1. 摄影流派组织有哪些
该派著名的摄影家有美国的托马斯·道韦尔·麦阿沃依；英国的茜莉特·摩戴尔；法国的维克托·哈夫门和布勒松；德国的萨乐蒙。以及路易斯·达尔·沃尔夫、彼得·斯塔克彼尔·布鲁维奇等等。
堪地派名词解释：又称“抓”派。一种以用摄影手段抓取社会生活中的现象为目标的摄影艺术流派。堪地为Candid的译音,意真诚、自然、真实。堪地派产生于二十世纪二十年代末,是继绘画派摄影之后最重要的摄影流派,创始者为德国摄影家沙乐门博士
2. 摄影的派别
虽然理解摄影师的观点总是一件充满乐趣的事情，但我相信照片其实根本不需要解释。摄影作品能够直接与受众的思维进行交流，从而跨越语言和国籍所带来的障碍。”
摄影是一种语言。上世纪五十年代，人们喜欢将摄影比喻成一门通用语言。正如摄影师和政治家所言，这门语言最终能将全世界各国人民团结在一起，因为它超越了语言、文化、宗教、政治派别和其他一切差异。
虽然在今天看来，这种相信摄影强大力量的观点可能有些天真幼稚，但在二战结束后的十年时间里。
3. 摄影的十一种流派
有关电影的分类
电影，是一门艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。所以，学习电影的分类绝对是我们学习电影的第一条钥匙。好好把握这条钥匙，无论是对学习电影艺术，创作剧本，拍摄电影，或是欣赏电影，都有很深层的意义。电影世界里有很多不同种类的电影，也有很多种电影的分类方法，现在简单向大家介绍现今最主流的分类。
我补充一下岩井俊二吧。
岩井俊二(Shunji Iwai)
1963年1月24日生于日本宫城县仙台市。从小爱好广泛的岩井俊二学生时代已经爱上电影、美术和音乐等多种艺术形式。1987年从横滨国立大学毕业后，他进入了日本的电视行业。
此后的几年中，岩井俊二一直从事MTV、广告以及有限电视节目的导演工作。这阶段所拍摄的大量的MTV和广告对他日后电影的影象风格产生了重要的影响。
1993年岩井俊二为富士电视台的《IF……》系列节目拍摄了儿童题材的电视短片《烟花》，受到了普遍好评。
由于岩井俊二出色的编导才能，日本电影导演协会破例把他评为当年的最佳新人电影导演。而1994年岩井俊二的电视短片《爱的捆绑》继续好评如潮，不但被制作成电影发行，还赢取了1995年柏林电影节的NETPAC奖。
1995年，岩井俊二推出了他的剧场电影处女作《情书》。
《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在，这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱，更被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。
紧接着的1996年也是岩井俊二创作颇丰的一年。
首先，他以反映精神病患者为题材的短片《梦旅人》在柏林电影节上获得记者评审委员会奖。随后他又马不停蹄地把自己的第二部小说《燕尾蝶》搬上银幕。深刻的主题、复杂的故事情节、五百万美圆的巨额投资以及众多明星的加盟使得《燕尾蝶》成为岩井俊二至今为止最具震撼力的影片。
个人主页：
作品集：
1992 《鬼汤》Ghost Soap
1993 《烟花》Fireworks(Uchiage hanabi)
主演： 山崎裕太 奥菜惠 反田孝幸
1993 《无名地带(人鱼传说)》Fried Dragon Fish
主演：芳本美代子 浅野忠信
片长： 50分钟
1994 《爱的捆绑》undo
日本富士电视1994年出品
主演：丰川悦司 山口智子
1995《情书》Love Letter
主演：中山美穗Miho Nakayama -渡边博子/藤井树
丰川悦司Etsushi Toyokawa - 秋叶茂
柏原崇Takashi Kashiwabara -少年藤井树(男)
酒井美纪Miki Sakai - 少年藤井树(女)
类型：剧情/浪漫
片长：117分钟
发行：日本ヘラルド映画
上映日期：1995年3月25日
1996《梦旅人》PiCNiC
主演：卓娜Chara 浅野忠信 桥爪浩一
1996 《燕尾蝶》Swallowtail Butterfly
燕尾蝶制作委员会／Rockwell Eyes有限公司1996年联合出品
编导：岩井俊二
主演：三上博史
卓娜
Chara
伊藤步
渡步笃郎
江口洋介
许志安
山口智子
1998 《四月物语》April Story
主演：松隆子
田边诚一
石井龙也
江口洋介
摄影：篠田升
片长：67分钟
上映日期：1998年3月14日
2001 《关于莉莉周的一切》 ALL about LILY CHOU-CHOU
导演／编剧：岩井俊二Shunji Iwai
摄影：条田升Noboru Shinoda
音乐：小林武史Takeshi Kobayashi
主演：忍成修吾Oshinari Syuugo
伊藤步Ho Itoo
首映：2001年10月6日
片长：146分钟
2002 ARITA 收录于《果酱短片集》Jam Films
主演：?谀┝棺?
2004 《花与爱丽丝》 Hana & Alice
主演：铃木杏Anne Suzuki 苍井优 相田翔子 阿部宽 郭智博 广末凉子
类型：爱情文艺
级别：R级（恐怖 ）
发行：东宝
映期：2004年3月13日
很喜欢他。
IMDB（著名英文电影网站）的分类：
Action：就是动作片啦，我们接触的最多的电影之一。其实很多电影里都有动作片的要素。
Adventure：这个类型按字面很难解释，如个人传记（传奇）类电影（如阿甘正传）就属于这个类型，还有对某一个对探险事件的描述式电影（深渊）也属于这种类型。
Animation：很好理解，动画片。
Comedy：喜剧片。
Crime：这在美国电影里可称得上是一个大的流派，而且颇受欢迎。如教父系列，失忆（Memento），低俗小说等。
documentary：纪录片。
Drama：就是所谓的文艺片。
几乎所有稍有内涵的电影都可称为文艺片。
Family：更像是一个副类。它常常跟在动画片，喜剧片之后。适合孩子观看。
Fantasy：这个好像是我们的神话剧，但并非科幻。代表作有指环王。
Film-Noir：黑色电影吧？我有一些希区柯克的电影是属于这个类型的。
Horror：恐怖片。
Musical：音乐剧。如红磨坊，音乐之声等。
Mystery：如本能，非常嫌疑犯，失忆。
Romance：浪漫的爱情电影。
Sci-Fi：科幻电影。
Thriller：惊栗片。不同于恐怖片，以紧张的情节，气氛为特色。
War：大家应该知道战争片和动作片的区别吧。
Western：西部片。美国特色。
Adult:成人电影。
Short:电影短片。
也有另外一个比较复杂的分类方法：
1 纪录片-风光/地理/旅游
2 纪录片-民俗/社群/人类学
3 纪录片-科教/科普
4 纪录片-新闻/事件/体育
5 纪录片-历史
6 纪录片-历史-战争
7 纪录片-历史-人物传记
8 纪录片-战争宣传/煽动
9 纪录片-艺术/实验作品
10 动画片-二维
11 动画片-三维
12 类型片-动作
13 类型片-科幻
14 类型片-犯罪
15 类型片-恐怖
16 类型片-战争
17 类型片-灾难
18 类型片-成人/色情
19 类型片-音乐剧/歌舞剧
20 类型片-奇幻
22 类型片-西部
23 类型片-黑帮/警匪
24 类型片-青春
25 类型片-爱情
26 类型片-惊险
27 类型片-武侠/功夫
28 动画片-艺术/实验作品
29 类型片-侦探/推理
30 类型片-家庭/伦理
31 动画片-逐格动画
32 类型片-喜剧
33 类型片-公路
34 类型片-间谍
35 纪录片-自然界
36 短片-艺术/实验作品
37 短片-预告片
38 短片-广告
39 短片-音乐
40 类型片-社会揭露
41 类型片-荒诞/黑色幽默
42 类型片-贺岁片
43 类型片-革命教育
44 动画片-水墨
45 动画片-剪纸
46 动画片-木偶
47 类型片-冒险
49 类型片-话剧/戏曲
50 电影流派-德国-表现主义
51 电影流派-形式主义
52 电影流派-印象主义
53 电影流派-超现实主义
54 电影流派-新写实主义
55 电影流派-法国-新浪潮
56 电影流派-真实电影
57 电影流派-第三电影
58 电影流派-巴西-新电影
59 电影流派-德国-新电影
60 电影流派-直接电影
61 电影流派-中国-第五代
62 电影流派-中国-第六代
还有一些技巧性电影类别：
白昼电影：能在光线明亮条件下放映的电影。
这种电影白天也可在露天放映。放映时须在银幕前装设暗框，以使画面具有足够的亮度与反差。白昼电影改变了电影必须在暗室放映的限制，扩大了电影的放映范围。
彩色影片：在银幕上能够还原被摄体自然色彩的影片。一般用彩色多层胶片制作。先用彩色底片拍摄成原底片，再用彩色多层正片通过底－正片工艺印制成彩色拷贝；也可用染印法工艺以黑白接受片为原材料，印制成彩色拷贝。
黑白影片：以只有黑白两种颜色的感光胶片拍摄的影片。影片以黑白之间的不同层次与明暗对比表现景物色调。早期电影多为黑白影片。
多银幕电影：以特制放映机在多块银幕上同时映出不同画面的电影。观众在观看主要画面的同时，还能在其他银幕上看到有关细节。
多银幕电影可以丰富影片内容，加深观众对影片的感受和理解。
电影分类
No。1
界上的电影究竟有多少种？这是个简单又复杂的问题。以我们作观众的人来看，可以简单到只有“故事片”和“纪录片”之分就行了。但是对于卖电影的人，也就是电影发行商来说，名堂就多了。
我们常常会在电影院门口看到把某某影片标为“动作片”、“警匪片”、“文艺片”等等，以招徕观众。我们看得多了，也自然就照这个样子把电影分起类来，按各种类型的片子来选自己的喜好，比如男的爱选动作片，女的爱选文艺片。
而对于研究电影的人来说，电影分类可以有很多种。
从电影发展史上，可以有无声片、有声片之分，看当年的无声片（也称默片）也是件蛮有趣的事，演员的动作表情都极夸张生动，就是张嘴说不出话。到了情节实在无法交待清的时候，就干脆出一段字幕，字幕夹在上下的动作情节当中，也觉得挺和谐。从电影的技术发展史上，还可以有黑白片和彩色片之分，在我小的时候电影大多是黑白的，看惯了黑白片也不觉得它的色彩单调。
反而是后来有人把一些黑白老片子重新拍一遍，成了彩色片，我们都觉得没有当年的黑白片好看。在70年代末有一部片子叫《小花》，专门利用了彩色和黑白片的相互对比来强化效果，凡是主人公小花的悲惨回忆都用黑白片，凡是美好的现实都用彩色片。片子一出来，真把全中国的老百姓都看呆了，原来电影还可以这么拍哪！——虽然到今天看来，这只是电影拍摄中的一个很简单的技巧。
当然，从技术上说，还有普通银幕片与宽银幕片之分，普通声与立体声之分，普通银幕与超大银幕、环幕影院、球幕影院之分。在国外现在还有一种“动感影院”，看电影的时候人坐在一张特制的椅子上，系上安全带。随着电影银幕上映出的极逼真具有立体效果的比如人冲向山谷的镜头，椅子也会向前倾或猛烈震动，加上多声道高保真声音配合，极有刺激效果，放映时电影院里全是孩子们的尖叫声。
下面我们重点谈谈根据电影内容分的类，即类型片。
从全世界的范围来看，最卖座的影片，也就是看的人最多的影片，绝大多数都是类型片。
什么是类型片？这是好莱坞的一种拍片方法。实质上，它是艺术产品标准化的规范，也就是，按照不同的类型或样式的规定要求创作出来的影片。
美国人为类型片共列出过75种类型，其中，在故事片的项目下，有大家比较熟悉的西部片、强盗片、歌舞片、喜剧片、恐怖片、科幻片、灾难片、战争片、体育片等，在非故事片名下则有广告片、新闻片、纪录片、科教片、风光片等。
电影的分类
系列片：
指内容具有连续性，多集成部、构成系列的影片。
系列影片每集自成起 ，相对独立，又环环紧扣，彼此关联、首尾呼应，矛盾冲突往往一波未平，一波又起，层层叠进、造成悬念。主要演员或重要角色一般贯穿始终，以便给观众造成完整连贯的印象。系列影片不论集数多寡，其片名是同一的，但每集也可另加标题。另有一些多集片，每集的故事情节、戏剧冲突与前后集毫无关系，只赖主角贯串全片，这类影片也被成为系列片，如日本系列影片，如日本系列影片《寅次郎的故事》，美国系列影片等。
喜剧片：
以笑激发观众爱憎的影片。常用不同含义的笑声，鞭笞社会上一切丑恶落后现象，歌颂显示生活中米好进步事物，能使观众在轻松愉快的笑声中接受启示和教育。多以巧妙的结构，夸张的手法，轻松风趣的情节和幽默诙谐的语言，着重刻画喜剧性人物的独特性格。
种类较多，常见的有歌颂性喜剧和和讽刺性戏剧。如《假凤虚凰》、《今天我休息》和台湾影片《稻草人》等。
西部片：
以开拓时期的美国西部为故事背景的影片。美国早期电影盛行的电影样式。多描写19世纪白人向西部拓展疆土，掠夺和屠杀印底安人以及当时各种势力之间的斗争，颂扬拓荒精神。
20年代的西部片故事情节单调，宣扬善恶因果报应，常见的内容为美人遇难，英雄相救，大打出手，有情人终成眷属等。影片主任公都是富于正义感的戴宽沿帽，穿花衬衫牛仔裤，腰插双枪的牛仔。第一次大战后，由詹姆斯。克鲁兹（James Cruzw,1884---1942）导演的《篷车》和约翰。
福特（John Ford,1895---1973）导演的《关山飞渡》等影片问世，把西部片的思想内容和艺术特色提高到新的水平。但多数西部片仍是迎合观众口味的粗糙之作。后来意大利也摄制一种类似的西部片，因意大利人喜食通心面条，故被称为面条西部片。
音乐片：
以音乐生活为题材或音乐在其中占有很大比重的影片。一般以音乐家、歌唱家和乐师的事迹为描写对象。音乐片中的音乐作为主要剧情的有机组成部分，直接由影片中的人物表现出来，绝大部分都是非阐释性的。电影史上最早的音乐片是美国华纳影片公司1927年摄制的《爵士歌王》。
译制片：
又称"翻译片"。把原版影片（多为外国影片）的对白或解说，从一种语言译成另一种语言，重新配音复制影片。制作时，先将原版影片的对白译成另一种需要的语言；再由配音演员按照原版片画面中人物的思想感情，用逼真的语调、口型，录成一条对白声带；然后与原版片的音乐、音响效果声带混录成为一条完整的译制声带，用以印制供放映用的拷贝。
将本国影片从一种民族语言（或方言）译成另一种民族语言（或方言）的影片，也称译制片。
间谍片：
以刺探和攫取政治、经济、军事、科技情报的间谍活动为题材的影片。多根据现实生活中发生过的真实间谍时间编写，或以真实事件为线索进行虚构。早期的间谍片一般都与战争事件有密切关系，突出渲染间谍和反间谍人员机智勇敢，克敌制胜的英雄主义精神。
灾难片：
以对人类造成巨大灾难的天灾人祸为题材的影片，一般渲染惊心动魄的灾难，以刺激观众的恐怖感，也有的表现摆脱灾难的方法，战胜或躲避灾难的智慧，或宣扬非理性的宗教解救等。灾难片已有很久历史，70年代摄制尤多。
战争片：
亦称为"军事片"。
以战争史上重大军事行动为题材的影片，多歌颂杰出的军事统帅，著名将领和军事家的战功和业绩。较常见战争片有两种类型，一种以塑造人物形象为主，通过战争事件、战役过程和战斗场面的描写，这种刻画人物的思想性格，如美国影片《巴顿将军》。另一种以反映战争事件为主，通过人物和故事情节的描写，形象地阐释某一重大军事行动，军事思想、军事原则和战略战术。
60年代以来，苏联和西方国家摄制的战争片中，出现了探索人与战争关系的描写，在放映爱国主义、英雄主义的同时，如实地描写战争带给人们的灾难和心灵创伤。
侦探片：
以侦探为中心人物，以刑事案件的发生、侦破为故事线索的影片。多描写侦探运用智慧、胆略和侦察技巧，协助警察当局和司法机关侦破疑难案件。
一般都具有离奇曲折的情节和强烈的悬念。侦探片的兴起与19世纪末欧美盛行的侦探小说有密切的关系。二十世纪三四十年代美国摄制的大量侦探片，多根据畅销的侦探小说改编。侦探片是电影史上较早出现的影片样式，早在电影成为艺术之前，美国比沃夫制片公司就摄制了有格里菲斯（David Waik Griffith,1875---1948）导演的最早的侦探片《指纹破案》。
20年代末中国曾摄制许多侦探片，多属娱乐消遣之作。
。
4. 摄影艺术流派有哪些
1、静物摄影
静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命(此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。
多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
2、人像摄影
人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。
只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。当然，它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。
3、记录摄影
纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。
摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。按照纪录影像的方式和追求的价值不同来划分，纪录摄影分为新闻摄影和纪实摄影。
4、艺术摄影
随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。
5、画意摄影
画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。画意摄影逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。
6、商业摄影
商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。这类摄影是为商业利益而存在的，要按照企业要求进行拍摄，比较拘束。
7、水墨摄影
和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画;按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。
水墨风格的摄影照片虽然免不了使用Photoshop等软件的后期加工，但是这并不意味着可以任意扭曲原照片。好的水墨摄影作品要尽量少的修改原照片，它考验的更多的是摄影师的构图和捕捉光影的能力
8、全息摄影
全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。
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5. 摄影门类和摄影流派
写实主义摄影诞生于1853年。写实摄影是一种发挥摄影纪实特性的摄影艺术流派。其艺术观念要求照片中的细节与现实相比较要“有数字般的准确性”，同时又反对象镜子那样冷漠地、被动地、纯客观地反映对象。
这个流派的摄影家通常与周围的人们同欢乐、共忧患。他们写社会，写各种世态：写人，写生活与命运。既不粉饰，也不夸张，真切而朴实。属于纪实摄影的创作题材非常广泛，有凡人小事、社会现实、战争现状等等，可以说无所不包。
绘画主义摄影诞生于1851年。该流派以追求绘画意趣、并以绘画造型原则规范自己的创作活动。这一流派从一开始就走着两不同的发展道路，形成“仿画”派和“画意”派两个分支。仿画派摹仿文艺复兴时期的画风，作品多取材于宗教教义或文艺作品，可以说是概念先行，经摆布，导演和暗房工艺制作而成。
其画面结构严谨，布局考究，情节性、叙事性和寓意性是其艺术上的特点：画意派虽然也奉绘画造型原则为圭臬，刻意追求作品“有意味的形式”，但它利用了摄影的纪实特性，把镜头对准现实，寻求现实世界中的“诗情画意”。它注重创作主体的审美感受，而写实摄影注意的是生活自身。
印象派摄影诞生于1889年。印象派这一名词源于绘画艺术，产生于1877年。后来摄影大师罗宾森提出了“软调（模糊）摄影比尖锐（清晰）摄影更优美”的审美主张，并认为“要使作品看起来完全不象照片”才是好照片。于是，摄影艺术领域出现了以模仿当时流行的印象派绘画的视觉效果和审美情趣的“印象派摄影”。毫无疑问，印象派摄影是绘画主义摄影中画意派的变种。
自然主义摄影诞生于1886年。该摄影流派是一个直接冲击和动摇了绘画主义仿画派摄影的流派。但它与文艺领域中的自然主义并不完全等同。自然主义摄影在尊重和发挥摄影纪（写）实这一特性，促使摄影家面对现实世界方面与纪实摄影是一致的，但它却忽视创作主体的积极作用，过分强调客观性，从而导致了与纪实摄影的分离。就其实质而言，该流派的美学思想是现实主义某种庸俗化的表现。
6. 直接摄影流派的摄影师有哪些
1839年8月19日，摄影技术问世。发明之初，摄影是作为绘画的辅助工具被使用的，像维米尔等画家都曾利用它进行绘画创作。同时，摄影也给古典绘画带来了巨大冲击，任何画家也画不出照片那样的真实效果，Paul Delaroche甚至曾宣告过绘画已死。
摄影的艺术化尝试
Oscar Gustave Rejlander《Hard Times》
在摄影技术发明之初，“是否能将摄影称作艺术”成为了久久盘踞在摄影这一媒介之上的阴霾。1922年，先锋艺术杂志《Manuscripts》邀请了包括杜尚在内的多名艺术家对这一问题发表看法。有趣的是，邀请的这三十几名艺术家里居然没一个摄影师。显然在当时，大家并没有把摄影师列入艺术的范畴。
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