坐在医院走廊的长凳上听着病房内吕受益的哀嚎。
此时，中间的一束光将程勇和吕受益的妻子分开，吕受益的妻子完全陷在阴影里，暗示了吕受益的妻子对生活、对她的丈夫都已经彻底失去了希望。
而程勇的那一边则处于半明半暗的光线中，表达了程勇此刻内心的纠结，救和不救都是艰难的抉择。
通过这一组明暗对比构图强烈地表达出了程勇及吕受益妻子的心理状态，创造出一种沉闷阴郁的气氛。
②动静对比
黑泽明的电影《七武士》中经常用动静对比的方法，把孤胆英雄的主人公和周围的乌合之众分开。静止的主体能从运动中的人群突显出来。
比如《甜蜜蜜》中的最后一场戏，当李翘和黎小军在异国他乡重新相遇的时候，通过动静对比来突显人物内心的情感波动。
③方向对比
主体和周围人群是相反的运动方向，使主题显得更加突出。比如《本命年》中的最后一场戏，李慧泉受伤在人群中逆向行走和挣扎，把人物的孤单和绝望表现的非常感人。
④位置对比
比如张猛导演的电影《钢的琴》，当陈桂林去找好友借钱给女儿买钢琴的片段，这时候通过人物位置高低的对比来突出人物关系，此时的陈桂林处于一种被动无助的状态。
这部电影还有一处片段也将对比构图的方式运用的极具风格，在电影的开头陈桂林和前妻谈女儿抚养权的片段，前景是夫妻两人在谈离婚，谈孩子抚养权，后面破败的厂房门口那幢建筑以及两边不同的风格的建筑作为背景呈现。
建筑物的一面还有蓬顶，另一边蓬顶已经完全破败，这种鲜明的反差象征着贫富的分化的现实，也象征着人物内心的不平衡。
他们在镜头前谈论婚姻的问题，他们后面背景的两个不同的顶棚，代表着两种力量，陈桂林的爱人代表的是资本的力量，陈桂林代表着一个只剩筋骨的男人自身的力量。这种有点像舞台剧一样的电影构图，增强了电影叙事感染力，留给观众极深刻的印象。
2，平衡式构图
一般可分为平衡构图与非平衡构图。
一个画面的构图是否平衡，往往就意味着一场戏的情绪平稳。
例如，主人公心情平和、情绪稳定的时候，一般会选择规则构图或者静态构图；主人公清晰激动，或处于某种未知的危险状态时，一般会用不规则构图。
①平衡构图
在母亲追寻父亲时，用了远景的镜头来展现空旷的田野，有种清新自然的感觉；当母亲奔跑时被放置在前景和背景之间，在整个明亮的金色世界中，母亲那一身红使整个画面更加舒畅和自然。片中人物与环境的巧妙配置，使得银幕被赋予了一种立体感和纵深感。
②非平衡构图
在电影中的某个画面如果打破平衡，则就暗示着有矛盾出现。
比如电影《黄土地》中，让地平线或者处于画面顶端，只给天空留下一条缝隙，画面产生不均衡感或者让地平线压低到底部，使得天空占整个画面的的大部分面积。
这种不符合常规的视觉习惯构图，表达了天和土地是压抑人民的创造性，禁锢生命力的力量。表达出作者对广袤深沉土地的热爱，也有对这片土地的贫瘠、蒙昧反思的复杂情感。
3，结构式构图
根据画面的结构可以分为：封闭式、开放式、对称式。
①封闭式
封闭式构图是把框架之内看成一个独立的画面；开放式构图在安排画面上的形象元素时，着重于向画面外部的冲击力，强调画面内外的联系。
比如《毕业生》中，当本和罗宾森太太那场戏，画面中的本被前景中罗宾森太太遮挡、挤压，这是利用拍摄角度来实现构图隐喻的意图。导演通过隐喻性的封闭式构图来引导观众去看渺小和尴尬的本，表现了本被控制的处境。
②开放式
开放式构图往往是不完整的，导演会故意设计出一个空白，让观众产生联想和期待。电影画面中生动形象的沟通设计具有暗示作用，能使观众产生联想。
比如在电影《釜山行》结尾的时候，导演用了一个开放式的构图来做表达，当妇与小女孩在与至亲至爱之人经历生离死别后，终于乘着列车抵达釜山，两人互相搀扶行至一条漆黑的隧道，漆黑的画面和人物剪影扩大了观众的感知范围，实现了画面意义延伸的目的，通过有限的银幕表现出无限的空间。
③对称式
画面结构上下左右视觉元素的分量形成相对称的形式，给人一种稳定、安定、庄严、和谐的感受，但也会形成压抑、没有生趣的气氛。电影《大红灯笼高高挂》中，导演运用对称式构图描写陈家大院的压抑气氛。
4，几何构图
根据画面布局包括但不限于以下四种：
①圆形构图
在《七武士》中，当村子里的人得知土匪要来打劫时，全村人在一片空地上，此时人群的形状是圆形，圆象征着一种弱者表达自我保护的形式，同时还有一种抱团取暖含义。
《七武士》里面多次出现这种类似的构图，圆象征着承诺与责任，后来武士的旗帜上也都是圆形符号。
②方形构图
在《我不是潘金莲》中，表现女主角李雪莲家乡，中国南方农村的部分，全用了圆形画幅，而李雪莲两次到北京，则用的是方形画幅。
“圆”象征着中国几千年的人情社会，同时圆还包含着偷窥的含义，一是监视，一是距离。电影采用圆形画面构图为了体现距离感的意图。
而北京是个大城市，是权力机关集中的地方，权力和城市都是很硬的，用“圆”就不合适了，于是他选择了“方”，“方”代表法制，也代表了对称、权威和开放。
③三角形构图
④线性构图
除了这四个分类还有一些常见的构图形式，比如：
黄金分割构图
黄金分割构图作为最具美感的构图，在《我的父亲母亲中》中，母亲扶手站在门框前的镜头就是黄金分割构图，母亲所站的位置便是黄金分割点，在这种本身就极具美感的构图上，张艺谋以他对摄影画面的独到理解，配以和暖的阳光，与母亲粉红色的棉袄相互映衬，将母亲身上的少女情怀淋漓尽致地展现出来，给人一种温情的感觉，让每一位观众都被父母亲这种纯洁的爱恋而动容。
镜像构图
在电影《天才枪手》中，开头女主模拟受审的片段，前景是人物，背景是镜子，通过镜子的反射来使得整个画面有一种纵向无限延伸的感觉，同时通过镜面反射来突出此时人物内心的复杂心理。
9. 摄影构图教学目标
一、调整
一个好的静物作品至少需要三个元素：光与构图和主题。静物摄影给人们和风景带来的最大好处是你有足够的时间和优势。你可以自由地控制其他环境因素，一次又一次地尝试。拍摄角度是高还是低，拍摄距离是否近，如何将物体放置得更漂亮。所有这些都可以调整，直到你对结果满意。
二、构图
构图是任何摄影主题的重要组成部分，但静物摄影比光和主题本身更有意义。在图片中美丽的山脉与湖泊或海洋经常出现。天空布满了云。日落时，太阳的余辉被染成红色。所有的元素都准备好了。至于构图，需要把像岩石或枯木这样的元素放在前景中就可以给整个场景带来巨大的视觉效果，但是静物摄影构图却是另一回事。
三、尝试抽象化
在许多情况下，当我们拍摄时，我们倾向于呈现主题的整个画面，这样观众就可以不用思考就能知道他们看到了什么。但另一方面，如果观众需要花一些时间思考他所看到的，这样是否使你的作品更有吸引力，我们正在考虑的问题是如何让人们每天在智能手机上看到数百张照片时记住你的照片。为了达到这个目标，不要害怕更抽象地拍照，以隐藏事物真实面貌的方式拍摄，只要有趣，我们就可以根据喜好完全模糊主题。然而，重要的是要知道，照片是如此模糊，它可能疏远人们，而不是吸引他们。
四、合适的道具。
道具在静物摄影中非常重要。整个场景是由各种道具和附件组成的。照片的色调、情绪和情感也需要用道具来呈现。但对我来说，学会使用各种道具并正确地使用它们。没有足够的选择和长期的艰苦工作，很难做好。但选择道具会使你的拍摄更加灵活。
尝试静物摄影就像一种实践，并从重复的实验中得到乐趣。希望通过以上的总结，能够为大家在静物摄影方面有些帮助，让你的照片能够在朋友圈里脱颖而出。
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