1. 静物摄影注意事项
首先是顶光，光源一般放置在被摄物体的顶部，使景物、照相机成90度左右的垂直角度。这种布光的方式所呈现的效果与太阳光较为相似，对于一些透明或半透明的物体有较好的表现效果。但需要注意的是，此类布光在拍摄一些上方体积大下方体积小的物体时，容易在正面产生一些不自然的阴影，这种情况下可以适当在正面补充一个辅助光源，可以让画面更加和谐。
其次是侧光。侧光会产生较为合适的阴影，且影子修长而富有表现力，能够很好地展示出物体的质感与立体感，画面中的明暗也会产生强烈的对比。侧光在景物拍摄中也是使用较多的一类布光方式。一般而言，侧光的光源可以根据实际情况放在物体的左侧或右侧。
还有一类布光方式，虽然不常用，但在拍摄特殊题材时，可以展现出独一无二的视觉效果，那就是逆光。逆光是被摄物体处于光源和相机之间的一种独特的布光方式。但这类布光也比较难掌握，容易造成画面曝光不均匀。但逆光也有自己的独到之处，那就是特殊的视觉效果与鲜明的轮廓。在一些独特的艺术创作中，会利用到逆光的布光方式，这往往是利用逆光创造神秘感以到达一些不寻常的视觉效果，或者只针对静物的轮廓做展示，强调物体整体的结构，而不是某些细节的特殊效果。
在静物拍摄中，布光方式并不固定，使用的光源数目也并非一成不变。多尝试不同的光源组合，或许可以发现意想不到的布光方式。但这就需要不断地尝试，不断地探索才能够实现。如果您对静物拍摄的布光有了初步的了解，那么在下次的静物拍摄中就去试试看吧。
2. 静物摄影要注意哪几个方面
1.ISO感光度
感光度，又称为ISO值，是衡量底片对于光的灵敏程度。
简单来说，就是当ISO值越高，越能在光源不理想的情况下实现正常拍摄，但是ISO的提高也意味着画质的下降。
日常拍夜景的话，建议大家设置在400-800之间，这样拍出的夜景比较理想。
假如你想拍摄突出灯光效果比较强的夜景，也可将ISO参数调至100左右，使用脚架长时间曝光。这样可保持影像品质清晰锐利。
2.S快门速度
手机相机上的“S”图标就是快门，快门速度影响着进光量的多少，所以它可以控制画面的明暗。
如果是要拍快速移动的物体，可以将快门调至1/1000秒、1/1600秒、1/2000秒。
如果快门速度长达30S的时候，我们就可以拍摄光绘，拍摄星空。不确定的情况下，可使用不同快门的画面进行对比调整。
需要注意的是，一定要在曝光时间结束前保持手机静止，这样才能拍出好看的画面，否则画面会很模糊。
3.EV曝光补偿
EV就是曝光补偿，这个设置很简单：光线太暗就调高曝光补偿值，突显画面的清晰度；光线太亮，就降低曝光补偿值，数值调到能拍出清晰的照片就行了。
如果你拿不准该调高还是调低，多拍几张，对比一下就有答案了。
4.AF对焦方式
对焦方式，手机相机的专业模式有三种，分别是AF-S、AF-C、MF。
三种模式分别对应三种不同的拍摄对象，AF-S适合拍静物，AF-C适合拍移动的物体，MF则是手动对焦。
重点说一下AF-C连续自动对焦，在这个模式下，相机会锁定被摄主体所在区域，一旦目标与相机之间的相对焦点发生改变，相机会自动再次对焦。
所以AF-C特别适合运动中的物体。
5.AWB白平衡
为了让我们拍出的照片不受外界光源影响，相机专业模式下将光源划分为了不同的种类，如钨丝灯、白炽灯、阴天等等。
拍照的时候根据所处的环境，选择相应的模式即可。懒得分辨模式或搞不清楚光源的时候，自动模式AWB是最好的选择。
3. 静物摄影的表现方法有哪些
我们拍静物，避免不了的就是拍花花草草。拍摄这些照片一般都会用到大光圈，长焦段。这样拍出来的氛围会很好。我觉得在拍摄花花草草的时候，锻炼的是通过构图，做到去繁留简的过程。都说摄影是减法艺术，就是通过你对视觉的裁切，把不好的舍弃，将美丽的一面展现给大家。从这一点来说还锻炼了你的第一眼审美，和对景物的理解。静物的拍摄说简单也简单，可是要把静物拍出与众不同，拍出意境，也不是一件轻而易举的事情。下面就跟大家分享一些可以拍好静物的技巧，希望可以帮助您对静物摄影有更深一步的认知和了解。
正确使用背景
选择一个好的背景对创作一件成功的作品起着非常重要的作用。对于静物拍摄来说选择的背景最好能够简单而且漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。例如一面淡雅素色的墙是比较不错的选择。白色的背景墙，就会使整张图片看起来简洁大方。
如果想使画面看起来颜色更加丰富饱满，不妨找一些和实物相匹配色调的背景或者是反差大的背景。
背景与主体的对比，并且打上合适的光效背景与主体的对比，并且打上合适的光效
具有沧桑感的背景墙与前景的和谐搭配，就会使画面看起来更加饱满。
画面整体呈暖色，背景略有沧桑感，显得很饱满画面整体呈暖色，背景略有沧桑感，显得很饱满
构图
对于静物拍摄来说，它不局限主题元素的个数。所以构图就显得尤为重要。在拍摄前应该充分考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合，既可以让画面看起来充盈，留白适当，也能抓住观众的视觉焦点，不使画面看起来散乱。更不要把物品集中堆在一起，这样会使画面看起来比例不和谐，或者可以把多个物品有层次的摆放，可使图片的主次分明，疏密相间。
前疏后密，整体画面很有层次感，后面的杂物并不会显得不和谐前疏后密，整体画面很有层次感，后面的杂物并不会显得不和谐
光线的运用
静物摄影的主要表现是突出物体的质感，要将其表现出来，除借助于某些道具外，关键在于光线的运用。
在静物拍摄中，打柔光是经常会用到的一种用光方式。它不局限于拍摄某一类物品，只要你想让你的影像表现出朦胧柔美的情调，便可使用这种用光方式。
直射光适合于表现一些质硬的物体，会给观者带来一种明了、强悍的感觉。
直射光可展示硬质物体的金属质感。
正面光由于不利于表现物体的立体感，所以一般多用做辅助光。侧光则立体感表现较好，也最适宜表现物体的质感。因此，静物摄影中最常用到的就是侧光。
对于拍摄瓷器来说，宜以正侧光为主，柔光和折射光最好同时应用，在瓶口的转角处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光。
顶光最近似于太阳光照射的方向，所以这样的用光方式可以模仿阳光投射的效果，并且使拍出来的照片有一种高光感。不少作品采用这种光做主光。
在很多摄影爱好者的印象中，认为光线越复杂越好，喜欢把所有光都照射到被摄体上，其实这是错误的，因为这样不但不能体现出光的层次感，相反会给人留下乱糟糟的感觉。
在拍摄中不仅布光要合理，使用光线的先后顺序也是很重要的。首先要重点把握的是主光的位置，然后再利用辅助光，来调整画面上由于主光的作用而形成的反差，突出主题的层次，控制投影。
4. 静物摄影注意事项和细节
要注意力度均勺，逐层加入画法让层次清晰。
利用刷白静物，抛弃复杂的固有色，白环境中白物体，找到画面的光影大关系，大的明暗交界线，空间，形体，层次。
训练理解明暗关系中的三大面，五大调三大面：亮面、灰面、暗面
五大调：高光，灰面，明暗交界线，反光，投影
亮面，灰面，明暗交界线，反光，暗部。
5. 静物摄影拍摄技巧
学习淘宝拍摄所需要的工具以及原料包含：单反一台，灯光用具一套 ，所需的背景和拍摄小道具。
所需要的 道具：
美食拍摄：复古的类型可多准备一些木质材料的道具，木质的餐具都能烘托出复古的特点。
简约的类型可多准备一些金属刀叉以及纯色背景的背景布
中餐方面就可以多准备一些具有中国元素的陶器，瓷器，竹编，食材上面也可以作为点缀。
拍摄一些文艺气息的可以搭配一些书籍、牛皮纸来增添文艺气息的静物。
灯光的布置
拍摄静物最主要的一点就是在用光上面，用灯光去表现商品的质感。
对于表面比较粗糙的静物（袜子、毛巾），拍摄时用光角度宜低，多采用侧逆光；而瓷器、饰品等静物，宜以正侧光为主，柔光和折射光同时应用，在饰品一处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光；对于皮革制品钱包、鞋子等通常用逆光，柔光，通过皮革本身的反光体现质感。
静物和构图
构图如果处理的好，效果非常惊人。
静物拍摄常用的构图方法包括以下几种：
【三角形构图】
画面上选择有主次分明的三个物体，摆成三角形关系，因为三角形是一个比较稳定的且不无聊的结构类型。
【对角线构图】
对角线构图，画面取一条对角线，让拍摄物体顺着对角线进行排列分布。
【中心构图】
把被拍摄物体放到画面中心的构图方式，这种构图可以有效的聚集视线、突出主体。
拍摄细节
拍摄完整体之后，选择一些卖相比较好看的，拍摄商品的细节。
6. 摄影静物知识点
1/5
画静物时，通常选择一个主体物重点深入刻画，突出主体物，使画面主次关系明确。为了让人很自然地就看到画面的精彩主体物，就很忌讳在画面的视线切入点处放置物体。
2/5
构图时应将两物体错开位置，在选择的视角下，两物体的中心不要重叠;当两物体发生遮挡时，一定要注意空间关系，把两物体的底线位置交代清楚
3/5
画面中固有色的黑白灰色块的安排要均衡，重色块或亮色块都集中在一边会使画面失去平衡。熟练地运用固有色的重托亮、亮托重、灰托灰等对比关系，会使画面层次丰富，效果强烈。
4/5
构图中光源的安排一般采取正面偏左或者偏右的光源，受光部约占静物体积的3/4，这种光源比较好表现，容易塑造静物且很容易出效果，尽量避免出现纯逆光或纯顺光的光线，增加自己的表现难度。
5/5
运用好物体的位置及高低对比关系，主体物要放在视觉中心的位置，以增强画面的视觉冲击力，一般在黄金分割线的位置，其他物体要围绕主体物来摆放
7. 摄影静物摆放
床上道具采用是白色之类色系，拍比较偏清新自然的，所以利用的道具是简约的床单、书籍、简单的盘子、尤加利等
高角度斜拍，可以很好的展现蜡烛的顶部结构还有侧面的logo，另外利用对角线的摆设方式，再加入枕头，使照片更有立体空间层次。
自然光拍摄，无补光，光线是右侧，给予照片比较好的质感。清新的照片尽量做到光线柔和自然，不要有强烈的光比反差
所有道具画面中的占比不能太多，场景选好，摆差不多的时候可以先拍一张看效果，然后再调整直到觉得OK为止。
8. 静物摄影的作用要求
静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
简介
静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。
步骤方法
入门
和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。
静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。
选择主题
拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。
当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家（但是不能是去偷），或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十分难控制。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。
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