1. 光之摄影师
奈克瑟斯的名字Nexus在英语中是纽带的意思。
奈克瑟斯的人间体，称为适能者。适能者并不会固定为某一个人，诺亚的光每隔一段时间就会寻找能够承担起这份能力的人，然后让其成为适能者。奈克瑟斯的光是一条纽带，将永远传承下去。
“奈克赛斯（Nexus）”的名字象征着连结、纽带的意义，正如他的光之力量相继在摄影师·姬矢准、普罗米修斯少年·千树怜、夜袭队副队长·西条凪还有夜袭队队员孤门一辉等人手中被继承一样。众多的羁绊，也使光之力量在传承的过程中不断地进化复苏，最终以诺亚奥特曼的姿态消灭黑暗扎基后离开了地球。
2. 光之映像
因为人类对地球不停地污染，疫苗人诞生了，为了遏制人类对环境的破坏，代表着地球的意志，要将人类灭亡。
赛克斯因为在研究超能力预言，因此拥有了预示人世界未来的第三只眼，看到地球最终被人类破坏，为了执行神的意志，成立怪人组织，将那些渇求力量的人类给予怪人细胞，并企图控制怪人摧毁英雄基地，以此来创造一个怪人的世界来惩罚愚蠢的人类。
流浪帝因为看透了人类生存的本质，被神明赐予光之力量，加入怪人组织报复人类。
人类世界的存在对环境造成了恶劣的影响，甚至造成部分人类的贪婪，不断地向地球索取。代表着地球意志的神明，已经开始计划惩罚人类，他们假借部分“看透人类本质”人们之手，给予他们神明力量，像疫苗人和流浪帝这样的人物，让他们代表神明的意志来对人类报复，甚至向像赛克斯一样的超能力者展现未来世界会被人类毁灭的镜像，让他们向人类实施毁灭人类计划。
既然神明拥有这么强的力量，为何不亲自动手，非要借助疫苗人和流浪帝这些人物来执行自己的意志呢？以现在神明的力量绝对可以将整个地球的人类毁灭。其实神明不出手的原因可能有几个，神明在的次元世界不在地球，神明来到地球估计还有很长的时间，只能通过意识将力量赐给遥远的地球，来执行自己的意志。或者是毁灭地球这样的目的，其实只是部分神明的意愿，而这部分神明不能公开自己的身份，以自己的名义来审判地球人类，只能够间接通过地球人来执行，所以流浪帝在爆出神明的时候，就被神明收回神力。
地球的文明是由人类来创造的，而环境污染又是人类过度开采资源也造成，所有的一切都是人类自己做的苦果，作为神明，希望人类对自己的行为负责，将神力赐给人类来执行自己的意志，其实最大的希望就是让人来自己来收拾自己的恶果，创造地球文明是人类，最后将地球归于毁灭的也是人类，而执行毁灭人类的也是人类本身，这对与高坐在神的统治地位的神明来说，这是一场非常有看头的因果循环。
神明本以为靠力量就能够就毁灭人类，但是疫苗人的失败之后，神明认为要毁灭人类，还是从人类本身来入手，所以让人类（赛克斯）看到未来的毁灭世界，就算是一个正常人，看到未来的世界因为人类自身而毁灭，都会像赛克斯一样，希望用自己的能力来改变未来被毁灭的命运。
3. ff14光之摄影师
1. 自动对焦（AF）镜头是完全由数码相机中的传感器来自动控制调整焦距，为拍摄者提供最大的便利。快速对焦（FF）技术利用的是一种电机控制系统，由于电机的转动，焦距将发生变化。
2. AF镜头是一种自动对焦技术，它可以检测和跟踪拍摄对象，将被拍摄的对象的位置设置到最佳的影像焦距上，以拍摄最佳照片。而FF镜头是一种快速对焦技术，它可以快速精准地将焦距设定到最佳的拍摄焦距，以最大限度地达到拍摄最佳照片的目的。
3. AF镜头适用于日常拍摄，而FF镜头则更适合低光照拍摄，例如拍摄运动物，激光或海洋拍摄等，也适合捕捉快速变化的场景。
4. 摄影用光之美
如何快速提升摄影技巧，7个必学拍照要点:
1、寻找倒影或反射。
利用水面或镜面，为你所要拍摄的主体创造出倒影或镜像，让主体和镜像呈现出对称的结构，这类拍摄常见于水面、镜子、橱窗、后视镜等物体，只要找到自己想要表达的主题，画面就不会空洞。
2、抓拍运动的模糊效果。
实现运动模糊的最佳方法便是慢镜头，这种拍法在拍水流、车流、人流中很常见，当然了，也有其他可以抓拍到这种模糊效果的方法，比如拍摄移动的物体或者移动相机。
这种模糊效果带来艺术性和故事感很强，怎么拍都很有大片的既视感。
3、微距拍摄。
在拍摄花卉以及昆虫题材时，微距摄影很常见，但微距拍摄并不局限于这两种题材中，在拍摄人像时，人物身上的再微小的表现，在微距中都是一个微缩的世界，利用你那善于观察的眼睛，去发现微距世界的美。
4、用好光影。
摄影是一门用光的艺术，用好光影，常常能拍出一些很有创意和艺术效果的人像在，比如在室内拍照，学会利用阴影和光照之间形成的对比，拍摄情绪人像大片。
5、大胆用颜色。
色彩运用讲究的只有协调，没有绝对适合的色彩搭配，因此在摄影创作中，不仅能选择一些日常场景中随处可见的色彩，也能使用各种各样的色彩滤镜或者红外摄影创造更强烈的视觉体验。
6、把握情绪和主题。
一组成功的摄影作品，观众可以快速地了解到照片所要传递的情绪和表达的主题，比如想要拍出活泼、愉快、兴奋的感觉，环境整体要呈现暖色调，而如果想要拍出清冷、忧郁、凄清的感觉就要以冷色调为主。
也就是环境需要与你想要传递的情绪和表达的主题相吻合，不然画面会显得滑稽、浅薄。
7、局部特写。
拍摄人像时我们经常会用到局部特写的拍摄方法，对于局部的捕捉，可以为画面提供信息，制造悬念，并细微的刻画出局部的变化以及表现复杂的人物关系。
具有生活中不常见的特殊视觉体验，当要为观众留下强烈印象时，局部的特写可多尝试。
5. 光之魔法摄影
《勇者斗恶龙11S》中的光之法杖是一件非常强力的武器，可以给角色提供强大的攻击力和魔法属性。它的出处是游戏的后期主线剧情，需要通过一系列任务和挑战才能获得。具体来说，玩家需要在游戏中解锁隐藏的剧情，完成相关的任务和探索，最终才能获得光之法杖。
6. 光之原野摄影工作室
真真正正觉得此文模模糊糊...
我等高中生实在是阅读起来很费力气...
附原文：
当塞尚把苹果画成蓝色以后，大家对颜色突然开始有了奇异的视野，更不要说马蒂斯蓝色的向日葵，毕加索鲜红色的人体，夏卡尔绿色的脸了。
艺术家们都在追求绝对的真实，其实这种绝对往往不是一种常态。
我是真正见过蓝色苹果的人。有一次去参加朋友的舞会，舞会不免有些水果点心，我发现就在我坐的位子旁边一个摆设得精美的果盘中间有几只梨山的青苹果，苹果之上有一个色纸包扎的蓝灯，一束光正好打在苹果上，那苹果的蓝色正是塞尚画布上的色泽。那种感动竟使我微微地颤抖起来，想到诗人里尔克称赞塞尚的画：“是法国式的雅致与德国式的热情之平衡。”
若有一个人，他从来没有见过苹果，那一刻，我指着那苹果说：苹果是蓝色的。他必然要相信不疑。
然后，灯光变了。是一支快速度的舞，七彩的光在屋内旋转，打在果盘上，所有的水果顿时成为七彩的斑点流动。我抬头看到舞会男女，每个人脸上的肤色隐去，都是霓虹灯一样，只是一些活动的碎点，像极了细点的描绘。当时，我不仅理解了马蒂斯、毕加索、夏卡尔种种，甚至看见了除去阳光以外的真实。
在阳光下，所有的事物自有它的颜色，当阳光隐去，在黑暗里，事物全失去了颜色。若我们换了灯，同样是灯，灯泡与日光灯会使色泽不同，即使同是灯泡，百烛与十烛间相去甚巨，不要说是一支蜡烛了。我们时常说在黑夜的月光与烛光下就有了气氛，那是我们多出了一种想象的空间，少去了逼人的现实，即使在阳光艳照的天气，我们突然走进树林，枝叶掩映，点点丝丝，气氛仿佛滤过，就围绕了周边。什么才是气氛呢？因为不真实，才有气有氛，令人迷惑。或者说除去直接无情的真实，留下迂回间接的真实。那就是一般人口里的气氛了。
有一回在乡下，听到一位农夫说到现今社会风气的败坏，他说：“都是电灯害的，电灯使人有了夜里的活动。而所有的坏事全是在黑暗里进行的。”想想，人在阳光的照耀下，到底还是保持着本色，黑暗里本色失去，一只苹果可以蓝，可以七彩，人还有什么不可为呢？
这样一想，阳光确实是无情，它让我们无所隐藏。它的无情在于它的无色，也在于它的永恒，又在于它的自然。不管人世有多少沧桑，阳光总不改变它的颜色，所以仿佛也不值得歌颂了。熟知中国文学的人应该发现，中国诗人词家少有写阳光下的心情，他们写到的阳光尽是日暮（天寒翠袖薄，日暮依修竹），尽是黄昏（月上柳梢头，人约黄昏后），尽是落日（大漠孤烟直，长河落日圆），尽是夕阳（去年天气旧亭台，夕阳西下几时回），尽是斜阳（斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村），尽是落照（家住苍烟落照间，丝毫尘事不相关）……阳光的无所不在、无地不照，反而只有离去时最后的照影，才能勾起艺术家、诗人的灵感，想起来真是奇怪的事。
一朝唐诗、一代宋词，大部分是在月下、灯烛下进行，你说奇怪不奇怪？说起来就是气氛作怪，如果是日正当中，仿佛都与情思、离愁、国仇、家恨无缘，思念故人自然是在月夜空山才有气氛，怀忧边地也只有在清风明月里才能服人，即使饮酒作乐，不在有月的晚上，难道是在白天吗？其实天底下最大的痛苦不是在夜里，而是在大太阳下也令人战栗，只是没有气氛，无法描摹罢了。
有阳光的天色，是给人工作的，不是给人艺术的，不是给人联想和忧思的。有阳光的艺术不是诗人词家的，是画家的专利，中国一部艺术史大部分写着阳光，西方的艺术史也是亮灿照耀，到印象派的时候更是光影辉煌，只是现代艺术家似乎不满意这样，他们有意无意地改变光的颜色。抽象自不必说了，写实，也不要俗人都看得见的颜色，而要透过画家的眼睛，他们说这是“超脱”，这是“真实”，这是“爱怎么画就怎么画才是创作”。
我常说艺术家是上帝的错误设计，因为他们要在阳光的永恒下，另外做自己的永恒，以为这样就成为永恒的主宰，艺术背叛了阳光的原色，生活也是如此。我们的黑夜愈来愈长，我们的屋子越来越密，谁还在乎有没有阳光呢？现在我如果批评塞尚的蓝苹果，一定引来一阵乱棒，就像齐白石若画了蓝色的柿子也会挨骂一样;其实前后还不过是百年的时间，一百年，就让现代人相信没有阳光，日子一样自在;让现代人相信艺术家的真实胜过阳光的真实。
阳光本色的失落是现代人最可悲的一种，许多人不知道在阳光下，稻子可以绿成如何，天可以蓝到什么程度，玫瑰花可以红到透明，那是因为过去在阳光下工作的占人类的大部分，现在变成小部分了；即使是在有光的日子，推窗究竟看的是什么颜色呢？
我常在都市热闹的街路上散步，有时走过长长的一条路，找不到一棵小草，看不到一只蝴蝶，这时我终于知道：我们心里的小草有时候是黑的，而在房屋的每一面窗中，埋藏了无数苍白没有血色的蝴蝶。
7. 光之教堂摄影
是安藤忠雄设计的，这个人可牛了，光之教堂的设计者、普利兹克奖获得者，号称“清水混凝土诗人”。他为上海爱琴海购物公园设计的这个艺术空间，应该会挺与众不同的。
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