1. 国际艺术摄影
简言之，除了新闻纪实、旅游留念等特定用途以外的人像摄影，都可以叫做艺术人像摄影。艺术人像摄影在构图、用光、色彩、比例等方面更注意视觉上的美观、和谐。
2. 西方摄影艺术
20世纪西方艺术最大的特点，一是对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界性；二是各门类艺术之间相互影响更趋密切。 例如，美术创作借鉴了电影和摄影手法，借鉴了文学中的意识流，试图把音乐的抽 象性移植到绘画中等等，这些都明显地带有实验性。
在美术内部，各种形式也相互 借鉴、融合，以致一些传统的分类和观念已失去了存在的价值。19世纪末的象征主义为20世纪各种艺术倾向打下了基础。20世纪西方进入了 个性化的时代，强调个性和内省反思是社会的和个人的价值判断的立足点。
“反传 统”成为这个世纪艺术的主流。各种“主义”和“运动”就是由所谓前卫的年轻一 代艺术家发动的。 他们的创作更深地卷入到艺术家的个人世界之中，更强烈地表现 他们的个性。
因此20世纪西方艺术更倾向多样化，更具多变性和主观随意性。
3. 美国 摄影
这个问题其实很有意义。
其实真正的摄影师非商业摄影师
他们对器材的要求并不是特别高
因为他们基本上都不完全是器材迷
半画幅和m43相对还更受欢迎
因为画幅小带来的快速对焦和便携对一个优秀的摄影师来说格外的重要
你别看大多数摄影师长枪短炮
其实摄影是个体力活
没旁人看的那么轻松和简单
所以我认识的一些国外摄影师用奥林巴斯和半画幅的相机的还不少，尤其是生态摄影师用奥林巴斯的特别多 因为其可以手持600mm的镜头拍摄，非常牛逼
所以摄影师的器材使用主要还是看需求
商业摄影师需要印刷的，势必就会用高像素的机器
体育摄影师需要高感好的机器，便于快速抓拍
生态摄影师需要自带增倍镜的功能，半画幅和m43他们最爱
喜爱拍照片又要拍点视频的可能就比较喜欢松下这一类的机器
总之这个主要还是看用途，只要是专业摄影师心知肚明。
非专业的摄影师那就是什么贵就上什么，装B排第一
4. 欧美风格摄影
1、光线不同
欧美风格的光线更硬朗一些，多用伦勃朗光或蝴蝶光。典型的欧美范儿都是用雷达罩的，这玩意一上在灯头上，出来的光就是欧美范儿十足啊。还有西方摄影人士最爱的反光伞，这玩意欧美范儿也很足。外景的话，尽量走前侧光，而且时间要找好，否则阳光无法打出伦勃朗光，欧美范儿就会有很大的缺失。
日系的光线只有一个要求——柔！越柔和越好。很多经典日系风格的布光都是在窗户外面放灯，拉上窗帘后就成了一个超大号的柔光箱，人的前面再用反光板补光。在这种逆光状态下，人物身体的边缘会产生大量的溢出高光，显瘦而且有感觉。
韩系是光线比较复杂的，有时候会用日系的光，但有时候又会偏向欧美。在影楼里一般都是直接把灯往天花板上打，四周包上反光板，走一个柔和的天光出来。
2、妆面不同
欧美范儿的妆面可以很夸张也可以很朴素，但两个方面都要做到比较极致才行。超级夸张的妆面配上超级夸张的摆姿再配上超级硬朗的光线，这就是一张典型的不能再典型的欧美范儿照片了。朴素的妆面现在比较流行吧，反正我看了好多欧美片都是这样。
日系风格以裸妆为主，清新淡雅。要注意的是眼睛一定要画的大点，否则没感觉。
韩系的妆面造型是比较偏向温馨、浪漫风格的，妆面清新但是造型比较独特。
3、服装不同
欧美小西装或者晚礼服都是比较典型的，当然，也可以弄点摇滚风格的，能否接受了。
日系片当然是越少越好啊。一般都是穿比较清新的衣服，日系风格的最大特点就是清新，所以一切都要围绕这个来走。
5. 欧美艺术摄影爆破
美国海军海豹突击队，世界十大特种部队之一。
“海豹”（SEAL）是美军三栖突击队的别名，SEAL取Sea（海）、Air（空）、Land(陆)之意。突击队正式成立于1962年，前身是美国海军水下爆破队，到1988年时已经扩大到两个战斗群，共有7个中队，人数约1600人。海豹突击队现已成为美国实施局部战争、应付突发事件的杀手锏。
一、主要任务
1、主要是夜间执行任务，对视力要求不亚于战斗机飞行员。进入海豹突击队，学员要通过被认为是世界上最艰苦最严格的特别军事训练，而且有时训练完全是真枪交火，学员们在超常的困境中培养锻炼毅力和团队作战的能力，最后70%的学员要被淘汰出局。因此成为海豹突击队的战士是一名美国军人的最高荣誉。
二、海豹突击队的任务需要详细的计划和精确的执行。经过训练，海豹突击队员主要执行以下5类任务：
1、非常规战争（UW）：使用游击战术。游击战的特点是小规模的机动战斗小组采用非常规战术作战，包括破坏敌军供给、实施佯攻、伏击小股敌军、进行爆破以及其他“打完就跑”的行动。
2、境外内部防卫（FID）：为建立友谊而为外国人提供训练。在沙漠风暴行动中，海军海豹突击队员对13名科威特人进行了海上渗透技能培训，目的是同伊拉克占领下的科威特城内的地方抵抗力量开展秘密会谈。
3、直接行动（DA）：正对着敌军目标前进。任务可能包括袭击陆上或水上目标、解救人质、伏击敌人等等。
4、反恐行动（CT）：包括针对恐怖活动的直接行动，以及阻止恐怖活动、保护市民和军队的反恐行动。
5、特殊侦察（SR）：包括进行旨在收集信息的初步勘查、配备观察岗以及其他类型的监视活动（包括以收集信息为目标的公开监视和隐蔽监视）。这可能包括收集水文地理数据（海滩和水文勘查），以便于登陆或跟踪敌军并报告其方位。
三、成立背景
1、海豹突击队的起源可追溯至二战时期的侦察与突击部队（S&R）和海军战斗爆破队（NCDUs）。第一批侦察与突击部队的训练课程于1942年5月的佛罗里达州展开，最初目的是能够建立一支利用小型船只渗透敌区以汇集情报的特种部队。参与训练的单位来自陆军和海军，他们花3个月的时间进行侦察与爆破的严格训练。二次大战期间该部队在欧洲与太平洋战区完成多次渗透与潜入的艰巨任务。侦察与突击部队于战争结束时解散，但是其作战技巧成为今日海豹特种部队战斗准则的基础。
2、海军战斗爆破队成立于1943年6月6日，它可以说是美国海军蛙人的始祖。当初成立目的是能够建立一 支两栖登陆的先遣部队，对敌岸滩头进行扫雷与破坏防御工事，以便后续的主力部队能够顺利登陆。初期人才的甄选与训练方式均由考夫曼（Kauffman）将军负责策划，兵源多来自海军的工程与建筑部门，训练内容包括炸弹的拆解，爆破，两栖侦察与著名的"地狱周"耐力训练。今日海豹队的训练课程就是由当时所制定，因此海军尊称当年负责策划的考夫曼（Kauffman）将军为“水中爆破队之父”。
6. 美国艺术摄影
1.帕森斯设计学院（Parsons the New School for Design）
【简介】美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。帕森斯设计学院成立于1896年，共有1700多位学生，33位全职教师，总师生比约为1:15。
本科专业：室内设计，产品设计，传播设计，纯艺术，插画，摄影，设计和管理，整合设计，城市设计，战略性设计和管理，服装设计等
研究生专业：室内设计，工业设计，建筑，设计和技术，设计和城市生态，设计研究，时装设计和社会学，摄影，纯艺术，灯光设计专业，策略设计和管理等。
2.纽约时装学院（Fashion Institute of Technology）
【简介】纽约时装学院（Fashion Institute of Technology，简称FIT）是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，是一所公立学校， 但是长年来与私有企业保持着良好的合作关系。经过不懈的努力，FIT已经成为具有丰富的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。
本科专业：配饰设计，广告设计，广告与营销通讯，传播设计，电脑动画与传媒互动，时装设计，纯艺术，平面设计，插画，纺织品，电影和媒介等
研究生专业：艺术市场，展览设计，服装及纺织学，可持续室内环境，插画，化妆品、香水市场营销和管理，全球时尚管理等
3.美国电影学院（American Film Institute）
【简介】美国电影学院（简称AFI）是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。学校最早建立于一九六七年，迄今为止已经有四十多年的历史了。学校提供传媒科学与工程、艺术硕士课程（包括编辑、制片等）等课程。
研究生专业：电影摄影，导演，制片设计，剧本创作等
4.纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts）
【简介】纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts（SVA）毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。 最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。
本科专业：广告，动画，卡通，电影与视频，纯艺术，平面设计，插画，室内设计，摄影，视觉批判等
研究生专业：艺术实践，电脑艺术，设计，社会创新设计，纯艺术，视觉插画，交互设计，摄影媒体和相关媒介，产品设计，社会纪录片，数字摄影等
5.艺术中心设计学院（Art Center College of Design）
【简介】艺术中心设计学院(简称ACCD)，学校于1930年成立。艺术中心设计学院是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。
本科专业：纯艺术，平面设计，广告学，电影学，插画，摄影和成像，产品设计，交通运输设计，交互设计，娱乐设计，内容设计等
研究生专业：纯艺术，广播电影，媒体设计，工业设计，交通运输设计，环境设计等
6.罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design）
【简介】罗德岛设计学院（简称RISD）是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。作为全美聚集艺术家最多的地方，罗德岛州人文艺术气氛浓盛，博物馆很多，包括罗德岛设计学院艺术博物馆、历史博物馆、艺廊博物馆等，最有名气的莫过于罗德岛设计学院自己创办的艺术博物馆。
本科专业：平面设计，工业设计，陶艺，玻璃，插画，版画，摄影，室内建筑，纺织品，电影/动画/视频，珠宝设计和金属加工，家具设计，服装设计，建筑，油画，雕塑等
研究生专业：摄影，平面设计，工业设计，陶艺，玻璃，版画，室内建筑，珠宝设计和金属加工，景观建筑，家具设计，服装设计，油画，雕塑，纺织品等
7.芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago）
【简介】芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago, 简称SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该学院则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。
本科专业：艺术管理与政策，纯艺术，建筑、室内设计与设计，摄影，艺术教育，艺术史艺术理论与批判，陶艺，当代艺术，平面媒体，人文科学，表演和动画，漫画与漫画小说，纺织品研究，油画与素描等
研究生专业：建筑设计，摄影，艺术教育，油画与素描，雕塑，漫画与漫画小说，纺织品研究，艺术与技术研究，平面设计，人文科学，表演和动画等
8.萨凡纳艺术与设计学院（Savannah College of Art and Design）
【简介】美国萨凡纳艺术与设计学院（简称SCAD）位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。由于整个城市的古建筑保存完好，这里被人们称为美国最美丽的城市之一。学院建筑系的教学楼是一座建于1887年的古屋，而整个城市更像是一座活生生的建筑博物馆，有着百年历史的建筑随处可见，现在仍旧有人居住和使用。
本科专业：建筑艺术，传播艺术，设计，数字媒体，娱乐艺术，时尚，美术，基础课程，人文科学等
研究生专业：建筑艺术，传播艺术，设计，数字媒体，娱乐艺术，时尚，美术，基础课程，人文科学等
9.加利福尼亚艺术学院（California College of the Arts）
【简介】加利福尼亚艺术学院(California College of the Arts)，简称CCA。成立于1907年，中文译名因为与位于南加州的加州艺术学院（CalArts）相似，于是时常被搞混。虽然与CalArts同属艺术学院，两者的强项有所不同。CCA偏重于设计领域，而CalArts则是以实验艺术和动画媒体闻名于世。
本科专业：大众艺术，家居设计，摄影，视觉研究，动画，建筑学，陶艺，时装设计，电影，油画/素描，版画，雕塑，纺织品，玻璃工艺，平面设计，插画，工业设计，交互设计，室内设计，珠宝设计/金属艺术等
研究生专业：电影，建筑学，设计，纯艺术，视觉与批判研究，策展，漫画，交互设计等
10.马里兰艺术学院（Maryland Institute College of Art）
【简介】Maryland Institute College of Art (简称MICA) 马里兰艺术学院，成立于1826年，为全美第一间正式授予学位的艺术学院。教师由291位专业艺术家、设计师、诗人、作家及艺术史学家组成，师生比约为1:6.4。该校是美国榜上有名的古老艺术学校之一，校园拥有超过20栋建筑物，其中包含两栋2004年及2008年秋天落成启用的最新现代化大楼，及两栋落成超过100年的国家级历史建筑。
本科专业：建筑设计，动画，制陶，绘画素描，环境设计，纯艺术，平面设计，插画，艺术与设计交互作用，跨学科雕塑，油画，摄影，版画复制，视频电影艺术，艺术史、理论与批判，纤维艺术等
研究生专业：平面设计，插画实践，摄影与电子媒体，雕塑，绘画，策展实践，电影制作，大众艺术等
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