1. 故宫摄影图片
由于故宫的建筑是由红黄两个颜色组成的，所以为了拍照效果好一些，我们可以可以穿同色系或者是对比色的一个搭配，这样拍照效果是最好的。
我们的也可以穿汉服。汉服配着红墙也是很好看的。或者穿着轻装祈福也是可以的。
如果我们穿现代服装的话，可以选择一些大裙摆的长裙和旗袍，等这些比较符合故宫建筑，一个古典气息的一个服饰。
2. 故宫摄影图片欣赏
李少白和他的镜头穿越时光，那些被岁月尘封的宫廷旧事，慢慢变得鲜活、生动起来。在每一个物像的后面，李少白都看到了活生生的人。所以，李少白摄影作品的物像，固然是在展示故宫的景致与风貌，但更是在述说数百年来，故宫里的人事：人与作为活动背景的故宫的关系，人与人之间的爱恨情仇，人与自我的矛盾冲突……于是，那些掩映在雕栏玉砌间的帝王气象，流落在衰草碎瓦间的征战杀伐，淹没在古井雕栏间的深宫幽怨，凝结在草木花丛间的欢笑泪滴，奔袭而来。 德国著名哲学家尼采曾经说过这样一句话：“伟大的风景是给渺小的艺术家预备的。因为，伟大的风景，你只要老老实实把它记录下来就行了，它本身就足够震撼人了，”故宫就属于伟大的风景，是中国几千年文明的浓缩，李少白个人认为：很多人可能更多的是表现故宫的伟大，虽然照片也很漂亮，也确实让人惊叹故宫的伟大，但最终缺乏他们自己。我觉得我是借助故宫来表达我自己。所以说李少白拍摄的故宫带有非常浓烈的个人色彩。 很多人拍摄故宫，往往都趋众。李少白个人认为。虽然故宫是很伟大的皇宫，但我在那里有时候会感到一种很重的压抑感，它的建筑、它高高的墙，在特定的光线下很沉重的黑影，像是有巨大的压力压过来一样。这样我就要通过我的镜头寻找适当的景别来表现这种压抑。 这就是李少白眼中的故宫。摄影界人士、新闻媒体对李少白老师拍摄的故宫作品给予了高度评价：“李老师拍摄故宫十几年，依然能在故宫找到新的拍摄题材，使故宫这座宏伟的建筑群和它珍藏的稀世珍宝成为中华灿烂文化的象征。” 好了这一期的“百诺名家堂”就到这里了，其实李少白老师拍摄的风光作品也很不错哦!大家可以去关注欣赏下，希望对各位影友在拍摄理念上有所帮助。在下一期的“百诺器材苑”中小编我将继续给大家介绍有关脚架的一些知识内容，希望大家多多关注哦! 查看原帖>>
3. 故宫摄影图片高清
姿势随意，不要跟门口的石狮子合影
4. 故宫摄影作品欣赏
可以拍照，为了保护文物不允许打闪光灯。涉及特别保护的文物也有禁上拍照提示。
5. 故宫艺术摄影
初冬，北京故宫（紫禁城）已经缺少了秋天五彩斑斓的色彩，但是故宫里的光影变化赋予建筑的灵魂，让建筑“活”了起来的绝美景致，让人感到震撼。置身其中，让我乐此不疲，享受着摄影带来的快感，享受着紫禁城的美丽。
光与影巧妙结合的故宫，实是最美的画卷，那日清晨来到了故宫，回首观看东方天际腾升的大红太阳，映照在古老的故宫顶端之处，光晕儿带红折绿地出了许多小圆串串珠的光圈。景色甚美，略带三分神秘色彩。
当故宫各个角落阳光洒落进来，形成光影层叠，红墙碧龙黄色琉璃瓦，内庭别菀残雪未化一片空茫。冬季来故宫晒晒暖阳，享受一下生活中少许的宁静之趣。
阳光也有照不到的角度，形成了阴影。光与影巧妙结合时，故宫恍惚之际美得不像人间。
6. 故宫摄影图片大全高清大图
《大决战》三部曲之《平津战役》、《末代皇帝》和《火烧圆明园》
《大决战》三部曲之《平津战役》。电影的开篇就是给我们展示了一场雨中的故宫午门和太和殿广场。
单在故宫取景算不上什么，关键还拍摄出了太和殿“千龙吐水”的罕见场景。
如今我们去故宫游玩，想看到宁静空旷的故宫，是难上加难。想看到雨中的无人的故宫，更是难上加难。所以说，这些电影工作人员能趁着拍戏的机会看到这种奇观，这辈子也是挺幸运的。希望我有生之年也能遇到这样的机会。正如片中的司徒雷登所说的话……
在90年代之前，在故宫拍摄的影视剧不算少，比如我们熟知的《末代皇帝》和《火烧圆明园》，进入90年后，能在故宫拍摄的电影非常稀有了，离我们比较近的比如2008年的《梅兰芳》，但该电影也只是在西南角的一个未开放区取了几个镜头而已。
《大决战》上映于1991年，电影不但拍摄出了空旷的太和殿广场，还拍摄出了千龙吐水的奇观。这《大决战》三部曲也可以称作是中国影史的一大奇观，演员形神兼备，场面气势磅礴，对解放战争从政治、军事、外交进行了全方面的展现，制作人员甚至获得特权能直接去翻阅内部档案。为拍摄战争场面调动十二万军队。
最难能可贵的地方，该片是没有把国民党当反派来拍，片中的国民党将领，甚至蒋介石都不在是脸谱化的反派，而是一个个真实的人。另外，这也是第一部以正面形象来刻画林彪的电影，在当时还引起了不少轰动。
片中的实景拍摄，又何止故宫。还有傅作义远望故宫时，站在的景山万春亭是实景拍摄。
聂荣臻与林彪、罗荣桓会合时，路过的卢沟桥是实景拍摄。
影片最后毛泽东健步攀登的万里长城是实景拍摄。
连中南海都是实景拍摄！
查看更多关于【技巧】的文章
