1. 纽约摄影学院教材读后感
摄影最好的是纽约摄影学院。欧洲史摄影发源地，法国、德国、荷兰几个国家都有类似的课程。本科一般3年学习时间。根据各人情况不同，生活费用一年大概在5-10万左右。如果要学AB摄影的话，小日本还是不错的选择。
2. 一本摄影书和纽约摄影教材
关于“学习婚纱摄影需要买些什么书籍？”给大爱推荐必看的15本摄影书籍:
摄影和文字，都是个人意识的表达。我们并非只是在用相机拍照，任何一张照片所投射的，都是当事者的经历和认知。透过影像或文字来观察世界，未必更大，但往往不同。
现在网络已经早就成为了大家生活的一部分，微博、知乎、公众号等等，随处可见的各类资源。但是它们都有一个通病：过于碎片化。
碎片化的知识，更多的只是满足了大家的学习欲望，却不一定真正能够满足大家的学习目的。
所以，你的电脑里、手机上，收藏的教程都仔细看了吗？
在我看来，书籍永不过时。它仍旧是我们学习的最佳途径之一，前提是你真的愿意沉下心来。
现在的图书市场比以往任何时候都繁荣，尤其是国内的图书市场，国人的阅读时间虽然不长，但是阅读热情却十分高涨。
据统计，每天都有近十万本新书上架。图书那么多，但是关于摄影，我认为值得推荐阅读的并不多。整理了15本摄影书籍分享给大家，希望对大家有帮助。
1、《通往独立之路：摄影师生存手册》
这是一本讲述独立摄影师真实生活的书，并且作者也告诉了大家关于独立摄影师的真相。
2、《美国纽约摄影学院摄影教材》
经得过时间检验的才能算是经典。这是一套最广为人知的摄影教材，也是最早引入国内的摄影教材之一。从器材原理，到摄影技法，它几乎从学术角度上把摄影这件事完全给剖析清楚了。尽管没有数码和后期的部分，但是万变不离其宗，回溯到知识的上游源头，或许会收获到更多价值。
3、《论摄影》
摄影有的时候并不只是技术，更多的是美学思想和人文社科，这本书是从文化意义上去讲述摄影，或许没有很多实用的技巧，但是一定能够带来很多启发。
4、《数码摄影手册》
更注重摄影实战，也就是方法技巧层面的东西。相较于《美国纽约摄影学院摄影教材》，它可能更能起到立竿见影的效果。
5、《风光摄影解析》
对风光摄影的讲解十分系统，对于初学者来说，从风光入手其实是个不错的选择。
6、《摄影构图学》
是我看过关于构图最有用的一本书，没有之一。基本上把构图这件事完全给讲通讲透了，如果能够看完，一定获益匪浅。
7、《迈克尔·弗里曼摄影师三部曲》（3本）
Michael Freeman是一位享有国际声誉的摄影家和作家，也是最为国人所熟知的摄影大师之一，在国内出版有多部关于摄影方面的书籍都有很高反响。
8、《摄影的艺术》
作者曾是顶级大学的双学位理工男，但是以狂热爱好者的身份投身摄影，并且坚持了四十多年。书里有各种插图，相对比较浅显易懂。
9、《PHOTO BOX：210位伟大摄影师的传世杰作》
记录了各个时期，各个国家的优秀摄影师的优质作品，包含各个领域，张张都是经典。
10、《乔·麦克纳利经典创意用光三部曲：瞬间的背后+热靴日记+雕刻光线》（3本）
作者曾是北京奥运会指定的10名摄影师之一，并且还是柯达和尼康的官方合作伙伴，在国际上享有非常高的威望。
11、《摄影师的朝圣：一位摄影师30年的伟大旅程》
从广告摄影到新闻摄影，作者出没在各个美丽而艰苦的地方，记录了那些有信仰的人们的日常生活。
关于学习婚纱摄影，自学并不是很好的学习方式，因为一个合格的老师，能够让学员极大提升学习效率,有机会还是参加一些专业摄影技巧实操方面的课比较好,希望以上分享的书籍能对大家带来帮助。
3. 纽约摄影学院教材下册
1、《广告摄影技术教程》
作者:刘立宾，中国摄影出版社
2、《风光摄影解析》
作者:姜平，中国摄影出版社
3、《完全摄影手册》
作者:丹尼尔·列扎诺，吉林美术出版社
4、《风光摄影》
作者:（美）德里克，吉林摄影出版社
5、《摄影构图与色彩设计》
作者:[德]拉尔德·曼特，中国青年出版社
6、《摄影构图学》
作者:【美】本·克来门茨，长城出版社
7、《摄影师的视界》
作者:[英] 迈克尔·弗里曼，人民邮电出版社
8、《数码摄影构图与用光》
作者:墨叶，电脑报电子音像出版社
9、《摄影大师的户外拍摄秘诀》
作者:博伊德・诺顿，浙江摄影出版社
10、《摄影大师的夜间与弱光拍摄秘诀》
作者i李・弗罗斯特，浙江摄影出版社
4. 纽约摄影学院教材读后感800字
学习数码摄影，最佳的捷径就是购买几本好书
首先，我认为数码摄影分为多个流程和领域，大概的顺序如下：1、先对摄影技术进行入门和扫盲。2、学习简单的ps后期处理。3、学习构图和用光。4、学习raw格式处理。5、其它相关书籍。
1、对摄影常识进行扫盲。 要是荷包有钱的话，直接就买大名鼎鼎的《纽约摄影教程》，上下两本合起来差不多要200块钱呢。要是没钱的话，就买美国人的《数码摄影手册》。《数码摄影手册》的翻译不够顺畅，那就买中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》（这两本都是橡树摄影网官方教程哦），尤其是著名数码摄影作家杨品编著的《数码单反摄影轻松入门》一书，非常的好，图片非常精美，技法丰富。 我的建议是，这种扫盲书，买1-2本最好的就够了，没必要买太多。
数码摄影扫盲图书最佳推荐：中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》，这两本书都是橡树摄影网的官方教程，非常系统，包含了数码摄影的方方面面，而且配图都非常精美和典型，每张相片都能说明一个摄影术语或者摄影技巧，绝非是哪种纯粹欣赏性质的画册。这两本书目前很受欢迎，是国内作者所撰写的数码摄影书中最为优秀的两本书。
2、学习简单的ps后期处理。 要是荷包有钱的话，就买《Photoshop CS3数码照片专业处理技法(彩印)》（79块钱），要是没钱的话，就买《Photoshop数码相片处理技巧大全》，全彩色印刷，当当网打折之后才30块钱不到，这本书是完全从摄影爱好者的角度编写的，非常简单易学，每一个案例都非常典型，处理手法非常简捷，绝对是看得懂学得会。
Photoshop类图书最佳推荐：《Photoshop数码相片处理技巧大全》，这是目前最为简单易学的ps书籍，很多ps书都存在看不懂学不会的问题，但是这本书，即便是不懂电脑操作的老年人也能够学会。此外，这本书包含了摄影爱好者处理数码相片的几乎所有难题，它还配有DVD光盘和视频教程，真的很容易学习哦。
3、学习构图和用光。 中国青年出版社不仅仅只是有《数码单反摄影圣经》这本招牌书，其实，构图和用光的书，也是中青的最好，例如《COMPOSITION摄影构图》《摄亦有道2摄影构图万千攻略》。当然，韩国人写的《数码摄影构图》也非常好，口碑也很不错。 我的建议是，如果有钱的话，这几本书可以都买回来，毕竟不同的作者有不同的美学观点和视角，我们应该充分完整的去吸收他们。
4、学习raw处理。 有人说《纽约摄影学院教材》和《数码单反摄影圣经》是专业书籍，其实根本就不是，他们都是大而全的扫盲图书。 能够帮助你从啥也不懂到啥也知道一点。 要想掌握真正专业的数码摄影技法，必须弄懂raw格式，我推荐《RAW完全解析》和《Photoshop Lightroom摄影师专业技法(彩印)》这两本书，尤其是《RAW完全解析》，能够帮助你从一个业余的摄影爱好者转变为一个专业的职业摄影师。
RAW专业数码摄影图书最佳推荐：《RAW完全解析》，这是第一本中国人原创的raw格式书，对亚当斯的区域曝光法以及向右曝光理论进行了深入阐释，对raw格式的拍摄秘技和处理技术进行了详细介绍。尤其是对Lihgtroom和尼康NX2的介绍非常到位，有了这本书，很多风景相片PS技法图书根本就不需要购买了。 总之，这是一本能够帮助你实现完美影像质量的图书。（听无忌上的朋友们说这本书的版权已经卖到台湾去了，是最近几年非常罕见的卖到台湾去的专业数码摄影技法图书哦）
5、烧机器的入门书。 玩摄影的，大多都喜欢玩器材，我觉得赵嘉的《兵书十二卷》和《顶级摄影器材》这两本书非常不错，虽然看这些书对于提高摄影技能，提升美学眼光几乎毫无帮助，但是却能够让我们其乐无穷，呵呵。
总结：最后，我个人觉得日本和台湾的一些大多都是“画册”，图片确实很华丽，但其实都是一些很肤浅的糖水摄影作品，而且也学不到什么实际的东西，这些台湾和日本的数码摄影图书比起凯尔比、海吉科、杨品、雷依里等世界实践摄影畅销书作者的书差太远了。
当然，有人说“学诗在诗外”，摄影也是如此，真正要想拍出好照片，还是要多加强自身的艺术修养，所以我推荐大家读一下《丰子恺谈名画》、《人类的艺术》、《美的历程》等艺术类人文读物，绝对比以上推荐的这些纯摄影图书更能提升你的审美眼光。
5. 美国纽约摄影学院教材怎么样
其实只要你肯用心，摄影入门并没有太大的难处，难的是层次的提升。我也是一名普通的摄影爱好者，因为工作中有摄影的需求，也是慢慢地自学，现在算是勉强地入门级别吧。很多对摄影不了解，但又有爱好地朋友都想知道该去哪里学摄影，下面我就来结合我自己的一些经验来跟大家分享一下吧：
摄影最好的入门方式其实是自学
如果你真的对摄影一窍不通，建议你还是先自己学有一定的基础，因为任何培训班面向地都是有一定基础的学员才能有一定的效果。否则，你即使去培训也很可能听不懂。自学的阶段你最好有一台相机，多研究一下说明书。自己起码要搞懂摄影的原理以及感光度、快门、光圈这些概念和相机上每个功能键的意义。对于新人学摄影的朋友我非常推荐一本书——《美国纽约摄影学院摄影教材》，基本上学习过摄影笔记的人都会推荐这本教程。你看一下目录大概就应该知道里面讲什么，其实自学如果能够完全搞懂这本书里面的东西，你可以很轻松地入门。
多拍多对比
常常听别人说，新人用废一台相机的快门才算入门。有了一定的理论基础以后，如果手上有相机，那么多出去拍拍照片，看到什么自己喜欢的东西都可以拍。在拍摄过程中一方面，你会发现自己存在的问题，比如某方面的功能还没完全搞懂，不知道该如何构图。另一方面，你也可以通过实际操作来对自己学习的理论知识进一步巩固。拍完以后回来多跟一些摄影师拍的片子进行对比，看看自己在构图以及光影的利用方面跟别人有什么差距
参加一些有针对性的培训班
如果想参加培训，建议你还是选择一些线上比较有针对性的培训班。线下很多所谓的摄影培训班其实大部分都是退休老年人参加，一方面讲课进度比较慢，而且讲的课程也没有什么针对性和深度。线上其实有很多不错的培训班，我自己从开始学习摄影以来就关注了摄影笔记这边的内容。对照片的点评以及一些拍摄技巧的讲解都非常独到，即使不参加培训在它们的公号里面也学习到不少内容。这不是广告，绝对自己的亲身感受。
总的来说，我个人认为，想学习摄影主要还是要靠自己前期把基础打牢固，再找一个有针对性的培训，提升一下自己，基本上可以满足自己拍摄的需求。以上就是我个人的分享，希望对大家有帮助。有其他问题也可以在评论区留言交流。
6. 纽约电影学院摄影教材pdf
摄影联盟，美国摄影团体。前身为1930年柏林工人国际救济会成立的工人摄影联盟在美国的支部，后成为纽约电影和摄影联盟。1936年电影和摄影联盟的部分成员组成摄影联盟。重要摄影家有史密斯、海因、莱维特、斯特兰德等。
该团体倡导正视现实、积极参与社会实践与改革的摄影态度，对美国纪实摄影的发展作出重要贡献。1948年举行大型展览《这是摄影联盟》。1951年解散。
7. 《纽约摄影学院教材》
因为摄影三大原则一幅好照片要有一个鲜明的主题，一幅好照片必须能把注意力引向被摄主题，一幅好照片必须画面简洁，这三条原则出自《美国纽约摄影学院摄影教材》第一章，可以说是抓住了摄影的关键。只要我们把这三条原则做好，摄影就会变得有章可循。
世界在我们眼中和镜头中的呈现方式是不一样的，有时候我们发现眼睛看着很美，拍成照片就没有了那种感觉。那是因为我们不懂得怎样用二维画面去表现自己想表现的三维世界。
8. 美国纽约摄影学院摄影教材读后感
说到爱护动物，我心里就是那些滥杀无辜动物的情景，怜悯之情涌上心头，更是无比心疼。
近日，作文班带我们去看了一部关于提倡爱护动物的电影。
主要说了会魔法的巫师——纽特·卡斯曼德因为可怜那些魔法生物而收留了它们，但身处纽约的他深深的知道，纽约是严禁带魔法生物的，最后，他一路过关斩将，把魔法生物顺利带回了属于他们的地方，其中，一个最令人害怕的生物——默默然，跑出了领地，出去接二连三的惹祸，结尾他们找到了它。
在这部电影里，我最喜欢的就是纽特·卡斯曼德，因为他是一个敢做敢当的人，也许当时他的那些生物给他不少麻烦，但他依然承担了他该负责的一切，还有就是他沉着冷静的精神，令我无比敬佩。
伤害动物让我联想到社会上那些优质的毛皮，大部分是狐狸和羊毛，而且都是野生的，那些残忍的人杀害了这些无辜的动物，他们以令人觉得不可思议的手段将狐狸杀害，然后就成了现在的市场“珍品”，但在这炫丽的服装背后，又将是怎样一场血腥的杀害场景呢？
我们应该好好保护动物，不要因为自己的利益而伤害了它们。
神奇的动物在哪里观后感2
哈利波特完结的时候从没想过这部作品还能出衍生作品，读过原作小说的人一定对“神奇的动物”这个名字印象深刻，从第五部开始，每当书中出现一个奇怪的魔法生物的时候，就会有注释：“详见作者的《神奇的动物在哪里》”，遗憾的是这部原作者出品的衍生作品(当然原先的神奇动物这本书只是解说了一下动物，跟这次的电影剧情并无很大联系)虽然人民文学出版社也有引进，但是很快就绝版了。
再回到这部作品，上映前我就好激动地订了首映日的三张票，一张real 3D两张IMAX 3D，并各种重温原作。
今天总算看到了，第一遍先看了3D版本的，乡下人第一次看不知道椅子竟然还会随着剧情震动和摇晃......
作品背景在上世纪的美国，不管是刚刚起步的工业气息，还是跟英国有些相似又千差万别的背景，都让我觉得别有一番风味。此外不管是配乐还是演员、剧情编排，给我感觉跟《哈利波特》千差万别。比起更像是青春历险的正传，本作从一个已经学成的主角视角出发，讲述了一场结合魔法世界与现实相互交织相融的神奇动物冒险。
不再像本传那样充满年少的激情或是直白的爱恨情仇，也由于男主是个一根筋的直肠子动物狂，就算有萌芽的感情也是那么的含蓄。
此外作品的包袱虽然也不算多么厉害但是由于叙事线和作品误导的缘故，揭开谜底的时候还是很惊喜的，
总之是一部感觉跟哈利波特味儿并不那么重的衍生作，虽然可以原作的关联(仔细研究应该有很多彩蛋可惜英语差有些没听懂)，整体氛围和风格却迥然不同。能看到这部作品真的很高兴。
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