1. 纪实摄影拍摄的基本要领有哪些
会场拍照技巧
会场、大型活动的拍摄类似拍摄中的纪实摄影，所以对拍摄者的要求相对较高，需要能熟练运用相机的各种功能、掌握会场活动的流程、短时间熟记会场主要参与者的活动范围等等。这里把一些会场拍摄的经验和注意事项和大家分享一下。
一、设备准备：
1、相机：确认相机无故障、肩带无断裂，如果有条件，再带上一个备用相机;
2、电池：准备两块以上的电池，并带好充电器，以免电池原因耽误工作。
3、镜头：以24-70焦段作为主要镜头。原因很简单，这个焦段广角端变形不很严重而且包含人像拍摄最佳的50较短。广角镜头边缘变形很严重，谁也不想自己的面部在照片里变形，所以最好不用。如果可能，带上一直70-200活100-300的镜头，长焦镜头拍一些领导讲话的特写十分方便，如果你可以在会场里走来走去 甚至走上主席台，那这个长焦你也不用带了;
4、储存卡：最好带上一个备用储存卡，尽管现在的记录介质储存容量可以达到2千张4兆图片的容量，但是你仍然要带上一个备用的，这种事不怕一万，就怕万一，反正这东西不重。
5、脚架：三脚架在这种需要不停走动的场合一般用不上，但是最好带上一根独脚架，有备无患，反正也不占地，如需拍摄合影，那就别怕麻烦了。
6、闪光灯：带上一只机外闪光灯和两套电池。一般相机自带的闪灯指数较小而且只能直闪，使用局限较大。
7、工具：镜头纸、小皮枪、刷子等清洁用品。
8、包：准备一个能把这些东西都放进去的摄影包，做到包不离身，毕竟那个东西丢了都心疼。
二、现场拍摄：
1、空镜头拍摄：到场后一定不要忘记拍摄会场以及会场各区域的空镜。包括会场(曝光要以会场主体，如舞台等数值为主)、大门口签到处、一些较大的会场活动还会在会场外布置横幅、氢气球一类的的布置，也不能忘掉，还有就是特别的细节拍摄(会场装饰物)，比如：准备发奖用的奖杯、奖状特写等等。
2、主要人物会前拍摄：活动前一定要和主办方和承办方的负责人沟通，确定拍摄人物重点(包括主办方领导以及受邀主要来宾等)，并且记录主要领导或重要来宾交谈的场面，包括寒暄和互赠名片，尽量能够结合背景的陈设，交代会场场所和环境。
3、活动过程拍摄：
A、领导讲话拍摄：如果条件允许，尽量抵近拍摄。这样可以将主席台的横幅、投影等反映会场内容的信息拍摄在画面当中。拍摄时机需要摄影者掌握，一般在讲话者抬头与参会者眼神交流活有手势时按下快门，这样可使讲话者显得更加生动。也有的领导自始至终不抬头交流，这样的讲话者拍摄一般可在讲话开始时活结束时会出现讲话这抬头的机会。但是为了保险起见，低头的时候一定要拍上几张以免内容缺失。拍摄角度一般要与讲话者同高，尽量不使用仰角或俯角拍摄，并和讲话者保持45度左右的角度;
B、会场拍摄：主席台拍摄一定要有全景和单人的特写。由主席台背景一般色调较暗，拍摄尽量使用人脸曝光值测光数据，注意不要让麦克风、水杯等挡住面部，如果有必要可以有一定的角度。另外会场内前排就坐的一般为比较重要的参会者，所以需要从左右两个方向对会场进行拍摄。最后还要对会场全景拍摄，拍摄位置一般为后场后左、中、右三个位置各拍一张，曝光值同样应该以主席台测光数值为准。
c、活动拍摄：一定要注意主要领导和重要与会者的活动并兼顾其他与会者。拍摄尽量做到人物和能够表现活动的主题的背景相结合。当参与活动的人员走动时，应尽量走到前面拍摄，而不是从后面跟随。还要提醒一下，照片的曝光时宁欠勿过
三、相机的使用
1、iso：如果可能，在室内拍摄时尽量提高iso。活动拍摄曝光速度的提高能更好的提高图片的清晰度。至于噪点，如果你的客户不专业，那么他根本不会在乎;如果你的客户十分专业，那他绝对能理解你的做法。以我对佳能各款相机的感受，5Dmark2以上的相机，iso开到2000,60D以及同技术想能的相机可开1000，噪点都在可以忍受的范围之内。如果是600D一类的入门相机iso800问题也不大。
2、光圈：就算你的镜头很棒，也尽量不要把光圈开的很大。原因有二，首先尽量不适用镜头的光圈值的两端，画质会有些轻微的影响;最重要的是大光圈(如2.8时)的对焦平面很薄，如果你拍的人物前后相差10厘米，就会出现一实一虚的情况。所以推荐，最好在4.5以上光圈。
3、闪光灯：在房顶不超过4米时最好采用反射闪光并利用眼神光板。反射闪光的好处是在提高拍摄主题亮度的同时，还可以适当拍摄环境的亮度，且被摄主题后不会出现十分明显的黑影。眼神光板可以增加被摄主体的亮度，调整眼神光板的反光量可通过调整闪光灯的输出功率(使亮度更高或更低)、改变闪光灯焦段或直接使用柔光板(增加闪光角度)。
在必须使用闪光灯而且需要交代环境下的情况下，一般应将保证速度最少八十分之一秒、光圈不低于4.5(保证足够的对焦平面)、并相应调整iso值后测出曝光准确值。在使用闪光灯后通过调整闪光灯的输出量使被摄主体曝光饱和的曝光速度比上述曝光速度稍快即可(一般达到1/100)。这样可以更好表现被摄主体所处的环境。
四、拍摄集体合影
时下，各种会场要拍集体合影，各学校学生毕业更要拍集体合影。因此，有必要了解并掌握拍摄集体合影的技术技巧。
一张好的集体合影应该达到以下五点要求：
1)集体群像在画面布局合理，充实。
2)前后排无遮挡现象。
3)最前一排与最后一排的人都清晰。
4)没有前排头大、后排头小的透视变形。
5)没有闭眼睛的情况。
要做到以上五点，就必须掌握好以下拍摄要领。
1、应选用标准镜头
标准镜头的视角与人眼一致，用广角镜头拍集体照时会出现透视变形现象，前排人物离镜头近而头大，后排人物离镜头远而头小。因此，拍集体照不能使用广角镜头。如果使用变焦镜头拍集体照也应选择35-50毫米焦距段(全画幅相机)。
2、光圈和快门速度的选择
集体合影的特点是：人物是静止的且纵深大。要获得较大的景深，一般得使用小光圈和较慢的快门速度。20～30人的合影宜用f/5.6～f/8光圈;在60～70人合影时宜用f/8～f/11光圈，在100人以上合影时宜用f/11～f/16光圈。快门速度最好不低于1/30秒，这样可避免个别人在拍摄中突然的晃动。当然，在光线较差的情况下，为了保证有足够的景深，只好牺牲快门速度，但一般不能低于1/8秒。
3、使用三脚架和快门线
因为拍摄集体合影需要较大的景深，所以常选用较小的光圈拍摄，这时快门速度较慢，为防止拍摄中出现“手震”，影响画面清晰度，因此在拍照中必须使用三脚架稳定照相机。
4、为避免前后排遮挡，前后排梯度要大
拍大型集体合影时，安排队列最好用桌椅，能使前后排更紧凑一点，以便更有效地利用景深，拍出清晰照片。队列的安排一般是第一排坐凳子，第二排站地面，第三排站凳子，第四排站桌子，如果人还多，前面可蹲一排。
如果利用大楼前的石阶照集体合影，人群站队排列应注意的是，无论人多人少都必须隔一级站队(即前后两排之间应空一级)，这样才能避免前排遮挡了后排。
拍集体合影构图很重要，不能在前排摆上过多的凳子，造成队形细长，人物头像很小，构图难看。
一般拍集体合影第一排摆凳子的数量可用以下公式计算：摆凳子数量=合影人数/5
例如：100人合影，摆凳子数量=100/5= 20即100人的合影，前排领导席摆20个凳子即足。
如果拍摄100人以上的合影，最好将桌椅以照相机为轴心摆成一个弧形，因为镜头最清晰的焦点平面是在以镜头焦点距离为半径的圆弧上。因此，采用弧形站队拍摄，就不会出现集体合影中常见的两侧人物不十分清晰的情况，从而保证了中间和两侧的人物都一样清晰。
5、光线的选择
拍集体合影以柔和的自然光为好，应尽量避免直射阳光和逆光。时间应选在上午10点至下午4点这个时段，不要在树荫下拍照，以防产生花脸。
6、焦点选择
根据景深原理，镜头应聚焦在整个队列纵深的前1/3处。例如：若共五排人，应将焦点对在第二排的中间人物上，这样可更有效地利用前景深和后景深，拍出前后均清晰的集体合影。
7、构图方法
集体合影的构图布局要求上宽下窄留出天地，左右略留有余地而尽量充满画面。
8、拍照时注意力应集中
拍摄前先看看队列中有无前排遮挡后排的情况，如有则应调整一下位置。在按动快门前举手示意，提醒大家注意力集中，以免出现闭眼或晃动。此外，初拍集体照要避免紧张情绪，把注意力集中在准确曝光，精确聚焦以及构图上，否则，任何小小的差错和失误都会造成无法挽回的损失，因为大多数集体合影是无法补拍的。
10. 多作善意提醒
合影前调整合影、坐姿是必要的程序。此乃善意提醒之一。被摄者只要两眼视线没被遮挡就觉自己的整个脸在照片上是完整的。其实不然，他脸的下半部已被前排遮挡。提醒他们：调整自己站在前排两人肩部交界处。挺胸抬头。这样拍出的照片最富有动感。
前排领导们的坐姿一定也要善意提醒：请将两腿并拢、挺胸抬头。贵宾是照片的中心，个别宾客姿态不好不仅他自己会觉失水准，照片人手一张，别人也觉没美感。一般女性一经提醒很是注意。但有些男性则积习难改。此时我一定要再次提醒“座位上的男同志”的坐姿修正要求。
拍摄过程中的提醒决定了拍摄最终效果。因天气不好快门速度慢时一定要加一句“摁快门时请大家一定不要动并保持一些时间，这样像不会虚”。
我们拍摄合影都是双机拍。之前我会紧临受众提醒他们拍摄次数和每次的拍摄意图。当我用击掌的方式提醒大家安静准备拍摄时，我已经站在主摄机的旁边请大家看镜头了。全部过程语言组织紧凑、我的提醒与目的相结合，再配合以适当的动作在很短时间内会沟通得很好。现场会很安静、有序。当然严肃活泼也是要的，尤其是你希望大家笑对镜头时。此时的提醒是幽默式的，用一句话足矣。幽默要正面、是会心的笑的类型。若哈哈大笑，表情和时间都受影响。
2. 纪实摄影包括哪些
回答这个问题时候首先要解决两个概念问题，一是何为新闻摄影一是何为纪实摄影。
新闻摄影，我理解的是本身就是纪实摄影，且要具备新闻的六要素，真实性及时性是必备的，新闻摄影大师布列松提出“决定性瞬间”。拍了这些照片以后，还要有发布的平台，主要指报纸、网络、电视台等媒体被报道出来，你这样的作品也才能叫新闻摄影作品。个人的自媒体或者公司的网站刊物那不叫新闻摄影。新闻摄影工作者一般是媒体机构从业人员以及专业摄影师，拍摄目的主要是为这些媒体机构提供新闻照片。这些新闻照片种类很多，包括突发性事件、社会环境、人文地理、八卦娱乐、日常生活等，这些具有传播价值、欣赏价值、资料价值等。
纪实摄影不一定就是新闻摄影了。它主要是记录社会生活现实，反映当下社会现状。这些照片很多时候是在特殊环境或背景下具有特殊的意义，因此纪实摄影作品具有社会价值、历史价值、美学价值等，并不是在街头随便拍几个人在走路就是纪实摄影。这里也涉及到摄影师专注的纪实领域或某个时期的拍摄主题，拍摄主题一般要跟踪拍摄3年以上……这里就包含了摄影师的人文关怀和对特定环境下的特点人群的关注和理解，当然纪实摄影也包括人文自然。
纪实摄影师对个人的要求是很高的，通常专注于对生命意义的追寻，善于通过典型镜头反映社会现实问题，具有批判现实主义特点。
生活纪实摄影可以是个人或家庭生活的记录，可以反映生活中点点滴滴或有意义的场景，作为个人或家庭的影像记录而留下美好的回忆，目前对于每个人和家庭来说这些随手可以完成的拍摄，在二十年前就没有这样轻松了，一般是过年或中秋才到照相馆拍全家福……
如果要作为专业的生活纪实摄影，你就要准备做好一个专业摄影师，要拟定一个拍摄主题和拍摄计划，比如选题“时尚街头”，拍摄时间为30天，计划深入到大城市还是小县城哪怕是乡镇街头，提前要做好规划，当然也可以单独分组：大城市和乡村分开拍摄，这样可以形成强烈对比。
总之，纪实摄影师一般都会专注于某一领域数十年去积累拍摄，到最后可能只能选出为数不多的“完美”照片。有可能就是那不多的几张照片就会给你带来更多的精彩和收获以及最大化的社会价值。纪实摄影师的乐趣也在于此。
就个人而言，更倾向于社会纪实摄影，也正在向这方能努力，目前也正在着手准备拍一个“晚期癌症群体”，患者本人需要被关注最后的姑息治疗和其家人的心理阴影和关怀……大多时候患者本人已经接受了即将死去的现实，但是家属却难以接受和面对“生命如何沙漏一般看着消失”，其实这是很残忍的现实，没有人能做到坦然接受亲人的死亡……而这对家人来说会持续很长时间，其心理的健康备受摧残……纪实摄影师在面对这一群体生存环境中时也是非常压抑的，也是残忍的。
因此要做纪实摄影师就要做好承受苦难的准备包括身体和精神上的。
图一9月12日香港铜锣湾街头的流浪汉。图二9月25日成都体育中心“蜀王府”遗址。
3. 纪实摄影的拍摄方法
1、静物摄影
静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命(此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。
多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
2、人像摄影
人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。
只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。当然，它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。
3、记录摄影
纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。
摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。按照纪录影像的方式和追求的价值不同来划分，纪录摄影分为新闻摄影和纪实摄影。
4、艺术摄影
随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。
5、画意摄影
画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。画意摄影逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。
6、商业摄影
商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。这类摄影是为商业利益而存在的，要按照企业要求进行拍摄，比较拘束。
7、水墨摄影
和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画;按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。
水墨风格的摄影照片虽然免不了使用Photoshop等软件的后期加工，但是这并不意味着可以任意扭曲原照片。好的水墨摄影作品要尽量少的修改原照片，它考验的更多的是摄影师的构图和捕捉光影的能力
8、全息摄影
全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。
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4. 纪实摄影的基本原则
梅西在巴萨期间，拥有100%的肖像权，而从这块上获得的经济收入已经超过了工资。肖像权是公民可以同意或不同意他人利用自己肖像的权利。法律规定，未经本人同意不得使用公民的肖像。人像、纪实摄影作品如果是没有征得肖像权人同意而拍摄的，原则上不能发表、展览，即使是单纯的不以营利为目的的展览。
5. 纪实摄影的五大摄影技巧
街拍有即时性和偶然性的特点，随机性较大，内容没有预演，自然真实。拍摄的地点可以近至家门口到远方的旅行，几乎不受天气，时间等限制，题材广泛，可以有目的主题地进行，也能随遇而拍，关键是要掌握如何能抓住瞬间，拍出一张好作品。关于题材选材的问题，个人认为：
1，不必过于纠结有题材才街拍。出门街拍时，我是只有大概的方向，例如今天拍光影。但往往都是事与违愿，更多的是拍到意外偶遇的场景。街拍的过程往往也是题材不断改变调整的过程。
2，如果有目的的旅行，目的地确实需要先了解，预先了解当地的风俗习惯，例如服饰，建筑，生活习惯等。在街拍时可以选择这些特色做为题材，记录当地的文化习俗，给自己留下回忆。
3，街拍选材的元素确实是有些重要组成要素的，可以使画面更有感染力及观赏性。大概有人物的姿态表情、服饰、动作，引导线、地方感、异质相似，对比、光影、动静（时间）、色彩、幽默等。
个人认为街拍对于设定选材不重要，更重要的训练自己有一双审美的摄影眼及能所见即能所得，留住瞬间。
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