1. 摄影的灵感2
灵感是一个人想到一件事或者看到一些事物，瞬间产生的富有创造性的突发思维，往往出人意外，意想不到的东西，如牛顿在苹果树下受启发，灵感突现，研究出了万有引力。
国外设计师研究中国文化，从鸟窝中找灵感，以巢的理念，设计出了知名的鸟巢。
设计工作中没有灵感时候该怎么办？万物皆有根源，灵感虽然是看不见摸不着的东西，但是它是有载体的，所以寻找灵感，就先寻找灵感的载体，就是找让人眼前一亮的东西，能引发人思维的东西，平时多做积累，建议多拍照，看到好的东西收藏。这样用的时候就不至于一下子摸不着头脑，像无头的苍蝇乱撞。积累的多了困惑的时候翻一翻，就会豁然开朗。以下分享自己收藏的几张图片，谈下自己的想法，看看是否能触发你的灵感。
1.设计的延伸，点线面交织的突破
2.把自然界的美融入生活，道家的天人合一理论，感受大自然让人非常惬意的设计。
3.摄影的借位，创造出意外的美，设计中也可以借位成景。
4.善于发现事物的细节，香烟燃烧烟的形状也可以千变万化，不抽烟的人可以联想热腾腾的面条，夹杂香味的热气。
5.从普通事物中找到不普通的一面，白菜的生命力，它的这种状态是我们不容易发现的。
所以设计师工作中要找到灵感，全靠日常的积累，设计大师的灵感都是堆积如山的手稿堆出来的。平时不积累，临时抱佛脚难出精品。
2. 摄影的灵感书
《摄影构图之灵感》《家庭摄影技巧》《橡树摄影扫盲班》《黑白摄影教程》《摄影构图初探》《数码相机摄影技巧心得合集》《纽约摄影学院教材》《最实用数码相机扫盲大词典》《人像人体摄影教材》《数码摄影快速入门》
3. 摄影的灵感风光
说在前边，我们这只讨论常规的风光照片，拍摄银河等风光照不适合用下边的方法，具体方法可查看我写的其他文章。
一张优秀的风光照不但让人赏心悦目，还能让人从照片中对景点的特色有比较好的了解。要拍摄好风光照其实不容易，那么，拍摄高品质风景照的关键点在哪？关键点可以说不少，我们可以用一组关键词来表述：小光圈、低ISO、手持较高快门速度或者三脚架（快门线或者遥控器配合、存储RAW格式。
风光照的景深大多数情况下应该是大景深，所以在风光照拍摄中常常会用到小光圈。在风光照拍摄中光圈值f16是一个非常重要的参数，因为光圈到f16只要对焦点不选择离相机很近的近景，一般来说景深还是很大的，更小的光圈值虽然景深会有所加大，但过小的光圈容易发生光的衍射现象而导致画质下降。还有就是一般来说即使光线较强的地区的晴天，手持拍摄使用不易发生抖动模糊的快门速度1/125秒、ISO100、f16基本上满足曝光要求，更小的光圈就必须提升ISO或者使用更低的快门速度。
不是说拍摄风光照就一定要用f16的光圈，如果需要拍摄的风光照主体比较突出，只需要将主体部分清晰的展示就可以了，用大光圈也是可以的。在这种情况光圈多大合适不能一概而论，与拍摄时使用的焦距关系很大，如果焦距大不建议使用大光圈，例如你用70-200mm镜头的200mm段拍摄还用镜头的最大光圈f2.8一般来说很难满足风光照对景深的要求。
还有就是手持拍摄下如果光线条件不好，光圈也可以做一些让步。1/125秒、ISO100、f16这一组参数实拍中其实很多光线条件下是不能满足曝光要求的，但是建议最先让步的光圈让一挡而不是快门速度，如果还不能满足曝光要求就提升ISO，手持拍摄作者是不建议用到1/60秒以下的快门速度的。例如某场景1/60秒、f8、ISO800（全画幅，C画幅ISO400）还不能满足曝光要求，那手持拍摄基本上很难拍摄高画质风光照了，那就建议采用三脚架拍摄。
对于拍摄高画质风光照，三脚架应该说是很好的辅助。即使强光条件下手持用1/125秒的快门速度与使用三脚架还是有些差距的。弱光条件下要拍摄高画质风景照可以说非用三脚架（或者其它固定方式）不可。不过使用三脚架拍摄也要注意场景中有没有运动的对象，例如树木或者花草是主体，这些对象会因风吹而摇动，过低快门速度依然会引起模糊。
不少人喜欢用慢门来拍摄瀑布、流水的模糊特效，这种情况下也一定要使用三脚架拍摄，而且取景时尽量将其容易引起模糊的对象排除在外，如人、风吹摇动的树木花草。要让静态的对象非常清晰。
清晨、傍晚的光线的色温和色调给人一种情调感，阳光照射的角度也让场景中的对象层次感明显，是拍摄风光照很好的时间段。但是光照的强度是比较弱的，所以最好也使用三脚架来拍摄。夜景就更不用说了，没有三脚架可以说拍不出像样的照片。
需要注意的是使用三脚架一定要用快门线或者遥控器配合来拍摄才能达到最佳效果，不嫌麻烦使用自拍中的延时拍摄也是可以的。
最后，高品质的风光照可以说是一定要后期的，所以存储RAW格式是必须的。
总之，拍摄高品质风景照请记住这几个关键词：小光圈、低ISO、手持较高快门速度或者三脚架（快门线或遥控器配合）、存储RAW格式。
4. 摄影的灵感来源于什么?
多学、多看、多练。
兴趣是最好的老师。对摄影感兴趣了，就有了想学的欲望，这时，我们需要找一些视频辅助学习，如果你是喜欢轻松活泼的就可以找一些轻松幽默的视频学习，总而言之就是符合个人风格。
灵感呢，总是不经意间来临，但是在此之前需要我们拥有扎实的摄影功底，认真学习，没事多看优秀作品，自己平时多摄影。这样，在灵感来时你就能抓住。
灵感来源于生活，我们要学会体悟生活的真谛，将艺术融入到生活中去。
5. 摄影的灵感1
谢谢您的邀请
你们对自己做出来的并不满意，但是，为了生计，只能慢慢的做，只能结合他们的品味，用我们仅有的技术灵感，从而把这个“设计”做了出来，获得了老板和客户的欢心。 你们有木有这样的感受或经历呢? 在国内，有这么一种说法：中国设计师不需要灵感，只需要满足客户需求。但作为设计师，没了灵感就等于没了灵魂，一个好的灵感和设计至少能满足自己的灵魂，下面给大家介绍自己总结的灵感修炼法。 1、想设计师首先必须善于思考，对设计主张自己的想法和理解，这是最重要的。别担心你的想法有多“烂”，(有时候“烂”作品，过几天在来看看，也是不错的作品)，我也一样，没有人能一下子做好的，但你完全可以做好你的习惯和态度。我认为学会大胆地摸索和尝试自己的想法，懂得借鉴，追求属于自己的创意。 2、看大量欣赏别人的作品，尤其是优秀作品，培养艺术鉴赏能力，这对于提高设计水平是必须的。看的时候不要走马观花，需要结合专业知识边看边想，仔细研究作品中值得学习的地方。但有人会抱怨要看作品自己却没有多少设计类书籍，其实上网找是一个很好的选择，红动中国论坛，思源论坛，全球设计网BBS这里专业的大型设计论坛都有专门的作品欣赏专栏提供给大家学习借鉴。 3、练反复地大量地练习。如果缺乏足够的练习，就算有足够的设计天赋也是无法提高设计水平。只有不断地练习，反复地练习，才能迅速提高设计能力，做得越多，提高得越快，这个是没有什么捷径可走的，必须踏踏实实地来。这里也有一个我自己的练习小窍门和方法，就是我有空就会去全球设计网这类威客网站接手一些设计悬赏来练手，这样不但达到了练习目的，还可以从雇主的评价中得到一些非设计专业的评价，从另一个角度审视自己的作品。 4、 问学会交流，不懂就问。虽然大部分设计师性格都不太外向，但懂得如何与人沟通交流还是每个设计师必须掌握的课程。设计不是闭门造车，设计师不仅需要和客户交流，还需要和同事同学交流，当然也需要利用网络与其他设计师交流，只有善于交流的设计师才能更好更快地提高自己，这里我交流学习的地方还是跟第2点一样，红动中国，思缘，全球设计网BSS这些地方都是不错的去处。 5、我认为设计师并不是一个轻松的职业，需要勤奋自学，优秀设计师大部分都是“自学成才”。如果平时没有抽时间主动去自我提高的话，那你的设计水平很难提高，甚至不进则退。因此建议在学习或工作之余，多多花时间在设计上，这样才能更迅速提高你的设计水平。只要持之以恒地多学多练多看才能相信无限的灵感和成功也离你不远了。
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