1. 剧组摄影棚
可以在摄影棚搭建场景拍摄，也可以去真正的医院拍摄，当然还有更高级的用特效制作场景
由王珞丹和张嘉译主演的《急诊科医生》已经播出28集，因为这部剧和早前的《外科风云》有些类似，所以网友们都非常好奇，《急诊科医生》是不是小说改编的呢？原著小说叫什么名字呢？据悉，《急诊科医生》的剧本是完全原创的，也就是说没有原著小说作为基础，所以大家也不必再去找什么原著小说啦。
看了《急诊科医生》之后，网友对于电视剧中的很多小细节都非常喜爱，而《急诊科医生》的拍摄地点也让不少人好奇，那么《急诊科医生》是在哪里拍摄的呢？
《急诊科医生》剧组在京郊摄影棚1:1的还原了北大医院的很多场景，分诊台、护士站、输液区、病床区等这些地方一一得到了还原，剧中的实景则取景于北大医院，部分专业场景取景于协和医院。
2. 剧组摄影师是干什么的
剧组分工：影视拍摄剧组是怎么分工的？根据你拍摄的类别，人数配置有不同 一般最小最小的剧组也要20来人，最多的上千人（不含群众演员） 个别不重要的组也许只有两个人根据拍摄的题材不同，组别也有不同。 有些剧组设置有：拍摄花絮跟拍、剧照总之，每组成员负责其份内工作外，若有闲时要帮助其他组完成任务 剧组就是一个集体，一个新的大家庭，同心协力，为电影事业奋斗努力！影视剧组之创作组：
制片人：投资者
监制：挂名荣誉级别，一般挂位高权重人士
艺术总监：有时也叫顾问，根据拍摄题材不同，叫法不一
例：文艺片（艺术总监的职责是提供建议，把握整体艺术感觉） 历史片（影片顾问的职责是提供历史资料，为影片把握真实性） 战争片（影片顾问的职责是战争场面的技术问题， 若是拍摄此累题材，剧组需要爆破专家、技术人员）
导演：拿到剧本，电影初期构思，拍摄中调度、演员表演内涵，镜头…… 摄影、灯光、美术所有组都是按照导演意向进行工作，有自己创新的 要和导演沟通，通过后方可实施。 所有人的工作是为完成导演的思路和想法。
一句话：导演是需要有头脑有想法的下命令
编剧：根据导演的一个构思完成剧本或是自己创作的剧本，非常重要的人物，影片的内容、内涵、主题……来自编剧手中之笔，编剧在创作中已有导演构思和想法，台词、动作的创造者，为导演盖好了第一层楼。
摄影：完成导演构想，可加以自己的镜头设计，要与导演沟通（带摄影助理）
灯光：完成导演设计，可以有自己的想法，由灯光师和组员组成（灯光助理）
美术：影片画面效果，与导演沟通
剪辑师：不参与拍摄工作，但属于创作组，明确导演意图，剪辑完美成品
录音师：同期录音时对录音师和录音设备有极高的要求
音乐：包括电影原声音乐及音效合成，与录音师合作音效，独立完成电影音乐 后期与剪辑师合作，完成音乐截入
影视剧组之工作组：
副导演：负责演员和场地
执行导演：导演口令的传输者
场记：随时跟在导演身边，记录导演的要求与拍摄条目的删留。也负责打板 记录下摄影师机器中记载的数字，穿梭于导演与摄影机之间
服装：负责影片服装制作、服装管理、服装清洗
化妆：负责影片所有妆饰（效果包含其内，例：血、伤口、刀疤的效果）
道具：负责影片所有道具制作、租借、购买和场地布置
后勤组：
剧务：负责所有人的饭食，管理吃喝拉撒 有些剧组的剧务也负责每天拍摄进度表的公布……（不多说这部分人了）
以上三组人员为前线工作者以下外联组，不参与拍摄工作~~~~~~~
外联：
出品人或公司：影片发行方
外宣：外宣组由负责人和组员组成，协调影片宣传事宜
外联：外联组由负责人和组员组成，负责影片对外合作事宜
出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
监制: 监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
这里将聚焦“监制”这个电影工业中不为人知的核心角色，他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆，制片人和制片，前者是影片的投资人，又称出品人；后者是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。
对于监制这个角色，有人这样描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”
电影制片人也称“出品人”，指影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。
影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 场记 定义:现场记录员，导演部门最低职位，工作量大，报酬少。需要细心认真，还要能熬夜。电影入门最易上手的职位，脚勤手快的话一部戏便可速成副导演。熟悉整个拍摄过程，也是洞悉导演的最佳位置。很多导演都是从场记、副导演出身。
编剧：负责影视剧剧本的，如果想要改编一部名著或者著名作品，编剧是一般不可以大幅度的改编原著的。如果没有原作者，那就是考验编剧的功力了！艺人联络：负责联络演员的，如果投资方下属公司有签约艺人，这个职业一般被放弃，比如TVB、ATV、华谊兄弟等公司
策划（筹划）：影视剧的起头人，如果没有策划（筹划），此部影视剧就没有开机的概念！
动作导演：动作导演顾名思义就是负责剧中的动作部分，包括武术、摔倒、跌倒的动作如何做出来完美
效果：分为动效和音效 动效就是动作效果，比如飞的动作声音、武打的动作声音、刀枪的磕碰声音，声效是指酒杯碰杯、搬桌子、搬椅子的声音！
同期收音：港台影视剧中比较常用，尤其是台湾影视剧中同期声音效果尤为突出，不过一般质量较差！
烟火：是剧组负责爆炸、火光的工作人员，此项工作必须保证剧组演员的安全系数达到99%以上，负责很容易出人命！
枪械：此类工作人员在黑帮、悬疑、战斗、谍战影视剧中才能够出现！
配音：比如有的影视剧请的是外籍演员，就要配音演员来进行后期的本土语言配音！
会计：配合制片人、给影视剧拨钱开销的人员！
总之，每组成员负责其份内工作外，若有闲时要帮助其他组完成任务 剧组就是一个集体，一个新的大家庭，同心协力，为电影事业奋斗努力！
3. 影视剧摄影棚
摄影台或者摄影棚，一般都是以制作合适的拍摄场景为目的，主要是以灯光设备为主的。
摄影台也好，摄影棚也罢，都是为商业化摄影题材的服务需求而建立的。
摄影台，在拍摄商品宣传作品的题材中非常适用，从大的服装鞋帽，小到手饰，戒指等等。
摄影棚，多为婚纱摄影，场景人像摄影，儿童摄影拍摄居多。由于摄影灯光的可塑性，对于摄影师的拍摄创作，具有非常好的适用性！
4. 剧组摄影棚 的布多少一米
应该使用，背景纸。它的特点是，不反光。 拍静物，也可以使用柔光棚。也可以自己“制造”一个柔光棚似的“环境”。类似蚊帐，灯光可以在外面，也可以在里面。
5. 剧组摄影组都有哪些
《舌尖上的中国》的总导演陈晓卿是《Time Out》中文版、《天下美食》等报刊的美食专栏作者；执行总导演任长箴是纪录片《留住手艺》的执行总导演及《北京记忆》系列纪录片的主编，负责该片所有的拍摄场景和人物选择；总顾问为香港美食专栏作家蔡澜和上海美食专栏作家沈宏非。《舌尖上的中国》的配音解说人是中国传媒大学影视艺术学院导演表演系副教授李立宏。
《舌尖上的中国》是中国第一次使用高清设备拍摄的大型美食类纪录片。这部记录片定位于“高端美食类纪录片”，第一季只有7集，却耗费了13个月制作，镜头由中国70个不同地方采集而来。而第二季所涉及的美食区域更广泛，包含中国30多个省区市，甚至还包括新加坡美食。陈晓卿受访时表示他们剧组拍摄时都没有曝光自己是舌尖上的中国剧组的身份，并表示导演都要亲自都要吃遍中每一道菜。
《舌尖上的中国》中每一集都是由分集导演根据确立了的分集主题再去找寻符合主题的人物故事拍摄。当每个分集主题确立后，分集导演都需要经过3个阶段才会进行拍摄：第一个阶段是“文案写作”阶段，即分集导演看大量有关该主题的书、调查、并写文案；第二个阶段是“调研”阶段确定分集要有什么的美食需要拍摄；最后是根据单个美食去各个地方进行拍摄，并在拍摄地区寻找适合的人物以表达该种食物，承载这个地区的美食的人物故事拍摄。
查看更多关于【技巧】的文章
