种常见的构图形式及其表现特征
摄影离不开构图，构图在摄影中的作用，是十分重要的，正如俗话所说，“不以规矩，不成方圆”。一幅摄影作品如果没有完美的构图，是不能成为一幅佳作的。因此，对从事摄影的朋友们来说，学点构图原理是十分必要的。
下面介绍几种常见的构图形式：
⒈井字形构图。
这种构图形式，是假设把画面的长宽各分为三等分，把相交的各点用直线连接，形成“井”字形。被摄主体不是位于画面的正中，而是被安置在组成井字的纵横线条的交叉点上，整幅画面显得既庄重，又不拘谨，而且主体形象格外醒目。
⒉正三角形构图。
这种形式的构图，给人以坚强、镇静的感觉，在需表现一定的气氛时，正三角形构图可以说是最恰当的形式之一。
⒊倒三角形构图。
这种构图具有明快、敞露的感觉。但是在它的左右两边，最好要有些不同的变化。打破左右两边的绝对平衡，使画面免于呆板。
⒋斜三角形构图。
同正三角形构图相反，这种构图形式充分显示出生动活泼的趋势。
⒌垂直式构图。
此构图形式是由垂直线条组成，能将被摄景物表现得巍峨高大和富有气势。
⒍斜线式构图。
用斜线来表示物体运动、变化的一种构图形式，能使画面产生动感。其动感的程度与角度有关，角度越大，其前进的动感越强烈，但角度不能大于45度，否则会产生下倾感。
⒎水平式构图。
采用这种构图，常能给人以一种平静、舒坦的感觉，用于表现自然风光，则更能使景色显得辽阔、浩瀚。
⒏曲线式构图。
曲线是线条中最美的形式，用曲线式构图可以渲染被摄景物，使其更加美丽动人。
摄影小B级考级？？构图怎么弄？
摄影构图的画面设计，最重要的一点就是构图的均衡美。在日常生活中，每一个人可能都有过以下的体会:一把椅子倾斜了给人产生不稳定的感觉，担心坐下去会摔跤。而大多庄重、尊严的东西又是很对称的，比如古代宫殿门口的石狮子，给人以尊严和雄伟，它是成双存在的，给人以对称美的感觉。因此，摄影作品的画面均衡，在构图时十分重要。
1.对称和均衡在画面中的运用
对称，象征一种高度整齐的程度。比如蝴蝶，它的形体和翅翼花纹的对称美，一直为人们所欣赏。在摄影作品中对称的画面也常可见到，特别在舞台摄影中用的较多。但大多数摄影作品，在构图中都不是追求一半对一半的对称，而是刻意于画面的视觉均衡。
因为在摄影的构图中，绝对的对称会给人一种静止的，拘谨的和单调的感觉，生活中人们的审美要求仍然以追求均衡为多。 过多的运用对称会使人感到呆板，缺乏活力。而均衡是为了打破较呆板的局面，它既有“均”的一面，又有灵活的一面。均衡的范围包括构图中形象的对比，人与人，人与物，大与小，动与静 明与暗，高与低，虚与实等的对比。结构的均衡是指画面中各部分的景物要有呼应，有对照，达到平衡和稳定。画面结构的均衡， 除了大小、轻重以外，还包括明暗、线条、空间、影调……等均衡的作用。
2.构图中的主次关系
拍摄生活照片，主要是以人物为主，因此在设计画面时要注意主体和陪体的关系，主要人物和次要人物的关系，人物与背景的关系。一幅照片如果只有主体而无陪衬，画面就会显得呆板而无变化，但陪体不能喧宾夺主;主体在画面上必须显著突出，要弃繁就简，必要时可改变拍摄位置和角度，或是搬动不必要的东西，以达到画面简洁，突出主体。有些人物照片被杂乱的背景所淹没，主体的人物被挤到一边，这是很遗憾的事。在照片画面的主次关系上可以掌握以下两点:
①如果遇到杂乱的背景，可以采取放大光圈的办法，让后面的背景模糊不清，以突出主体。
②选择适宜的角度进行拍摄，避开杂乱的背景，可以使人物的形象突出。
3.构图中“黄金分割”的运用
所谓“黄金分割”，也就是“黄金比例 ”A:B=B:A+B，将之运用于美术和摄影的构图中往往提5:8的比率来表示，对于实用，尤其是摄影的构图来说，已经是足够准确了。在具体的摄影构图中，可将其应用于情节对比、虚实对比、动静对比、大小对比等。
黄金分割的作用
①处理好画面的稳定感
稳定在摄影作品中一般指景物的水平线、垂直线是否正确。
②处理好画面的空白
空白指画面上的空间，一般在拍摄动体照片时，必须注意运动方向的前方要留有一定的空白，这样有助于加强运动的空间感。在人物拍摄时，人物视线的前方要留有一定的空间，这样就不会留下阻碍的感觉。
③调整视觉重点的位置
照片上最能吸引人的那一部分，就是视觉中心。若要突出主体形象，就要安排在视觉中心的位置上。
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