1.原片分析
2.基础色调调整
照片问题：原片整体略微欠曝，白平衡不对，不够通透
后期软件：Lightroom
原片色温偏冷，略微欠曝，所以我们首先需要提高片子的色温，力求片子的色彩接近人眼看到的色彩，再稍微提高曝光度，让片子得到正确的曝光。此时片子的背景天空相对人物皮肤来说已接近过曝，所以要保证片子的曝光，我们要跟着降低片子的高光跟白色，再顺便提高片子的阴影跟黑色色阶，这样人物就跟背景的反差越来越小，到这里，片子的基调已然确立，千万别小看这几步，它会直接影响一张片子的影调。
3.色调曲线
在RGB通道，提高高光压暗阴影，再略微压暗一点灰色区域，略微增加一点对比，让人物更实，紧接着在红绿蓝三个通道里各自拉一条典型的S型日系通透曲线，增加照片的通透度。在RGB色彩空间中颜色处理有一个特点，颜色的数值和图像的亮度对比捆绑在一起，不像LAB色彩空间那样亮度和颜色可以分开处理，所以在RGB色彩空间中，我们比较容易做出高光和暗部的分离色调，自造各种微调效果。例如，调整图片红色的亮度对比，皮肤会自然的偏淡淡的红。使用曲线不可过分拉取数值，不然就会调出一些很奇怪的颜色。
4.色彩调整
在HSL里红色、橙色、黄色对皮肤 的影响最大，对皮肤的调整都围绕着这 三种颜色来；原片中背景偏绿，所以适 当降下绿色的饱和度，对绿色的调整也是围绕着环境色而来；而蓝色、洋红、紫色的调整则是为了纠正白衬衫的偏色 ，这个根据实际情况而来。
多说一句，HSL曲线是我认为调色里面最终极的核心内容，想调出好看的 颜色，除了要了解它的基础用途，还必须有自己的色彩审美，因为我始终认为想拍好照片的话，首先得有自己独特的想法，意识能决定你有拍出什么样的片子的可能，技术辅助你完成你的拍摄想法，也决定了你能调出什么样的色彩。
5.分离色调
此时此刻片子的高光区域是有点偏洋红的，为了中和一下，选择在高光区域增加一点颜色，即洋红的互补色——绿色，饱和度没有加很多，所以片子逐渐靠近最终效果。
6.镜头校正
【对 比】
暗角是镜头的一种光学瑕疵，镜头中心部分通常是光学表现良好的部分，而边缘则可能出现暗角或者诸如桶状畸变一类的其他瑕疵，所以这时候我们需要对拍摄画面进行镜头校正，轻微消除畸变。虽然说暗角并不是总那么不招人待见，这种微妙的影调变化可以塑造画面空间感，或者是充当画面外框的作用突出画面主体，但是，在镜头校正的帮助下，我们能更好的对其加以控制。
7.相机校准
在相机校准这个环节里，相信很多人都一头雾水，毕竟对这里三原色的单独调整会出现很多莫名其妙的颜色，所以要有针对性的调整它。在这里我调整红原色主要是为了调整皮肤的红润度以及通透性，所以往橙色那边移动比较多。相机校准还有一个很有用的小窍门，就是调整蓝原色的饱和度，照会变得更加通透，但是不要拉多了，凡事讲究适可而止，总之根据你自己的照片来调整，没有固定的数值。
8.心得总结
教程到这里，逆光通透人像的后期调色过程也算是完结了，大家可以看看最终调整效果以及调整前后对比，再结合我的调色思路多多练习，千万不要套参数，参数是死的，并不是万能，而调色想法才是活的，一定要活学活用，所以还是希望大家能培养出自己的调色意识，相信你以后一定也可以调出日系逆光通透的人像照片。
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