1. 电影镜头有哪些
最早的分级制把电影分成四级，即老少皆宜的G级；儿童要由家长或成年人陪同方可观看的M级；儿童不宜的R级和21岁以下青少年不准人场的x级。分级制在1970年和1990年两次修改，目前为5级——
G级： （GENERAL AUDIENCES All ages admitted.）大众级，所有年龄均可观看大众级，适合所有年龄段的人观看。
PG级：（ PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children.）普通级， 建议在父母的陪伴下观看，有些镜头可能让而用产生不适感.辅导级，一些内容可能不适合儿童观看
PG-13级：（PARENTS STRonGLY CAUTIonED Some material may be inappropriate for children under 13. ）普通级，但不适于13岁以下儿童.特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜。
R级：（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or adult guardian。） 限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看。17岁以下观众要求有父母或承认陪同观看——该级别的影片包含成人内容
NC-17级： （NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED ）17岁或者以下不可观看
几种特殊的分级：
NR U：NR是属于未经定级的电影，而U是针对1968年以前的电影定的级。
M X P：这一级中的电影基本上不适合在大院线里公映，都属于限制类的。
2. 电影镜头有哪些型号
一、指代不同
1、全画幅：指的是感光面积为36×24 mm尺寸大小的规格。这一规格被用于描述镜头的成像圈指标和感光元件的尺寸。
2、半画幅：又称APS画幅，指的是基于“APS系统”的成像面积。
二、特点不同
1、全画幅：柯达标准的KS-1870则确定了使用35mm胶片，且保持36×24mm规格为135格式；其后，徕卡公司的Leica I型照相机也使得让这一标准成为应用惯例。
2、半画幅：是数码相机普及前的一种过渡产品。仍使用胶卷，但在胶卷和暗盒上通过磁性材料和数字计划，记录了很多相关数据。
对佳能来说，标记EF的是全幅镜头，标记EF-S的是半幅镜头
对尼康来说，只要镜头上标记DX字样，就是半幅镜头。剩下的都是全幅的
3. 电影镜头分类
多少场戏一般约35-55左右,最少可以是25场。 多少场景 一部电影，一般要切换200--300个场景。 不过也有例外，像通篇用长镜头的，一部电影用一个镜头的都有；也有切地很多很夸张的， 能切700多个，例如奥里弗.斯通的《天生杀人狂》和大卫.芬奇的《搏击俱乐部》。大多数影片都要有50个以上的场景，而《致命ID》，只有一个，沙漠中的旅馆。 多少个镜头 一般在800个到1200个左右。
4. 电影镜头有哪些卡口
EF卡口是相机镜头接口。如果上这个接口可以接单反相机的镜头，例如佳能的24-70啥的。
PL卡口是电影镜头接口。上这个接口可以电影镜头。当然是电影镜头专业，不过也贵的厉害。。。。。通常用的话都是租，很少有人买。
5. 电影镜头有哪些分类
“打板”是一个动作，是帮助电影后期声画同的。打板的那个板子叫“场记板”，动作叫“打板”。场记板是做镜头记录的。
因为电影拍摄时，画面和声音是分开记录的。打板时会发出咔哒一声，其目的是为了在后期剪辑时将分别录制的声音和画面同步。同步点就是画面上场记板合上的那一格和声音素材里咔哒那一声。
补充一下，场记板上是记录着本条镜头的素材信息的。用于剪辑时的素材管理。另外还有声画同步的功能俗称“合板”。
场记板上面写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板，一端可以开合，可以拍出清楚响声，以便剪接时声画同步作业的进行。
扩展资料：
打板的由来：电影工作者在长期实践中摸索出一个好办法，他们用一块带有黑白相间条纹的小板，板上简要地写着下面将要拍摄这段胶片的有关内容，在拍摄每个镜头前先拍这块“板”，作为这个镜头的标记。
这个步骤用电影界的行话叫“拍板”或叫“打板”。这样，每段胶片的开头都有场记板的镜头，在后期制作时，工作人员只要一看到这个标记，就知道这段胶片是哪部电影、第几场戏、第几个镜头，很好识别。此外，服装、化妆、道具等其他工作人员也能以此来避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵，从而避免犯错误。这样做的作用：
1、作为每一段胶片的开头标记，便于剪辑时候识别；
2、利用打板的声音确定准确的声像定位，是后期音效编辑的开始点；
3、服装化妆道具等其他职务人员区分特定镜头的依据，避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵，从而避免细节上的硬伤。
参考资料：
6. 电影镜头有哪些景别
【主观镜头】：表示片中角色观点的镜头。当角色扫视一场面，或在一场面中走动时，摄影机代表角色的双眼，显示角色所看到的景象。
如在电影泰坦尼克中，当杰克第一次来到一等舱时镜头从他的观点出发来环视大楼梯的豪华，或者在泰坦尼克号沉没时镜头与主人翁一同没入深处。 【客观镜头】：镜头试点不带有明显的导演主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看事物的视点，这种镜头一般称之为“客观镜头”。它将事物尽量客观的展现给观众。在一般影片中，大部分镜头都是客观镜头。
7. 电影镜头有哪些拍摄手法
使用放大对辅助行精确对焦
关于对焦大家概念中无非就是自动对焦或者手动对焦，而索尼则提供了dmf半自动对焦方式。在自动对焦对好的前提下，允许用户进行手动微调，具体的操作只需要在对焦辅助——MF帮助——开。
此时你就可以先半按快门进行自动对焦，然后旋转对焦环将画面放大进行手动微调。如果对于相机的自动对焦不够信任的话，使用dmf对焦是不错的选择。除此之外使用mf手动对焦的情况下，转动对焦环或者设置自定义键同样可以进行放大对焦。
2、使用手动镜头时开启峰值辅助
索尼其中一个乐趣转接一些手动的镜头，当然楼主并不是因为乐趣而是因为穷才买的手动镜头。手动对焦除了凭借肉眼大致观察，索尼还提供了峰值辅助，对焦辅助——峰值设定——峰值显示——开，其中还可以调整峰值水平以及颜色。
打开峰值对焦以后你只需旋转对焦环就可以看到有红色的颗粒，红色颗粒所在的位置也就是焦点的位置。其原理是将画面对比度最高的区域用高亮的方式显示出来，越是接近合焦，画面上出现的红色颗粒就越是明显。手动对焦用户强烈建议开启此功能，另外第一条中的放大对焦自定义按键同样可以为手动头带来极大
查看更多关于【技巧】的文章
