1. 摄影构图的体会和感悟
一、构图。根据拍摄对象和自己的意图决定构图。
二、测光。分析画面的光比，半按快门按钮对画面的高光区点测光，获得测光数据后按下自动曝光锁按钮（※）锁住测光参数，然后松开快门按钮；
三 、对焦。分析画面景深选择对焦点，半按快门按钮对焦，合焦后保持半按快门按钮。
四 、返回构图。保持测光和对焦获取的参数返回到前面构图的画面。
五、拍照。全按快门按钮完成拍照。
如果选择先对焦后测光，实践中体会到按下（AF-ON）按钮后，无法再锁住曝光参数。
2. 摄影构图理解
1 是为了画面的美感
2 为了画面的内容
1，美感有很多种，通过视觉带来的美感，构图可以产生视觉上的震撼，可以引导人的视觉焦点关注到某一点或者某一区域
2，在第一点美感达到标准以后，画面想要述说的内容，想要观看者理解的东西，就是构图目的之一，例如禁锢的状态可以通过前景设置栅栏等来表达。
最后说一下，具体的图片或者影视片段中，构图是依据不同的情况而定的，例如影视中的推拉摇移跟升降甩，都是镜头的运动，都是为了表达影片内容而做的。
镜头的运动，在影视中，对构图也是有影响的。
3. 摄影构图的体会和感悟怎么写
对称构图法
在拍照的时候我们可以把人物放在中轴线上，这样可以形成一个左右对称的感觉，更容易突出人物主体。因为我们人看照片的视觉习惯都是中间到两边的观看方式，这样可以让看照片的人，一下子就能注意到人物，有一眼惊艳的感觉
集中线构图法
这种构图适合背景有延伸感的地方，从远处的某个点扩散到镜头，能够拍出照片的深纵感，人物与背景环环相扣、层层相叠，这也是许多电影画面的常用构图法。
框架构图法
这种构图法是利用画面的一个前景来拍后面的人物，这个时候人物的眼睛一定要注意看镜头，身体可以稍微有一点点的倾斜，肢体不要太僵硬，尽量给人展现生动的感觉。
对角线法则
利用画面的对角线，也就是以左侧/右侧为起点，延伸至对面的点，形成一个对角线的视觉感。这种构图法不止适合拍人物近景，远景也是非常适合的。
引导线构图法
利用人物的线条感来引导观看照片人的目光，不经意间看向某个地方。这个构图方法很适合对镜头有陌生感的小伙伴，因为就算我们不看镜头，也能拍出不经意间的美照。
平衡构图法
通过俯拍/仰拍的角度制造画面，通过这种拍法可营造出不一样的空间感，使任务主题更加突出。这种照片的成片效果往往更灵动，能能够抓住观看人的视线，就好像照片的人物在与我们对话一般。
4. 关于摄影构图的心得
摄影构图可以让照片看起来更加“美”常用的构图多种多样，掌握些常用的构图即使用手机也可以拍出看起来专业的照片。
1拍摄大海，常用平行构图。
使海平面平行于照片的底端边缘，大海就会给人一种风平浪静的感觉，如图。
2对称构图，我们最喜欢对称美
对称的美感是我们传承千年的不变喜爱，从窗花、到古代建筑，多是对称的结构，构图时采用对称构图，一样可以表现出拍摄物体的美感。
3框式构图，聚焦框中主题
框式构图是整张照片中又有主题来遮挡照片的一部分，让观众把焦点放到主题上，这样的构图可以强化拍摄对象，有种管中窥豹的感觉，这样的构图也经常被用到。
4斜线构图、不平等的美感
斜线构图就是整张照片仿佛有条线去把照片分割开来，而这条线是不平衡于照片的四条边缘，把整张照片看似一个面，一条线倾斜穿过整个面，这就是斜线构图，斜线构图是一种不稳定的构图，拿捏不好不会产生美感，斜线的构图注意斜线分割开的两部分占整张照片的比例，一旦失衡，很容易产生头重脚轻的感觉。
5曲线构图、弯弯曲曲绵延不断
曲线相较于直线更加柔和，也更具有动感之美，在一些风光照中有会用到，一些曲折的公路线就可以看作是曲线，把整个风景分割开来，观众的目光会随着曲线慢慢走向远方，曲线不宜过长，这样构图就会显得繁重，观众也不会去观看。
6九宫格构图、画面完整内容丰富
九宫格构图是平时最常见的构图，众多拍摄设备中都有九宫格的线作为参考，可见这种构图方法是大众使用最广泛的，是一张照片依据长宽边等分成三份，这样横竖各两条线相较就会产生九个格子，这就是九宫格的由来了，把拍摄主题放到九宫格里，很容易拍摄出大众易于接受的照片构图。
7黄金分割构图、重中之重
可以利用拍摄设备的九宫格参考线来确定黄金分割点，在九宫格中四条线相交会产生四个点，这四个点就是重中之重，把被摄物体放在一个点上会有四两拨千斤的作用，整张照片也会顿时有重量感和重点，可以突出被摄物体。
8布满画面、细节丰富
在手机自拍时我们的照片中往往整个脸部会占有重大比例，而身体只有一小部分，这样脸部的细节就会在照片中凸显出来，用来丰富画面，拍摄特写时常用这种构图。
9空间留白，引人遐想
留白在摄影中也是常用的构图技巧，留白会让画面更有空间感，可以理解为在拍摄整张照片时物体在整个画面中不会有太大的比例，物体四周是较为空旷的背景，这样背景区域即是留白的区域，效果类似于老法师喜欢在拍摄完后在整张照片外边加上一个白框。
10层次分明、前中后
在摄影中很讲究层次，风景中也有前景中景后景之分，各个景别的区分很好的显示出照片的空间感，而不是一个平面的照片，一般都有被摄主体和背景，这就是两个面了，如果再加上一个前景，整张照片就会具有三个面，空间深度会更加明显，前景可以处理成清晰的，也可以处理成模糊的，同样背景也可以如此处理，但不要过于处理，不然会弱化空间深度。
11独特视角、不一样的风景
在摄影中也比较讲究视角，视角即是观察者拍摄者的视角，观众也是通过这样的视角去观看世界，这样的视角只能是拍摄者给予的，例如拍摄时可以用不同的视角去拍摄，低角度视角或者俯视的视角都是平时不容易观看到的，这样的视角构图会给观众全新的视觉世界。
12丰富颜色、多彩世界
在一张照片中运用多种颜色可以让那个照片更加丰富，也可以用颜色来构图，只有一个颜色的照片时比较少的，而且这样的照片也比较单一，尽量多运用色彩到照片中用色彩去做对比表现物体，也是常用的构图方法，颜色会第一时间吸引到观众的目光。
13简约构图、不简单的画面
摄影是一门减法艺术，把不需要的从画面中减去，剩下的就是想要表现的了，这可不是让拍摄特写，整个画面只有一个物体，简约并不是只剩一个物体，简约是不需要多余的物体，简约的构图会让观众一眼就认出主体而不需要去发现。
14三角形构图、几何体的美感终现
三角形是几何体中最具有美感的，也是可以通过多个三角形几何体去构建其他的几何体，就像绘画中的球体，方体等，在构图中运用多运用三角形会让构图，稳定的同时又具有美感。
15方向构图、留出空间
有些照片时有方向感的，其实方向感是来自于画面中物体的方向，一辆车从左向右行驶，那么这张照片的方向感就是从左到右，这时就需要在车的右边留出足够的空间来让车有足够的行驶时间感，如果留出的空间比较小，就会有车会一闪而过的感觉，观众会来不及看清车辆。
16不是花红而是叶绿
红花的美不是在于花有多红，而是有一个同样绿的叶子在衬托，这就是配体的重要性了，在拍摄时不能只考虑主体，陪体同样重要，为主体寻找到一个陪体会让那个主体更加真实，妹子在自拍时记得找个没有自己好看的一起拍哦。
17文学中的排比，构图一样可以用
在文学中排比是一种修辞手法，是用相似的格式组成三个语句，增强气势，构图也可以使用，在构图中使用类似的物体排列在一起可以增强整个照片的气势。
摄影构图千变万化，多掌握一些常用的方法就可以拍摄出好看专业的照片。
5. 摄影课构图体会
1. 对称法则
对称法则是构图中最基本的法则之一。它要求图像中的元素在水平和垂直方向上对称，使图像看起来平衡和稳定。
2. 重心法则
重心法则是指图像中的元素应该放在一个中心点周围，以便能够平衡和稳定图像。
3. 金字塔法则
金字塔法则是指构图的重点应该放在图像的中心，然后向外扩展，就像金字塔一样。
4. 对角线法则
对角线法则是指将图像分成两个对角线，然后在这两个对角线上放置重要的元素，以便图像看起来平衡和稳定。
5. 第三分割法则
第三分割法则是指将图像分成三个部分，然后将重要元素放置在这三个部分的交叉点上，以便图像看起来平衡和稳定。
6. 空间法则
空间法则是指在构图中留出空白的空间，以便图像看起来舒适和清晰。
7. 对比法则
对比法则是指在图像中使用对比色和对比元素，以便突出和强调图像中的重要元素。
8. 重复法则
重复法则是指在图像中使用重复的元素，以便增加视觉效果和吸引力。
9. 对齐法则
对齐法则是指将图像中的元素对齐，以便图像看起来平衡和稳定。
10. 视觉路径法则
视觉路径法则是指在图像中使用视觉路径，以便引导观众的目光，使他们关注图像中的重要元素。
6. 摄影构图思考
1、均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2、对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4、对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。
5、X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6、紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
7、三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
8、S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。
9、九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。
10、小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。
11、向心式构图。主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
12、垂直式构图。能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。
13、对分式构图。将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。
7. 摄影构图的体会和感悟作文
构图在传统画论中称之为“章法”、“布局”、“经营位置”等。是指根据画面的需要，安排形象，体现作品的整体效果。
构图作为摄影的第一步，因其创作手法的特殊性，决定了它的复杂性和丰富性。事实上，任何艺术形式都有其固有的形式规律，只有掌握了这些固有规律之后，在进行艺术实践的过程中，才能将最优美、最感人的艺术形象传达给受众。
虽然摄影构图的形式规律不是死的，但了解这些形式规律可以避免一些初级的错误;掌握和运用这些形式规律，对塑造艺术形象、揭示主题思想则是一条捷径。
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