1. 静物摄影图片欣赏
人像水平更高。静物摄影和人像摄影两者技术要求都很高，都是为了达到让人赏心悦目，同样，摄影艺术的要求都是要求很高，对一个有追求的摄影人来说，就要传达真善美，那就要认真，仔细有所创新！所以我说不能划分要求静物摄影和人像摄影，除了新闻摄影要保持他的真实性外，其他的摄影都要讲究一定的技术性！个人认为，大家共同学习讨论指正！
2. 静物摄影拍什么好
这款灯型号是SL-150A，简单的包装盒，仿真泡沫贴合到位，丝绒布袋用来装灯外拍，防尘便携，这还是第一次使用耐思的平板灯，我还仔细看了一下，一些参数可以在实用当中感受一下和宣传的有没有区别。
SL-150A这款灯标配是灯体一台，刚刚说的丝绒布袋一个，一个迷你云台，一块BP电池，一个电池充电器，总之该有还是有，蛮齐全的。
灯体底部有标准的四分之一螺口，可以直接装有四分之一螺丝的灯架或相机三脚架，为了调整角度方便我直接装上了套装里的这个云台，背面中央是NP电池槽，电池到货时是满电的，给它装上。
背面的操作键也非常简单，四个按钮，最左下是开关，往右一个是切换模式，右侧两个是调节色温或者功率的增减键，使用起来不麻烦。
电池左侧有个DC插口，外接电源适配器供电，对了，电源适配器要另购，毕竟我买的这个标配也就198元，不到两百块的价格确实加不了适配器的，只是我没注意，后面得加购一个，长期在影棚拍摄还是以适配器为主。外拍再用NP电池，这么轻薄的灯，价格也很划算，还能配备双电源，这一点确实是值得给大家推荐的一点。
3. 静物摄影点评文案
1、艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。
2、画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。
3、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
4、艺术是人们司空见惯的景象，路边的一草一木，一花一树，只要是顺其天然的天性而动，都可以是美的拥有者，都可以称之为“艺术”。人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。
5、有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。
6、整件工艺品的颜色都是棕色的，虽然这种颜色十分单调，但却是一种让人觉得有种神秘感……一只母马和一只骏马的脚下矗立着高山流水，山上繁花似锦，“哗哗”流淌的流水声、“叽叽喳喳”的鸟鸣声，构成了一道美轮美奂的风景线。
7、艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。
8、沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。
9、自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。
10、自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。
11、艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟，或升或沉地飞行。
4. 摄影静物拍摄照片
单反拍照模糊调整的方法：
1、优先对焦，如果在拍照前能确认下对焦情况，就很容易得到清晰锐利的照片了。
2、选好对焦点，一般只需要轻点屏幕，就能选择对焦点了。
3、保持相机平稳不抖动，多数的模糊都是因为拍照时的抖动，如果光线较差，模糊的几率就更高。 单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即Digital数码、Single单独、Lens镜头、Reflex反光的英文缩写DSLR。市场中的代表机型常见于尼康、佳能、宾得、富士等。此类相机一般体积较大，比较重。
5. 静物摄影分析
静物摄影，属于局限性较大，去室内设计拍摄，室外楼盘，菜品，模具，工艺品
6. 静物摄影点评怎么写
首先，要满足眼睛的感觉——
1- 总体色调控制：
人的第一观感是通过视觉来扑捉的，而色调和谐的画面最能吸引人的眼球。
或追求高纯度的艳丽
或追求高级灰的油画感
或干净纯净
或鳞次栉比 五彩斑斓
或冰清冷艳
或热情沸腾
有一个色调统一和谐的画面，是一幅摄影作品的首要追求。
2- 合乎常理但又富有创意新意的构图：
合乎常理是为了满足逻辑接受的感觉需求，
富有创意新意是为了让人有新鲜感，打破常规的视觉疲劳，从而实现标新立异和与众不同，进而提现个性化的价值感。
3- 创造出“超级瞬间定格”：
摄影是一个“凝固瞬间”的艺术，
能够在特殊的季节、
特殊的时间段、
特殊的气候状况、
特殊的拍摄主题对象、
采用具有高技术含量的拍摄技法，
才能创作出超级作品来，这样，也就顺理成章的实现了“凝固珍贵瞬间”的高级感。
总之，要满足人的第一感觉需求——视觉。
其次，要满足脑子的感觉——
1- 主体明确的主题思想
如同写文章，一幅画面就是一篇文章，一组画面就是一部著作。
不同的是，写文章要多一些形容描述，而摄影是要做最大化的减法。
2- 做好单一主题的最精彩表达
一幅照片不可能包罗万千，
或山水风光
或田园风情
或工业金属
或人文情怀
或静物禅意
或人物运动
能在单一主题里，捕捉到最为精彩的瞬间，也就捕捉到了读者的思想，也就体现了作者的创作动机。
总之，在满足了视觉感觉之后，要用有思想的创作主题来满足人的脑子需求。
第三，后期修片让人经久回味——
如今的摄影，后期技术不仅不可或缺，依然成为摄影创作的一部分了。
或尊崇现实的真实感
或魔幻迷离的夸张感
或乾坤大挪移般的颠倒季节与黑白
总之，好的摄影作品要让人记住，令人回味。
就先表达这些吧，个人观点，个人感受，仅供娱乐，欢迎探讨。
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