1. 大师级风景摄影作品
对于爱好摄影者来说，拍摄风景对初学者来说，一个好一点的手机就够了，经过不断的学习和摸索摄影，技朮有了进步，在去追求高档一点的摄影器材。如果要追求小巧便携性，又要兼顾画质，最好是买个尼康或者佳能的入门级单反机身，通常在风景照中镜头更重要，相机的更新速度快，镜头的速度更新慢，好的镜头配入门机身，这样有利于出片。当然，美丽的风景比相机更重要，也离不了一个人的高超摄影技朮。
对于爱好摄影者来说，选用数码相机最好选择感光元件尺寸大的相机，比如中画幅数码相机的感官元件面积比通常人所说的全画幅要大几倍，拍出来的照片更细腻。如果不差钱的话，选择数码相机的像素从2400多万到8000多万像素都有，这样就要需要高的金钱投入，中等档次就选尼康D81O或D8OOE，像素36OO万，加24一7O头，投入三万左右。
拍人像和拍风景与你用什么相机没有关系，和相机使用的镜头有关系，单反相机有一个重要的好处就是可以根据不同的题材，换不同的镜头。风景照片要求整个画面的景物清晰细腻，同时色彩还原要鲜艳明快。你用胶片相机拍摄风景时。通常要选用颗粒小、色彩浓郁的反转片。这些要求同样也适用于数码单反相机，数码相机具有比较高的总像素和分辨率，以及优秀的图像处理能力。风景照片通常是用广角镜头，宽广的视野有助于表现宏大场景。多选用35mm、28mm、24mm等焦距段的镜头。
想要拍出好的作品不是那么简单的，拍摄技巧、技术、对器材掌握的熟练程度、构图、后期等等一样都不能少。摄影器材对于拍摄来说是一个硬性条件，拍摄对于人的摄影技术要求是很高的，两者相互结合，才能拍出好的作品。
2. 大师 风景画
世界著名水彩画家（一）：保尔·桑德比（Paul Sandby 1725-1809）在英国绘画史上是第一个用水彩作画的，在他以前只有用单色画和素描淡彩。他的创造性研究和试验取得了这种画法的可能性。他的画法是在描画好的草图上再着水彩色，而且还喜欢在风景画上加些人物，显得更生动，更富有生活气息。他的绘画技法格外受人重视，得到很大的发展，也赢得了后来的水彩画家们的无限感谢，被誉为 “水彩画之父”。
世界著名水彩画家（二）：托马斯·吉尔丁（Thomas Girtin 1775-1802）他孜孜不倦地研究水彩着色的多种方法，还研究风景画中的空气效果。他的绘画技巧从传统的先打灰底再上色，改变为用暖色或关系色打底，集中加强景物的气氛效果，并用光的分布来突出对比。他想象力丰富，用色明暗谐调，水分流畅，笔触生动，利用水彩明快透明的特点，却能表现出如同油画般强烈的光色关系，足以证明他的无比的才华。他短暂的一生却在艺术上留下了他的成就和影响。
世界著名水彩画家（三）：约瑟·梅洛德·威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）他是英国杰出的画家，一生创作了几百幅油画，几千幅水彩画和速写，给英国艺坛带来了巨大的活力。他大胆地用丰富的色彩来表达光的效果，使水彩画发生了深刻变化，他在绘画的色彩处理上有些方面已经呈现出印象派的某些画法，因此有印象派先驱者之称。《失事船沉没以后》是他最完美的作品之一，表现出他在色彩和水彩技法上的高度造诣；其后的印象派的绚丽的光色变化，几乎都在他的笔下出现了。《凯威莱城堡》的整个画面，色彩缤纷，虚实交错；光和色的变化，使画面显出深远的空间感，给人以无限高远、辽阔、清新而庄严的意境；绚丽的色彩表达出浓郁的诗意。善于用色彩表达出流动着的空气感觉，是他全部水彩画的特点。
世界著名水彩画家（四）：约翰·康斯太勃（John Constable 1776-1837）他的艺术成就不仅属于英国而且也属于欧洲。他用饱含颜色的画笔，挥洒自如的笔法，把他对自然景色所获得的印象，得心应手地描绘出来；有时用枯笔敏锐有力地刷在粗纹纸上，利用透出纸的底色，表现光的闪动效果。他的画面比透纳的更倾向于写实，那富有英格兰特色的湿润的土地和浓郁饱和的树枝树叶，是画家满溢着对祖国和家乡的真挚而深厚的感情描画出来的。
世界著名水彩画家（五）：约翰·瓦莱（John Varley 1778-1842）他在英国十九世纪绘画史中是一个著名人物，他是风景画家，也是杰出的艺术教师。他的学生中有成就者如：考普莱·菲尔丁、德·温特、大卫·考克斯、威廉·亨利·亨特等。在水彩画技巧和构图方面，他的指导是卓越的，他摒弃旧的传统教法，而是让学生面对现实，生动活泼地写生。他的《康威远眺》，以洗练的笔触描绘了晴朗的天空、城堡与郁郁葱葱的谷壑丛林对比，相映成趣，用色概括，却又变化细致，充分体现其艺术特性。
世界著名水彩画家（六）：约翰·西尔·柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）他的作品具有独创性和多方面的才艺，他把对象简化成图案式，以抽象观念观察事物的趋势，当时被认为违反常规，但无可否认他有杰出的艺术技巧和灵感。《渔村景色》是他的著名作品中的一个突出的例子，他具有在物象上赋予多种色调和色彩的光的感觉，并以极端严谨的手法使其臻于完善。
世界著名水彩画家（七）：大卫·考克斯（David Cox 1783-1859）他是康斯太勃以后的著名水彩画家。他在用水彩表现自然情趣与气氛上，画风明朗而活泼，具有创造性的成就。他的《和平与战争》是当时难能可贵的用水彩画表现具有情节内容的寓意作品，他以严谨的造型，出色的水彩技巧和阴沉的色彩描绘出这一具有社会意义的题材，并传达出压抑低沉的情调。
世界著名水彩画家（八）：彼得·德·温特（Peter De Wint 1784-1849）他领导过水彩画协会的工作，对英国水彩画的提倡和发展，有过不少贡献。他以透明方法，多次色相重叠，画出鲜明而深厚的色调。熟练的技巧，敏锐的色彩感觉，并准确地抓住光线这个难关，巧妙地处理主次形体的光影变化和色调的对比关系，在他的名作《古建筑》画面上充分可以证明。
世界著名水彩画家（九）：理查德·波克斯·波宁顿（Richard Purkes Bonington 1801-1828）作为一个画家，他在英国画派与法国画派之间起过桥梁作用。他的作品具有英国特征，同时又是英国风景画复兴时期的标志，曾给法国很大影响。《在阳台上》是他的代表作之一。从这幅作品上约略可见他不受古典主义的拘泥，先从大体着眼，用笔纵横，意贯全局而不脱离写实的表现方法；其色彩简洁明快，强烈的阳光感使画面充满蓬勃的朝气。他的创造力，他的美丽的色彩和笔触是以最大的刻苦努力培育出来的。他从不停止工作，经常搞研究和实验。可惜他那独特的艺术风格尚未得到充分发展，便过早夭折。他的早逝对英国艺术是不可估计的损失。
3. 大师级风景摄影作品介绍
1、《海蒂和爷爷》，天真可爱的小姑娘海蒂被姨母送到阿尔卑斯山上与脾气古怪的爷爷同住，她用自己的真诚善良感动和帮助周围的人的故事。
取景拍摄地在阿尔卑斯山，那里有美丽的雪景，在雪山底下，是一片绿色的森林。
《海蒂和爷爷》豆瓣评分高达9.2分，很温馨的一部电影，强烈推荐。
2、《怦然心动》，青春期中男孩女孩之间的有趣战争。苏格兰高地取景，风景唯美，电影好看。
这两张挺适合做情头~
豆瓣评分9.0，强烈推荐
3、《音乐之声》
影片取景地是奥地利的萨尔茨堡，阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水……
影片中最经典的画面就是玛利亚在山坡上教给孩子们的“哆来咪”。豆瓣评分
豆瓣评分9.0，强烈推荐
4、《指环王》系列《霍比特人》系列
前后六部电影大都取景于新西兰，让新西兰的秀丽风景震惊了世界，成就了新西兰“世界第一电影旅行地”的美誉。
魔戒中的“中土世界”绝大部分的场景都在新西兰取景。《魔戒》的导演彼得·杰克逊所认为，与原著中所描绘的“中土世界”最接近的地方就是自己的家乡——新西兰，“新西兰散发着古老欧洲乡间的气息，但是也有一种奇幻的感觉，最适合拍摄《魔戒三部曲》。”
总之很感谢PJ大神还原一个令人称奇的中土世界。
5、闰年Leap Year
影片取景于爱尔兰，爱情轻喜剧，剧情比较老套，唯一印象深刻的就是剧中描述的，爱尔兰的都柏林的那个浪漫传统，女人可以在闰年的2月29日向男人求婚，而且，对方会欣然接受，并得到一生幸福。
6、《白日梦想家》，取景于冰岛。人人都需要一场说走就走的旅行。
影片中有段话：开拓视野、冲破艰险；看见世界、身临其境；贴近彼此、感受生活；这就是生活的目的。
风景优美的欧美电影其实很多，这里说到的六部电影分别取景于瑞士，苏格兰，奥地利，新西兰，爱尔兰，冰岛，希望你喜欢。
4. 十大风景摄影师
可以称呼摄影师为大咖、大师、艺术家。摄影家，行业职位，指从事摄影创作及研究的专业摄影人士。一般来说，摄影家是指那些在摄影领域发表过相关理论或摄影代表作，在本领域有一定的影响力和知名度，摄影家一般不以摄影为唯一谋生手段，但摄影技术过硬，他们的作品对社会产生积极影响。
5. 大师风景画高清
世界著名的油画大师简介：
1，达芬奇 ： 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让其练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教其作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师。
2，凡高 ：凡高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家.和他伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像 。
3，丁托列托 ：丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子.长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂.曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是目标.。
4，毕加索 ：毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能.毕加索的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力. 毕加索一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" 。
5，高更 ：高更是法国后期印象派三大巨匠之一.起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法.高更不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。
6，列 宾 ：俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。
7，卢 梭 ：由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。卢梭的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。
8，达 利 ：达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。
9，米 勒 ：米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家，童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。
10，怀斯：安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。
11，雷诺阿：雷诺阿是著名的印象派大画家。雷诺阿绘画在追求光的感觉中，用鲜明丽透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童，还是阳光照耀下人浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。
12，夏加尔：夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国，入籍法国的夏加尔，不但追求天真纯朴，并感性地面对生命、爱情与艺术。
13，康丁斯基：1910年，具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。三十岁才立志学画的康丁斯基，很少停留在固定的绘画模式中，总是不断思考、审视、推进自己的创作，
14，柯罗：在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家，与17世纪的普桑及克劳德·洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意，无论是早晨清新柔和的光线，还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色，美丽的梦中桃花源景致都
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