1. 现实主义摄影作品需要摄影人
其实并没有很大的区别,现实主义的理想就是现实,本身也是理想,那它究竟是什么主义?只是处在不同阶段的分类,理想主义太倾向于完美,现实主义比较注重目前的应用,至于实用主义者没什么可说的,比如文学艺术属于精神范畴的东西,你需不需要?如果需要,那它究竟是实用还是不实用?所以这些概念性的东西很难绝对界定。在实际论文中能否准确运用，每个人不同。
2. 现实主义摄影作品要求摄影人
现实自我、投射自我、理想自我各自的特点如下：
1、现实自我（小我）：是指个体对自己在与环境相互作用中表现出的综合现实状况和实际行为的意识。也指个体实际拥有的自我概念，即现在是什么样的人。现实自我的特点是注重实际的情况，比较满足当下，从现实中找突破口。
2、投射自我（投我）：亦称“镜中自我”，是指“我”意识到“我”在他人面前的形象及他人对该形象的评判，并由此产生骄傲或屈辱感。投射自我的特点是容易在意别人的评价，并对这个评价产生一些不好的想法。
3、理想自我（超我）：是个体对希望自己是一个什么样的人的自我看法，其特点是包括人们渴望拥有的那些品质，它们通常是积极的。扩展资料：由于人们总是按照理想自我来塑造自己的，理想自我是现实自我努力的方向，而且由于一般人，特别是青年人往往以为理想中的自己就是现实的自己。因此，现实自我总是带有不可摆脱的理想自我的痕迹。
在正常情况下，当理想自我的形成建立在理智认识或他人和社会规范的自觉内化之上时，理想自我可以在现实自我和社会环境之间起积极的调节作用，指导现实自我积极地适应和作用于社会环境。这时，理想自我、现实自我和社会环境的要求可以在新的水平和方向上达到协调一致，自我得到健康发展。当现实中的自我与理想中的自我重合度越高时，我们的自我满意度也越好；反之，自我满意度也就越差。我们需要通过学习不断的提高自己的认知，完善自己的个性，使自己朝着自己理想中的样子呈现。
拉康有句名言，“人皆活在言语中”。这说明言语、社会对人的切割作用。要妥善处理小我、投我、超我的关系，把具备“家国情怀”的“大我”熔入其中，引领自身建设，则人生的成功就更加行稳致远。
3. 现实主义摄影师
视觉艺术家因为如今摄影已经不单纯只是记录现实，更多的是通过镜头表现摄影师自身的视角和感受，成为一种视觉艺术表达形式，因此称呼摄影师为视觉艺术家是十分贴切的。从这个角度来看，摄影师活动范围更广泛，在电影、广告、时装等领域有很广泛的应用，专业性越来越高。因此，视觉艺术家是摄影师所应该有的职业称呼，体现了摄影师的高逼格和职业素养。
4. 现代主义摄影师
作者是高尔基 中文名： 阿列克谢·马克西莫维奇·彼什科夫 外文名： Максим 别名：马克西姆·高尔基国籍： 俄国 出生地： 俄国 出生日期： 1868.3.28 逝世日期： 1936.6.18 职业： 文学家 主要成就： 社会主义现实主义文学的奠基人 代表作品： 《马卡尔·楚德拉》，《鹰之歌》，《海燕之歌》等
5. 现代主义摄影的重要人物
阿尔弗雷德·斯蒂格里茨阿尔弗雷德·斯蒂格里茨(ALFREDSTIEGLITZ)，被尊称为“现代摄影之父”，是一位身兼各派的全才摄影家。他早期曾是画意派摄影高手，后又成为纯粹主义摄影的倡导者和写实摄影的先驱者。作为摄影分离运动的先驱，他与一些艺术家积极向美国艺术界引进包括马蒂斯、毕加索在内的欧洲前卫艺术家，对美观现代艺术观念转变产生了重大影响，因此被誉为美国“现代艺术之父”。
6. 现实主义摄影家
埃尔温·布卢门菲尔德（ 1897-1969），著名德裔美国摄影家。他在美国的生涯极为成功，作为一名自由职业者，曾长期与《时尚芭莎》《时尚》顶级杂志合作，收入颇丰。
胶片时代，埃尔温·布卢门菲尔德是一位冲洗技术的绝顶高手，他对多重曝光、照相蒙太奇、萨巴蒂效应等技法的运用也达到了炉火纯青的地步，也因此炮制了一批让人称奇的作品。此外，作为具有犹太血统的德裔，他在二战期间的经历也为其生涯增添了一抹传奇色彩。布卢门菲尔德的作品可大致分为两类，一类是为谋生所需的“常规时尚照片”，另一类则是极具其个人特色，带有超现实主义风格的另类作品。其中甚至包括部分为时尚杂志提供的商业作品，可谓“离经叛道”。在这些作品中，你可以体会到布卢门菲尔德对曝光，构图，阴影，镜面折射、反射，蒙太奇，萨巴蒂效应等手法的灵活运用与探索。你可以感受到，虽然他从事时尚摄影职业，但骨子里依然继承了达达主义的遗风。在时尚摄影圈，这相当难得。
1969年7月4日美国国庆日，73岁的埃尔温·布卢门菲尔德正游览意大利古都罗马，他流连于著名的西班牙阶梯，往返多次，不料因疲劳而诱发心脏病，最终倒在了西班牙阶梯上，一睡不醒。
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