1. 摄影五大要素
摄影三要素是曝光、对焦及构图。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。曝光，是汉语词语，拼音是（ baoguang ）或者( puguang )，是指在摄影过程中进入镜头照射在感光元件上的光量，由光圈、快门、感光度的组合来控制。也指事物暴露或被揭露。含有“晒之义，所以可读 pu ，但这个过程又是非常快速的，所以又内含“快速”之义，所以此词
中的“曝”又可读 bao 。
2. 摄影五大要素是什么
相机三要素——（快门，光圈，感光）
快门，快门越快，进光量越少，曝光量少。快门越慢，进光量越大，曝光量多。
光圈，数值越小，光圈越大，曝光越强，正常曝光，快门越快，不易糊。
感光度，数值越大，感光度越大，曝光能力越强，过高，易产生噪点。
3. 摄影的八大要素
1.
Hunt 捕捉 要捕捉好照片,先要捕捉到你的目标。 如果你的拍摄对象是一群活泼好动的小孩,那就更要时刻准备好 你的快门。 由于小孩的特性,想要拍到好的照片,那就不能只“咔嚓”一张 就走人了,可以多观察他们的情绪和表情变化,直到获得满意的照片。
2.
Trap 陷阱 陷阱不是要去作弄人,而是要你耐心等待时机。 看见美丽的光线,就静待值得拍摄的事物出现;看见美丽的地方, 就等候光线更美才拍。 就比如说下面的场景中,道路旁的雕像十分壮观,透出庄严肃穆 之感。那就静静等候经过它的人。 从背后钻出来穿着红紫色袈裟的小和尚,画面瞬时生动起来了。 按下快门,一幅具有冲击力的作品就诞生了。 画面变成一位成人僧人,作品气氛又变了。沉稳的步伐,淡定的 表情,与背景相融合,更显庄重。
3.
Guts 胆量 拍纪实照片不要害羞,不要介意别人的目光,要有胆量。
4. 摄影的四大要素
大多数摄影师对拍摄风光照片并不热衷。尽管我们认为那些风景照片近乎千篇一律，但是，这类题材的作品还是在被大量地拍摄。我们拿三分法规则去衡量别人的照片，然后将有用的成份融入到自己的风光照片中去。有时，我们身背40磅重的摄影器材爬上一座山，仅仅是为了拍两张照片；而在一次汽车旅行中，我们用一台 “傻瓜相机”就能拍上它20个胶卷。这难道就是让我们为之累弯了腰的风光摄影吗？
有人说，拍摄风景不像拍摄人物那样有那么多的麻烦事。果真如此吗？试想你在拍摄一张“简单”的风景照片时可能会遇到的问题：你不得不受天气（好天气也许会比坏天气问题更多）、地理（太阳是不是肯定会在那个地方落下去）、生物学（植物是否处在最佳生长期）、地形学（最佳拍摄点是在需要两小时才能攀及的山脊上）等问题的制约……有时，拍摄人物使用的所有诀窍或技巧在这会儿似乎都派不上用场。当然，拍花卉时，你可以借助反光板一类的器材来获得更为理想的光线效果。但是，要想在风光摄影中，把一座山的背阴面都照亮，可就不是打一盏灯所能办到的了。
事实上，作为被摄体的风景并不是完全是被动的。如何表现这一题材，关键要看摄影师能否将自己丰富而强有力的想象力充分发挥出来。这也就难怪那么多的摄影师只满足于拍摄一些标准的记录性照片，而不是去创作作真正的风光摄影作品。如果我们要想拍出风光摄影的杰作，最终还是要好好向大师们学习。从他们的代表性作品里还能明显地感受到他们的如下特点：
1. 耐心。可以说没有耐心的人是绝不可能成为一名好的风光摄影师的。理想的光线是绝对不可能轻而易举获得的。至于说到耐心，它并不意味只是去消极地等待云开雾散，或是风力再减小些。我们所说的耐心是指，当你发现一处你认为确实值得去拍的风景，而这时个拍摄条件又很不理想，你会在当天晚些时候再去拍摄，或者换一个季节，以至花上几年的时间去等待合适的拍摄时机。例如，拉里·乌尔里克拍的“海湾里的百合”就是花了几年时间才完 成的作品。作者在许多年前就在加利福尼亚州的一个公园里发现了此处景观，但那时的拍摄条件总不尽人意。他希望在百合花盛开的时候拍摄，光线要柔和，又要没有风。经过几年的时间观察，他终于等到理想的拍摄时机。乌尔里克所使用的相机是4X5大画幅专业相机，配有90mm/F4.5的超广角镜头，相机固定在三脚架上。所用的是ISO 50的富士维尔维亚胶片，曝光时间为1秒、光圈为F27。拍摄时，他又特意等了几分钟待大海涌上来的波滔没有白色泡沫时才按下快门从而获得了全部为蓝色的海水作为简洁明快的背景，为整个画面增添了几分魅力。
2. 尝试所有的拍摄角度。当你从取景器里看去，被眼前迷人的景色陶醉时，你会认为拍出来的将会是一张真正有价值的风光照。接下来就要进一步考虑：你所采用的拍摄角度只不过是围绕被摄体所做的360度环行中的一个点而已。你怎么就能够肯定只有你选定的这个位置、而不是其它什么地方是最佳的拍摄角度呢？有位摄影师就此提出了“环行思维”这一概念，在我们介绍的这些照片中都可以清楚地看到这些摄影大师运用“环行思维”所产生的效果。而为了寻求最佳拍摄角度，环绕被摄影体行走的这个圆圈并不一定非得是水平的。它可能是一个高高的山坡，也可能是某条河道边上的小石滩。
3. 做好准备工作。假如你经过一段时间的观察，事先知道在清晨差一刻到六点时，远山处将会出现壮丽辉煌景象。那么，最好提前一小时做好拍摄准备。带上一切所需的东西，还有备用件，此外要带上一个闪光灯和一块手表。记得有一年年去喀什，想拍一张艾提尕尔清真寺的正面照片，在前一天的观察过程中发现清真寺的正面是朝东向的，也就是说只有在上午的光线下才会拍到好的效果。但还有个问题是喀什的空气中含灰量比较大，接近正午时间的拍摄会有雾蒙蒙的效果，所以我就选择了采用清晨的第一缕阳光来拍摄。结果拍出来的片子画面天空很蓝，而且清晨的阳光带有较暖的色调，进一步强化了艾提尕尔清真寺墙壁的金黄色。
4. 熟悉你的器材。自然光线的变化常会使你的被摄体的情况也随之发生瞬间的变化。在拍摄中，由于调整曝光补偿的失误，或把自动聚焦开关当成了曝光锁定开关，因而错过了一次极好的拍摄机会，这些都是不可原谅的错误。因此，要全面地掌握你所使用的器材。
5. 多拍几张。在这些风光摄影大师中，没有一个人认为采用包围曝光是多余的。他们的想法是：只要方法没有问题，就可能拍到理想的照片。而有的时候，稍微改变一下拍摄角度，或许会使效果就会截然不同，因此，不妨以不同的曝光组合和角度多拍几张。如果你的曝光组合是合理的，那拍出的照片就不会被称为“废片”。
6. 要学会利用坏天气。薄雾、阴云笼罩、风暴在即......，这一切因素都是可以利用的，实际上，在我们所见到过的所有佳作中，有许多照片并不是在阳光明媚、晴空万里的天气条件下拍摄的。
7. 充分发挥自已的特殊想象力。这不单需要耐心、想象力、坚韧的毅力，还有一半的运气。倘若你真想获得风光摄影的本领，你就应该经常去实践......。有时你要试图把三维立体空间感带进风光摄影作品中，从而使自己的作品力避那种平淡、缺小纵深感的弊病。
8. 不要忽视附加器材的作用。的确，你就算是把闪光灯开足也不可能将整座山的背阴面都照亮，但是你可以用闪光灯作为辅助光将前景的细部加以表现。如果你有机会拍摄这种题材的照片时，就会发觉虽然只是简单地增加了一些前景细节，但是却得到了一幅能够给人以丰富联想的作品。
9. 保持健康的体魄。从事风光摄影是要消耗相当大的体力的，这可不是病秧子所能承受得了的。如果你采用“环行思维”的创作方法，那就意味着你得环绕着被摄体走许多的路，有时甚至要走上一大圈。因此对于摄影者来说，一双穿着舒服又适于远足的鞋子就显得非常重要，如同所选用的照相机和三脚架一样。要尽可能地不坐汽车，因为从公路上远眺风景是拍不出优秀的风光摄影作品的。初试拍风光的人可以留意一下，高速公路两旁的景象通常总是烟雾蒙蒙的。
10. 通过实际拍摄去掌握构图。我们可以肯定地说，在这些摄影师中，没有一个人在拍摄时是拿着三法规则去套用一切的。的确，许多照片都符合典型的构图法则。这些摄影师都十分清楚什么时候应该打破这些法则。好的构图都是通过不断观察、用心领会、奇思妙想、勇于实践才能完成的，而生硬地套搬构图法则是拍不出风光摄影佳作的。
5. 摄影的三大基本要素
人像三要素是指：1、颜色的搭配；2、构图，最常见有三分法构图、黄金分割构图、前景虚化构图；3、用光的角度，可分为清晰呈现细节的顺光、艺术感染力强的逆光、突出立体感的前侧光。
摄影中拍摄人像三要素是颜色的搭配，构图和用光的角度。
1、颜色的搭配——高级灰在人像拍摄中的作用
高级灰特指一个色系或一组色。色彩经过调合纯度通常偏低给人的感觉和谐,而不是单独一个色。因为色彩的运用关键在于搭配,没有一个色是独立存在。
高级灰柔和,平静,稳重,和谐,统一,不强烈,不刺眼,没有冲突,色彩内含的元素是复杂的而非单纯的。这是一种存在于现实生活中的色彩。
2、构图
三分法构图
三分法构图是最常见最基础的一种构图方法。用四条线把画面分为九个小格子,把拍摄主体放在其中的一个交叉点或者一条线上,画面就会显得更有活力。
黄金分割构图
黄金分割是指将整体一分为二,较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值,其比值约为0.618。这个比值被公认为是最能引起美感的比例,因此被称为黄金分割。
前景虚化构图
拍摄时尽量寻找一些前景，并将它们虚化，用来形成照片中的“画框”，也可以称之为前景。这是一种非常简单的给照片增加纵深感和创意的方法，非常有助于强调主体。前景虚化在拍和花有关的主题时运用十分广泛,体现空间感的同时又能拍出梦幻的前景。
3、用光的角度
清晰呈现细节的顺光
顺光,亦称正面光,主光源在被摄者的正前方。当光线照射方向与拍摄方向一致时为顺光，被摄主体会不易产生阴影，影调比较柔和，同时色彩会鲜艳和细节会很清晰,能隐没被摄体表面凹凸及褶皱。
艺术感染力强的逆光
光线与拍摄方向相反时，就会形成逆光效果，此时的光线不会照亮被摄体，反而由于光线与周围环境对比而对人物形成剪影的效果，简洁生动。
突出立体感的前侧光
当光线、相机和被摄体成为一种三角形的形状，即为前侧光。前侧光照射下的人物富有生气和立体感,通常用作主光,前侧光作主光所拍摄的效果,画面光比较大,立体感强。
6. 摄影五大要素有哪些
1、摄影美学。
2、拍摄对象布局。
3、摄影用光。
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。
有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
画面是否平衡
画面中的比例是否合适
画面能否传达你想要表达的东西
画面色彩是否合适
最简单的，单一纯粹。
规律、整齐、对称
7. 摄影六大要素
回答答案摄影定理，又称“欧几里德定理”：在直角三角形中，斜边上的高是两条直角边在斜边射影的比例中项，每一条直角边又是这条直角边在斜边上的射影和斜边的比例中项。射影定理是数学图形计算的重要定理
摄影三要素是：光线、构图、色彩
六定律是：曝光准确、画面简洁、主体突出、主题明确、画面平衡、色调统一
查看更多关于【视觉】的文章
